声乐是一门表演艺术，它以人的嗓音作为创造工具，以声音的形象来反映现实生活，抒发丰富的思想感情。中国自古就有“丝不如竹，竹不如肉”的说法，这充分说明了声乐艺术具有的独特魅力。当前，无论是专业的声乐学习者还是业余的爱好者，都希望能通过一定的途径来提高自己的演唱水平，并且能在闪耀的舞台上展现自己优美的歌声。

声乐是一门表演艺术，它以人的嗓音作为创造工具，以声音的形象来反映现实生活，抒发丰富的思想感情。中国自古就有“丝不如竹，竹不如肉”的说法，这充分说明了声乐艺术具有的独特魅力。当前，无论是专业的声乐学习者还是业余的爱好者，都希望能通过一定的途径来提高自己的演唱水平，并且能在闪耀的舞台上展现自己优美的歌声。

《诗经》的乐歌属性已成学界的普遍共识，而传统的研究多停留在《诗》是否全入乐、风雅颂的音乐属性、《诗》文本中的音乐性等宏观问题上。有鉴于此，本书致力于《诗经》仪式属性、歌唱主体、歌唱方式等歌唱形态的具体研究，同时，从“歌唱”的角度考察《诗经》颂、雅、风在主题内容、诗乐体式、表现手法上的变迁及其内外动因，进而探讨周代歌诗创制方式、入乐机制、乐官职能、诗乐关系的历时嬗变。因此，本书既是《诗经》歌唱的艺术研究，还是以“歌唱”为视角的《诗经》文本研究，更是有关周代歌诗生成与入乐机制的制度研究。在这一研究思路和目标下，本书在《周颂》与“礼辞”的关系、歌诗与舞蹈的分野、比兴与重章的音乐功能、典礼用乐“乐节”的形成、“无算乐”的功能与意义、“变雅”与风诗的献采和入乐、《诗》的“乐本”形态与“文本化”等问题上，提出了不少新的见解。本书为国家社科基金青年项目“优秀”结项...(展开全部)

《武满彻和声技法研究》由王萃著，在当前国际上研究成果的基础上，结合作者本人作为中国音乐学者的独特视角，对武满彻不同时期作品的和声语言及其结构特征进行深入研究。通过对武满彻个性音乐语言进行整体性的研究，追踪作为20世纪现代作曲家武满彻对西方音乐，特别是对法国“印象派”音乐和声技法的继承与发展轨迹；探寻作为立足于本民族传统音乐土壤的日本作曲家的武满彻，在世界音乐语境中对民族传统音乐语言元素的吸收与创造。另外，借助于东西方的相关作家和作品的纵、横向联系与比较，并与其所处的独特文化、审美背景相结合，力求勾勒出武满彻在其所处时代的历史定位，从而对武满彻和声技法的发展脉络予以更加清晰地理解和认识。

《歌唱学:沈湘歌唱学体系研究》内容简介：沈湘大师，毕生从事意大利美声学派的研究，具有世界一流的声乐艺术造诣。他那娴熟而又高超的演唱技巧唱出了戏剧男高音辉煌的歌声，充满了震撼人心的巨大艺术魅力，年轻时就被声乐权威评论家誉为“我国优秀的男高音歌唱家、中国的卡鲁索”。新中国成立后，由于政治上的误会使他失去了为人民展示美妙歌喉的机会。但是，他仍怀着对祖国、对艺术无限热爱的赤诚之心，像一头忍辱负重的老黄牛默默地耕耘着，在四十多年的声乐教学生涯中，为祖国培育出许许多多著名的声乐艺术家。改革开放、拨乱反正，为他大展宏图创造了极好的机遇。他用光辉的业绩谱写了自己晚年的辉煌历史，众多学子相继在国际声乐比赛中频频获奖、夺魁，使国际评委和专家惊叹不已！热情地赞扬沈湘教授是“世界一流的声乐教师”。

简介：在学校中爽朗帅气的我，实则是一个在外不为人知的女装大佬，但在一次听路过音乐室时，听到了一个人美妙的歌声，却被唱歌的那几个班级中关系要好的同学（在学校中男生身份）结为朋友（在外女性身份），展开的故事......

《巨鲸歌唱》是著名作家周晓枫的散文代表作品，曾获第六届鲁迅文学奖。隐秘的大海藏有怎样离奇又迷人的生物？尘封的素描簿里记录了哪些生命的片段？成长的旅途又留存了哪些无法略过的节点？在这本充满成长印记与个人经验的文集中，作者敞开行囊，将一路走来收藏的星星点点铺展开来，与我们安静而克制地分享：既讲述隐秘的大海和离奇迷人的生物，从自然生命的速写中阐发哲学性沉思；也从更内向化的个人经验出发，传达对于衰老、死亡、嫉妒、缺失等生命体验的情感与心境……作品以小说的笔法结构、戏剧与电影式的画面布局，以及诗歌的想象和语言，拓展了散文表达的边界。

关于纯音乐比歌曲有着更为广阔的"感受空间",这个判断似是而非。说它有些更大的宽容度，可；说它在感染力或包容度上优于歌曲，则并不那么恰当。事实上歌是一种极特殊的形式。我一直并不把歌看作填词谱曲，原因即在此。我觉得歌曲的发展有它自己的方式和逻辑，而不是器乐（音乐)的方式和逻辑。理想境界的歌并不是词和曲的结合，二者不存在结合的问题，而是从诞生起就浑然一体。换个角度观察：语言和音乐有一部分是重合的，在那个部分里音乐和语言其实是同一个东西，这个东西就是歌。歌是人自身拥有的一种自然能力，它把人自己撞出了声音，就是这样。 因此我说，回到歌唱。 目录： 自序 一代人的肖像 杂念 黑人悲歌 黑人走进了城市 福音时刻 花丛里藏着带枪的西蒙 是钢琴醉了......不是我 双生鸟 "10000个疯子" 比北方更北 浅尝巴西...(展开全部)

关于纯音乐比歌曲有着更为广阔的“感受空间”，这个判断似是而非。说它有些更大的宽容度，可；说它在感染力或包容度上优于歌曲，则并不那么恰当。事实上歌是一种极特殊的形式。我一直并不把歌看作填词谱曲，原因即在此。我觉得歌曲的发展有它自己的方式和逻辑，而不是器乐（音乐）的方式和逻辑。理想境界的歌并不是词和曲的结合，二者不存在结合的问题，而是从诞生起就浑然一体。换个角度观察：语言和音乐有一部分是重合的，在那个部分里音乐和语言其实是同一个东西，这个东西就是歌。歌是人自身拥有的一种自然能力，它把人自己撞出了声音，就是这样。这种说法有点儿神秘，但却是真实的。当然，真正的歌是太少了。 ——摘自本书序

究竟是堕落还是时尚？是追求还是疯狂？当今的时代是个鱼目混珠的时代，这个时代的人也因此而复杂化起来：龙蛇同穴正如人鬼一洞，好与坏已经不是唯一的判别是非的标准，道德的阶级归属似乎也遭到了怀疑。人心不古，世风难测。然而，希望在哪里？希望孕育在那些渴求希望的人心里。于是，一个新型的工业时代，就这样轰轰烈烈，又悄然无声地开始了。轰轰烈烈说的是现象，悄然无声说的是实质。只要稍加冷静，你就会发现农机厂新任厂长林茂下“公海”的方法不仅救不了企业，反而还会把公海里的鱼捞到“私海”里去，富了他个，穷了千万家。催人深思，发人深省。