在当代作家中，很少见到像莫言这样善用色彩的。热烈的、欢乐的、悲壮的、激昂的、狂放的……大块大块的色彩，使得莫言的小说常常给人一种“晕旋”的感觉。 想象和色彩，传说和故事……这一切，都被莫言用语言淋漓尽致地表现出来。莫言的语言是独特的，是古代和现代的文字“缠绕”——他小说中的许多经典句式，已为批评家津津乐道…… 在当代作家中，莫言的影响是巨大的。他的想像力是无与伦比的，似乎生活在一个充满了传奇和故事的世界里。 本书共收录莫言经典中短篇小说《透明的红萝卜》、《红高粱》、《金发婴儿》、《你的行为使我们恐惧》、《三十年前的一次长跑比赛》、|《怀抱鲜花的女人》、《民间音乐》、《白狗秋千架》、《枯河》、《拇指铐》、《冰雪美人》等十一篇。

本选题是以上海为中心的长三角地区十番锣鼓乐种研究项目。项目内容涉及上海及江、浙、皖四省地，视野范围涵盖大江南文化区域与长三角一体区域。项目内容开启于2009年“江南礼俗下的十番锣鼓研究”课题，并持续推进至今，具着长期积淀。随着多位学者历时数年的实地考察推进，以及学者们基于学科与学术的理论阐释，成就了本项目中围绕着江南经典乐种“十番锣鼓”的7篇研究性论文。

本选题是以上海为中心的长三角地区十番锣鼓乐种研究项目。项目内容涉及上海及江、浙、皖四省地，视野范围涵盖大江南文化区域与长三角一体区域。项目内容开启于2009年“江南礼俗下的十番锣鼓研究”课题，并持续推进至今，具着长期积淀。随着多位学者历时数年的实地考察推进，以及学者们基于学科与学术的理论阐释，成就了本项目中围绕着江南经典乐种“十番锣鼓”的7篇研究性论文。

《国家视野下的民间音乐：花儿音乐的人类学研究》编著者萧璇。 本书试图在田野经验和文献考证中把握中国民间音乐“国家化”的历史脉动，论述花儿之于信仰体系、两性婚恋、日常生活的意义；并从民间宗教、族群音乐文化借鉴、国家政策、知识生产、民间音乐商业化等多个角度分析了花儿这一民间音乐形式的内涵，特别讨论了国家如何把花儿演唱整合到庙会中，国家通过屯垦、移民加强对西北边疆的控制所造成的汉、藏音乐的融合，以及现代社会非物质文化遗产语境下国家对花儿的再造。 笔者通过“礼”与“浪”、日常与节庆、官府与民间、国家与地方、现代与传统之间的互动与张力来解读花儿的历史与当下生境，实为强调前者对于后者的排拒、训调和吸纳，此番“民间音乐中的国家意识形态在场”的论证，对于时下风行的“原生态音乐和文化”构成了反思和质疑。

《中国民间仪式音乐研究:华东卷(套装上下册)》是“中国传统仪式音乐研究计划”的重点课题之一——“中国民间信仰仪式音乐的曲目、风格及传统研究”的第二单元（华东和华南地域）部分研究成果，研究的重点范围是“近信仰”仪式行为中的音声行为。《中国民间仪式音乐研究:华东卷(套装上下册)》对一些保存较完整的民间信仰体系之仪式音乐传统进行实地考查，记录仪式实况的完整现场录音、录像及摄影，并搜集有关的文字及口述数据；将这些仪式音乐传统，包括仪式音乐在信仰体系内的运用场合、功能、习惯、曲目、传承和传播方式、乐师与仪式人员等，作系统性整理及汇编；从仪式音声的生态环境切人（即其信仰体系和社会文化环境），分析研究仪式音声与信仰、仪式演释三者之间的互动关系，并辨别出其地域性文化特征及跨地域性文化元素。

作者在充分把握资料及全面深入考察的基础上，首次对晋北民间道教的教派源流进行全面考察和梳理，纠正了以往学术界对该区域教派传统的误解，指出全真派与正一派道教在晋北地区的普遍存在。同时，完整地记录了该地区目前现存的道教活态仪式并对各区域道教音乐的音乐形态进行细致分析，最终提出晋北地区民间道教的地域性、共时性和历时性艺术特征，进而揭示出自明清以来晋北民间道教音乐传统的历史变迁过程及其在近百年的社会变革中依旧固守传统的原因。

作者在充分把握资料及全面深入考察的基础上，首次对晋北民间道教的教派源流进行全面考察和梳理，纠正了以往学术界对该区域教派传统的误解，指出全真派与正一派道教在晋北地区的普遍存在。同时，完整地记录了该地区目前现存的道教活态仪式并对各区域道教音乐的音乐形态进行细致分析，最终提出晋北地区民间道教的地域性、共时性和历时性艺术特征，进而揭示出自明清以来晋北民间道教音乐传统的历史变迁过程及其在近百年的社会变革中依旧固守传统的原因。

本书是“中国传统仪式音乐研究计划”的重点课题之一——“中国民间信仰仪式音乐的曲目、风格及传统研究”的第二单元(华东和华南地域)部分研究成果，研究的重点范围是“近信仰”仪式行为中的音声行为。 本书对一些保存较完整的民间信仰体系之仪式音乐传统进行实地考查，记录仪式实况的完整现场录音、录像及摄影，并搜集有关的文字及口_述数据； 将这些仪式音乐传统，包括仪式音乐在信仰体系内的运用场合、功能、习惯、曲目、传承和传播方式、乐师与仪式人员等，作系统性整理及汇编； 从仪式音声的生态环境切人(即其信仰体系和社会文化环境)，分析研究仪式音声与信仰、仪式演释三者之间的互动关系，并辨别出其地域性文化特征及跨地域性文化元素。

《音乐＝影像≠音乐》是继《半岛铁盒》、《D调的华丽》之后，周杰伦自己创作的最新写真集，是周杰伦最近几年事业、生命的轨迹，也是周杰伦关于音乐、关于人生的自省、自剖和自白。 音乐等于影像不等于影像等于音乐？从歌手到词曲作家，从演员到导演，十年间的变幻、变化周杰伦逐一娓娓道来，细数导演身份背后不为人知的故事，坦陈出道十年成长心迹，读者可见点点滴滴的细节、丰富多彩的故事，还可以发现周杰伦每一次蜕变，既是自我挑战的结果，也是执著美好、珍爱年华的必然……写真集映照出一个鲜为人知的“周杰伦”：创意梦想家。 除了表露周杰伦内心世界的文字外，《音乐＝影像≠音乐》收有近百幅未发表照片，还有导演手记、场景图纸、道具草稿、造型花絮等珍贵资料。 方文山亲自作序，并附有资深导演、造型师、摄影师等工作伙伴撰写的文字，多方位展现周杰伦的真实侧面。 出道十年、号称流行天王的周杰伦，在...(展开全部)