北宋山水畫以李成（916～967）、范寬（10世紀）、郭熙（11世紀）成就最大。其中李成以精絕的墨法與筆法，畫史譽為古今第一。學李成畫法的名家，以郭熙最能得其真傳。郭熙利用筆墨虛實濃淡，得雲煙出沒，峰巒隱顯之態，在氣氛的掌握上，更獨步一時，與李成互相輝映，成為後人學習擬摹的對象。如元朝的曹知白、朱德潤、唐棣等，皆學自李郭畫法，而各具風貌。明朝的吳偉、謝時臣、董其昌，清初四王、惲壽平等人兼有李郭畫意，形成畫史上一股風氣。 畫史上稱惜墨如金，得煙林平遠之妙的北宋畫家李成（916～967），其畫風格氣象蕭森，煙雲變滅，筆墨精微，論者謂得山川之妙，推為古今第一。受其影響者大皆僅得一體，惟郭熙（11世紀）能盡得其遺法，得雲煙出沒，峰巒隱顯之態。其畫山水寒林，施為巧贍，亦能自放胸臆，獨步一時，與李成相輝映，後人以李郭齊列並稱，與董源（10世紀初）巨然（10世紀）...(展开全部)

北宋山水畫以李成（916～967）、范寬（10世紀）、郭熙（11世紀）成就最大。其中李成以精絕的墨法與筆法，畫史譽為古今第一。學李成畫法的名家，以郭熙最能得其真傳。郭熙利用筆墨虛實濃淡，得雲煙出沒，峰巒隱顯之態，在氣氛的掌握上，更獨步一時，與李成互相輝映，成為後人學習擬摹的對象。如元朝的曹知白、朱德潤、唐棣等，皆學自李郭畫法，而各具風貌。明朝的吳偉、謝時臣、董其昌，清初四王、惲壽平等人兼有李郭畫意，形成畫史上一股風氣。 畫史上稱惜墨如金，得煙林平遠之妙的北宋畫家李成（916～967），其畫風格氣象蕭森，煙雲變滅，筆墨精微，論者謂得山川之妙，推為古今第一。受其影響者大皆僅得一體，惟郭熙（11世紀）能盡得其遺法，得雲煙出沒，峰巒隱顯之態。其畫山水寒林，施為巧贍，亦能自放胸臆，獨步一時，與李成相輝映，後人以李郭齊列並稱，與董源（10世紀初）巨然（10世紀）...(展开全部)

一般研究《老殘遊記》的人，大部分只注重這本小說的政治的意義。到底作者是不是對於清末的政治有所影射？可是作者是把它當作一個有哲學意義的抒情作品來看。 胡適認為，中國傳統小說裡面，寫景寫得這麼細緻的，寫得這麼有抒情味道的，《老殘遊記》是第一本。這本小說是老殘，或者可以說是作者劉鶚，感嘆身世的抒情的作品。一般的解釋，都以為他為中國的衰亡而哭泣，為帝國的末日而哭泣。但作者覺得它的意義，遠不只如此，他用一種抒情的文字，描繪了一個帝國末日的情景，帶出來一種中國山水畫的寫意傳統。

一般研究《老殘遊記》的人，大部分只注重這本小說的政治的意義。到底作者是不是對於清末的政治有所影射？可是作者是把它當作一個有哲學意義的抒情作品來看。 胡適認為，中國傳統小說裡面，寫景寫得這麼細緻的，寫得這麼有抒情味道的，《老殘遊記》是第一本。這本小說是老殘，或者可以說是作者劉鶚，感嘆身世的抒情的作品。一般的解釋，都以為他為中國的衰亡而哭泣，為帝國的末日而哭泣。但作者覺得它的意義，遠不只如此，他用一種抒情的文字，描繪了一個帝國末日的情景，帶出來一種中國山水畫的寫意傳統。

本書精選了一百多件自中國南北朝時代至清代的山水畫作品，以大幅尺寸的全彩圖版呈現，印製精美。每件作品並搭配有詳細解說，展現出作者三十多年來調查、研究中國山水畫的成果。作者透過這一百多件案例，分析解說山水畫的手法和原理，邀約讀者一同臥遊在中國山水畫的世界。 小川裕充教授的學術生涯集中在中國山水畫的研究，其研究成果早已得到藝術史學界的高度肯定，而《臥遊》一書可說是小川教授研究中國山水畫的成果總結。 「臥遊」是中國南北朝時代的畫家宗炳所提倡的概念，本來是指畫家將自己拜訪過的地點畫下來觀賞，或坐或臥，不出門便可以再三遊覽，後來也擴及到沒有造訪過該地的觀者。小川教授從世界各地公私收藏的作品中，精心挑選出135件時空有別、並富有個人差異的作品當成案例，分析「臥遊」這個概念以及山水畫的造型手法和原理，並由此觀點出發，論述中國山水畫的發展。而本書附錄的資料和索引，也成...(展开全部)

藝術史學者石守謙長期關注中國畫史的發展，本書即為其聚焦於「山水畫」一門，嘗試透過「畫家與觀眾互動」此一角度，對「山水之史」何以產生變革的根本問題予以反思和解答。 山水畫擁有豐富的內涵，不僅與社會、政治等外在因素息息相關，亦涉及人們內在心理、價值觀念、宗教信仰等文化層面，故而成為中國畫史上最受尊崇的科目，引發眾多討論。唯論者大多較注意其中形式風格本身的變化發展、或畫家之間的相互影響，由此雖累積出相當之成果，卻也讓人逐漸意識到所謂「風格內在規律」已無法充分解釋山水畫此一藝術形式的歷史發展。有鑑於此，作者在一面回顧始於十世紀、止於二十世紀第二次大戰前各種山水畫變化的歷史之餘，更著重於在此過程中繞過傳統畫史獨尊「畫家」的迷思，轉而揭示「畫家」與「觀眾」間互動關係的不同面貌，尤其聚焦於各個時代、甚或中日韓不同地域的山水畫家們如何與其特定的社群觀眾建立起互動關係...(展开全部)

藝術史學者石守謙長期關注中國畫史的發展，本書即為其聚焦於「山水畫」一門，嘗試透過「畫家與觀眾互動」此一角度，對「山水之史」何以產生變革的根本問題予以反思和解答。 山水畫擁有豐富的內涵，不僅與社會、政治等外在因素息息相關，亦涉及人們內在心理、價值觀念、宗教信仰等文化層面，故而成為中國畫史上最受尊崇的科目，引發眾多討論。唯論者大多較注意其中形式風格本身的變化發展、或畫家之間的相互影響，由此雖累積出相當之成果，卻也讓人逐漸意識到所謂「風格內在規律」已無法充分解釋山水畫此一藝術形式的歷史發展。有鑑於此，作者在一面回顧始於十世紀、止於二十世紀第二次大戰前各種山水畫變化的歷史之餘，更著重於在此過程中繞過傳統畫史獨尊「畫家」的迷思，轉而揭示「畫家」與「觀眾」間互動關係的不同面貌，尤其聚焦於各個時代、甚或中日韓不同地域的山水畫家們如何與其特定的社群觀眾建立起互動關係...(展开全部)

上集《三让徐州》，叙曹操攻徐州，刘备出兵援救。徐州太守陶谦几次要把徐州让给刘备管领，刘备坚辞不受。陶谦死后，刘备依照他的遗言，答应暂时管领徐州。本集叙李傕、郭氾，保护着献帝迁都许都，朝廷大权尽归曹操执掌。下集《小霸王孙策》，叙孙坚死后，长子孙策平定江东，开创基业。

上集《三让徐州》，叙曹操攻徐州，刘备出兵援救。徐州太守陶谦几次要把徐州让给刘备管领，刘备坚辞不受。陶谦死后，刘备依照他的遗言，答应暂时管领徐州。本集叙李傕、郭氾，保护着献帝迁都许都，朝廷大权尽归曹操执掌。下集《小霸王孙策》，叙孙坚死后，长子孙策平定江东，开创基业。

書名： 敦煌石窟全集．山水畫卷 編者名： 趙聲良 出版社： 商務印書館(香港)有限公司 叢書名： 敦煌石窟全集 分類： 藝術及音樂 出版日期： 2002 年 03 月 定價： $ 360.00HKD 國際書號： 9620752910 規格： 大16開 頁數： 252頁 尺寸： 30cm x 22cm 語言： 中文(繁) 內容簡介： 通過敦煌藝術畫中山水實例的剖析，系統介紹敦煌各歷史期的山水畫的特點及發展脈絡，反映出一千多年間中國山水畫風貌隨時代的變化，可補宋元以前山水畫跡稀少的缺憾。 內容特點： 1.現存唐代以前的山水畫已如鳳毛麟角，敦煌壁畫保存的山水畫上承魏晉、下止宋元，盛唐山水尤為舉世無雙；本卷按敦煌山水畫的歷史發展編排，脈絡清，具頗高的史學價值； 2.分析畫面佈局和線條鉤勒的精妙之處；剖析裝飾背景及故事畫、經變畫中的山水，介紹青綠山水、水墨山...(展开全部)