二战遗孤登川（宍戸錠 饰）从中国返回日本后，不久便遁入黑道。因犯下累累罪行，登川最终锒铛入狱，不久却被恶德律师伊藤保释出狱。原来某黑帮头目垂涎马会高达1亿2千万的现金，因此指示伊藤救出登川，企图让他劫持马会的运钞车。为了给在医院中的妹妹梨枝（松原智恵子 饰）治病，登川接受了这项危险重重的任务。他找到了白井（小高雄二 饰）、冈田（井上昭文 饰）、寺本（草薙幸二郎 饰）等人，制定了一份详细的劫持计划。初步的行动虽然进展顺利，但是状况频发，所有的人都置于了危险之地。正所谓人为财死，鸟为食亡…… 本片根据大藪春彦的小说改编。

In 1928, Gaston Modot was on the set of the ambitious production of *The Marvellous Life of Joan of Arc, the Maid of Lorraine*, directed by Marco de Gastyne. During the day, he played a secondary role, that of Lord William Glasdale, commander of Les Tourelles. But at night or between takes, he immersed himself in a completely different project: the cinematic adaptation of a short story, *Torture by Hope*, taken from the collection *New Cruel Tales* written by Auguste de Villiers de l'Isle-Adam. By exploiting a fortuitous loophole, the modest production of *Cruel Tale* managed to minimize its expenses by reusing sets (Mont-Saint-Michel Abbey, Vézelay Basilica), equipment, some actors, and a smaller technical crew from Marco de Gastyne's costly film, which benefited from public and Church support, permits, and other conveniences. *Cruel Tale*, Gaston Modot’s sole directorial work, is a film born in the shadows. The shadow of the luminous Joan of Arc, a heroic figure through whom the 500th anniversary of the liberation of Orléans was being commemorated. The dark shadow of a dungeon where heretics who refused to recant were tortured under the Spanish Inquisition in the late 15th century. *Cruel Tale* thus evokes shadows through its subject and its forms. Beyond mysticism and its obscurantist deviations, the character played by Gaston Modot carves a path toward light, one that can be followed through a purely cinematic reading, where shadows, initially thick and merged, gradually separate and traverse nuances. Gaston Modot, the director, demonstrates remarkable mastery in composing shots inhabited by the terror of a condemned man attempting to escape. The handheld, trembling camera, along with equally subjective and hallucinatory superimpositions, follows the hunted man in a deeply inspired motion. *Cruel Tale* was released in 1930, a time when sound cinema was at its zenith, celebrated as the latest technological innovation. To the extent that it rendered the earlier form of cinema obsolete—a form that would acquire the handicap of silence, later retroactively labeled as “silent.” Should we see, in the injunction addressed to the condemned man in *Cruel Tale*, an unconscious reflection of the condemnation of a cinema that refused to speak? Mehdi Taibi

真琴（桑野美雪 饰）是个叛逆的女高中生，一次搭便车时她险被车主非礼，幸好被路过的藤井清（川津祐介 饰）救下。次日二人再次相遇，相约到水边游玩，然而阿清却粗暴对待真琴并企图强暴她。事后真琴并没有迁怒于阿清，还给他留下了联系方式。阿清却迟迟没有联系真琴，因为他与一个有夫之妇有染。伤心的真琴在酒吧里借酒消愁，遭到几个小混混骚扰。阿清赶来救下真琴，于是二人再度和好，并决定同居。因为把钱都给了小混混，阿清交不起学费，他便决定和真琴联手，敲诈那些愿意搭载真琴的中年男人，二人屡屡得手。不久后真琴怀孕，阿清执意要她去堕胎。为了筹钱，阿清只好又和有夫之妇上床，另一方面，郁郁寡欢的真琴和另一个男人发生关系。这对恋人都不知道，会有怎么样的命运等着他们。

江户时代后期，池田屋事件后，江波三郎身怀为新撰组原局长叔叔芹泽鸭复仇的愿望、以奸细身份加入了新撰组，目睹低层武士因触犯幕府规则而遭残暴对待，从最初的震惊愤慨，到后来逐渐麻木，并以身不由己为麻醉自己的借口，逐步参与到这场血腥行动中，最终身份败露，仍逃不过杀戮。镜头风格多变，此片为加藤泰代表作之一。

小燕在上课时突然说她闻到自己身上的味道，让老师与同学不知所措，同学宋恩对小燕的遭遇感同身受。一天，其他同学强迫小燕吃午餐，宋恩则采取行动抗议。那天之后，小燕不再上学，宋恩到她家拜访，发现她正在狂吞食物，濒临疯狂边缘…。导演的首部作品，但在风格和情节掌控成熟，成功捕捉少女易感、希望完全解脱的心态。

自己を犠牲にしてまで主君に仕える日本人の被虐的精神構造を、江戸時代から現代までの7つのエピソードで描くオムニバス映画。第13回ベルリン映画祭で金熊賞を獲得した。物語は現代に生きるサラリーマン・飯倉が、ダムの入札をめぐって上役から競争会社の情報を盗むように言われ、スパイをしたその恋人が自殺未遂をするところから始まる。映画はそこから飯倉の先祖にさかのぼり、主君や国家のために犠牲になって死ぬ飯倉家七代の残酷な歴史を綴っていく。藩主の落度を被っての切腹に始まり、殉死、不義密通の濡れ衣で男根を切られたり、老中に娘を献上したり、戦争で死んだりと、異様なエピソードの数々に日本人の原形が重ね合わされる。

阿尔贝蒂尼继《世界残酷写真》（1984）之后的一部不温不火的续集。这 是一部非常温和的电影，甚至以当时的标准来看也有些平淡无奇 ，包含一堆混乱的大杂烩场景...

《世界残酷奇谭系列》第一部《狗的生活》1963年出品，开创了一个“残酷纪录片”的先河。由Gualtiero Jacopetti，一个有煽动倾向的记者，以及他的同伴Franco Prosperi和Paolo Cavara三人共同创作的《狗的生活》，向我们展现了来自世界遥远尽头的一系列异乎寻常的，可笑的，惊悚的，彻底的，含糊的报道：为了庆祝复活节的星期五，一群意大利人在卡拉布里亚区的一个农村用玻璃切割他们自己；法国画家Yves Klein用他的“人体画笔”挥毫泼墨；新几内亚的一个女人给猪哺乳；赶时髦的纽约客在餐馆里品味昆虫……在Jacopetti的眼里，世界就是一个奇怪与可怕的地方。 《世界残酷奇谭系列》是对世界文明的一种直接的展示，让我们退回到了一个孤独的星球，没有保证书，安全指导和政治说法；不再有客观和欺骗的顾虑，导演的视点极端刺激并异于常理之外。这套影片的内容在当年颇受争议，一些挑战道德尺度乃至工作人员自己人身安全的画面，因涉及大量意识形态和社会历史观的禁区，在全球范围内被限映或禁映。但尽管如此，这个系列仍然获得了广泛的肯定，今日已经被认为是纪录片历史上的创举之作。 2005年10月，美国著名媒体娱乐公司BLUE UNDERGROUND公布了即将重新修复发行意大利著名纪录片MONDO CANE的计划。起初所有人都没有抱太大期望，毕竟先前BLUE UNDERGROUND已经将MONDO CANE这系列以三个套装的形式发行过，只不过是都只是未修复的正片，没有任何花絮。 然而当随后传出新套装将在全球限量发行10000套的消息时，人们终于按耐不住了，最终套装公布上市时，我们才发现原来这是BLUE UNDERGROUND蓄势已久的一次爆发。8DVD-9的超级套装！不仅包含了这个系列的每部影片并将它们最完整地呈现给了观众，更有全球首度发行的两个导演剪辑版和全新制作特辑《MONDO之父：影片导演访谈》，连先前日本二区发行的五碟收藏版都黯然失色（因为它终究是删节版的合集）。所有官方DVD评测网站都毫无保留得给它打出了高分，有些甚至是满分，它就是-THE MONDO CAE OLLECTION《世界残酷奇谭大全》。 这套影片的内容在当年颇受争议，不仅仅是一些挑战道德尺度乃至工作人员自己人身安全的画面，而且还有关纪录片是否失实乃至伪造场景的问题（当然时至今仍没有确凿证据），前三部电影都侥幸获得了R级评定（但是在英国却只有第三部获准上映），到了第四和第五部，虽然今日已经被认为是纪录片历史上的创举之作，但是在当时却因涉及大量意识形态和社会历史观的禁区，遭到大幅删减后在美国获评X级，在全球范围内被限映或禁映。但尽管如此，这个系列仍然获得了广泛的肯定，仅第一集就获得了1962年坎城影展金棕榈奖提名和最佳纪录长片奖，不过最令人津津乐道的还是著名配乐大师奥利维罗和奥托兰尼合作的电影主题音乐，不仅成为金球奖和格莱美奖的赢家，还获得了奥斯卡提名。两位音乐大师随后又为剩下的几部都创作了电影音乐，但可惜的是其中只有MONDO CANE何ADDIO ZIO TOM发行了CD版本，其中后者已经绝版近十年（因为只有日本发行过），在网上卖出近300美元的天价。 影片的两位导演亚科佩蒂和伯斯佩里都是摄影师出身，改行纪录片拍摄的确是得心应手，摄制组横跨全球组织班底，猎奇的画面背后，也包含着对这个世界的反思，其价值虽不能和社会科教片相比，但也着实不能低估。从MONDO CANE系列之后，SHOCKUMENTRY作为一个名词在世界影坛传播开来，这个系列也成为60年代最赚钱的影片之一。但是后来SHOCKUMENTRY却走向极端，后继的电影人们挖空心思去拍令人震惊乃至反胃的镜头，但却忽视对镜头背后的观念和情感的思考，更不用提各种电影元素的有效融合了。 本人所购买的是这10000套中的第9339套，厚重的包装在手，感觉嘛，那是相当不错。不过从中没有找到AFRICA ADDIO的美国剧场剪辑版AFRICA BLOOD AND GUTS（80分钟），但是由于那个版本并非导演意图，纯属发行商的一厢情愿，加之整体评价并不高，所以也不觉得有多可惜。 意大利电影《世界残酷奇谭系列》第一部《狗的生活》1963年出品，开创了一个“残酷纪录片”的先河。由Gualtiero Jacopetti，一个有煽动倾向的记者，以及他的同伴Franco Prosperi和Paolo Cavara三人共同创作的《狗的生活》，向我们展现了来自世界遥远尽头的一系列异乎寻常的，可笑的，惊悚的，彻底的，含糊的报道：为了庆祝复活节的星期五，一群意大利人在卡拉布里亚区的一个农村用玻璃切割他们自己；法国画家Yves Klein用他的“人体画笔”挥毫泼墨；新几内亚的一个女人给猪哺乳；赶时髦的纽约客在餐馆里品味昆虫……在Jacopetti的眼里，世界就是一个奇怪与可怕的地方。 被认为是“反纪录片”的《世界残酷奇谭系列》，在国际上打出了名声，成为当时最流行的外国电影之一，《世界残酷奇谭系列》的第二部《疯狂的世界》是第一部的续篇，展示了新奇的、稀奇古怪的宗教，社会仪式，从中国的斗鱼，到反对越战的越南和尚的自焚等。 《世界残酷奇谭系列》的第三部，《世界的女人》，导演以窥探和利用的角度捕捉到来自世界不同地方的女人：镜头跟随以色利军队的女人，亚洲做双眼皮整容手术的女人，以及斯堪的纳维亚搭便车的妇女。 第四部片子《再见非洲》，展现了非洲殖民主义时期疯狂的尾声，用Jacopetti的话来说就是“整个非洲大陆突然的，野蛮的变迁”。本片在欧洲发行时，由于其持续的暴力和种族主义的视点而被定罪。《再见非洲》之后，为了表明反对种族主义的立场，Jacopetti和 Prosperi又有了拍摄有关美国奴隶贸易的“历史纪录片”的想法，在Françoise Duvalier的支持下，片子在拉丁美洲的海地拍摄，巧妙地命名为《再见，汤姆叔叔》，于1971年发行，影片放映后得到了来自观众和批评家的共同反感。 世界残酷奇谭系列》是对世界文明的一种直接的展示，让我们退回到了一个孤独的星球，没有保证书，安全指导和政治说法；不再有客观和欺骗的顾虑，导演的视点极端刺激并异于常理之外。Jacopetti知道《世界残酷奇谭系列》的观众们不知道他们将被带到何方。

Constantly on the hunt and suffering from hallucinations that drive his violent nature, an unnamed man is capturing women and savagely beating them to death. Meanwhile, a woman is luring men into a violent end, by way of her knife. Driven by the same force to make the opposite sex suffer, the killers’ fates intertwine. The two must face off in a battle to the death, in which they are forced to reveal the horrible truth behind their addiction to murder. “Brutal” takes an interesting approach to its visuals, drawing heavy influence from Western “Grindhouse” films, using a filter to make the footage appear grainy, damaged, and with light and color fluctuations. Unfortunately, the visual styling ends up feeling misguided, as other than applying the filter it does not imitate any other aspects of the “Grindhouse” genre. Despite trying to dirty up the film, it is apparent it was shot on digital. The cinematography is also a step above most “Grindhouse” productions, with Takashi Hirose proving he has talent behind the camera. Exterior shots to those taking place in small spaces are all competently framed, lit, and transition well. The decision to add an effect on top of the work hurts the film’s imagery and even gives a sense of desperation to try to capture a certain type of nostalgia with the audience, instead of relying on its own strengths. It is unfortunate when one creative choice can hurt a production so much. The story of “Brutal” is simple but effective, it does attempt some sort of social commentary about the violent nature of men and women, but it does not offer enough depth into the subject to justify the amount of violence on display. The film does end on a strong note with an interesting twist, with a reveal that is bound to gross some out, while giving others a chuckle. In spite of its simple nature, those who enjoy films that make them somewhat uncomfortable and enjoy the challenge of getting through some ultra-violence, “Brutal” poses a fun and entertaining challenge in that regard.

A team of spelunkers, when investigating a system of caves beneath a small town, come across a hideous creature that can move through walls.