品一壶龙井茶香，看一段的禅茶渊源。非常荣幸，《浙江文化地理》之《禅茶记》在2009年广电总局金帆奖评比中获得专题类节目技术质量一等奖，声音制作一等奖。该片制作精美，文化底蕴丰厚，在历史的尘埃和禅宗的虚无中任意穿行，恰似片末的茶汤淡淡幻成的禅宗偈子一样——“菩提本非树，明镜亦非台，本身无一物，何处惹尘埃 ”。 　　其实，《禅茶记》只是大型人文纪录片《浙江文化地理》（10集）中《问茶记》中有关“禅茶”的精编版而已。 　　《浙江文化地理》的缘起 　　山水不语，圣人有迹。《浙江文化地理》的缘起是为七千年的浙江文明镌刻人文年轮。浙江卫视推出《浙江文化地理》，试图创造性地全景展示浙江省的人文面貌，通过那些哺育我们生长的人文的内核：如书法、剑、曲、僧、琴、舟、茶、宅、藏书、青瓷……连接我们与先人们的所有记忆。《浙江文化地理》综合了新闻和纪录片两种方式，既将最新的一些文化新闻糅合进片子，注重在片子中体现一些新闻元素，也精心选择切入点，纪录小故事拉通全片线索。 　　《浙江文化地理》的拍摄采用了最先进的高清摄像机捕捉优美的风景，所有的主创深入到与片子有关的场景中，真实纪录那些曾经辉煌一时的建筑，表达出对逝去风景的追忆。电视的魅力在于她给予了人们直观的视觉感受，她让人们的想象力得以延伸并开拓，以下就以《禅茶记》为例，谈谈如何再现风景背后的故事。 　　《禅茶记》 　　何谓禅？何谓茶？何谓禅茶一味？品一味千年茶香，《禅茶记》带你领略茶文化精髓，揭秘千年茶道中许多不为所知的精彩故事，体验禅茶一味的至高境界。 　　说到茶，大家一定会想到茶道盛行的现代日本。然而，日本其实自古没有茶，日本人也不懂得什么饮茶之法。那么，到底是谁把中国茶带到了日本，成了日本茶的始祖，中国茶道和日本茶道又有什么渊源呢？《禅茶记》的探访就从日本开始。 　　一、 前期高清拍摄部分 　　1. 纪实风格的日本拍摄行程 　　《浙江文化地理》为了使整部纪录片具有相当的学术高度和开阔的国际化视野，亲赴日韩拍摄。拍摄内容涉及7集：佛教天台宗、藏书、茶、青瓷、书法、船等。 　　以下是赴日本拍摄设备清单： 　　应日本Asian People’s trust exchange center的邀请，浙江卫视共6人2008年9月8日至22日共计16天，赴日、韩进行专题片拍摄。携带设备如下： 　　摄像机一台 型号：SONY HDW — 750P 镜头一个 型号：FUJINON（HD） HAB× 4.5 BERM-M48B 监视器 型号：SONY 三角架 型号：VIDEO 18 P 三角轮 型号：DAIWA TD-30 磁带20盒 型号：BET—40HD 人员：六人。3位编导，1位摄像，1位撰稿，1位翻译。 　　从设备清单上可以看出，赴日拍摄的设备简单，时间也十分紧张，16天的行程要去日、韩两个国家。拍摄设备相对国内的大量使用广角镜头、摇臂、移动轨、减震等器材，显得十分简陋。任务量十分紧，拍摄更不要说想挑时间，挑天气了。 　　在拍摄上，《禅茶记》日本部分完全采用了纯纪实的创作风格，日本比睿山的僧众们举行的一场“献茶仪式”，很有幸的拍到了日本天台宗座主——半田孝淳长老也在僧人的搀扶下参加了这一庄重的仪式。用现代纪实的画面来说话，以记者层层深入的探访为线索，精准展示了日本茶道的“和、清、静、寂”的精髓。 　　除此外，在日本的拍摄没有灯光师，是完全的纯自然光拍摄。不过，日本纯净的空气和绿色的生态环境帮我们完成了一组自然、通透的镜头。从另一个角度，日本的一景一物也很符合“禅茶”的本意，那就是“人与自然的从容”——茶和禅都为人类亲近自然，回归自然找到了一条捷径。 　　2. 发挥高清摄像机的动态调整优势 　　《禅茶记》的前期拍摄涉及大量的暗部拍摄，严格考验高清摄像机在低照度下的画质。高清摄像机丰富的数字处理功能为拍摄提供了有力的保证，通过CCD伽马曲线的选择和拍摄参数的动态调整，高清摄像机可以有效地拓展图像宽容度，增加图像不同亮度的层次。 　　由于文物保护的需要，灵隐寺等庙宇殿内的拍摄受到照明的限制，不允许打灯拍摄，高深的殿堂是对高清摄像机在低照度场景再现能力的考验，在拍摄明暗反差较大的场景时，高清摄像机暗部扩展、拐点功能的参数调整，有利于改善图像的层次表现。在灵隐寺僧人早课、僧人吃饭和制作腊八粥场景的镜头拍摄中，通过提升高清摄像机暗部扩展数值，可以增加暗部区域的细节层次，实现了动态宽容度的调节，改善了画面品质。 　　通过高清摄像机的细节增强调整，还可以改善阴天拍摄的景物图像的清晰程度，调整暗部扩展数据增加了反差，使得灰蒙蒙的图像增加了层次感。在《禅茶记》中，由于天气不好，如天台国清寺外景和径山等一组外景，拍摄时是阴天或小雨，利用摄像机内部调整工具，为自然再现真实画面、实现艺术创作设计提供了保障。 　　片中还有一段人们烧香拜佛的夜景，当日据说是观音娘娘诞辰，导演原本只想去拍些人们烧香佛的场景，但是没想到现场会是如此人头攒动，香火鼎盛。高清摄像机真实地记录了这一令人震撼的盛况，尤其是暗部区域的层次细节十分到位，纪实地反应了佛教文化在浙江的繁荣昌盛。 　　3. 高清摄像机的高速功能的运用 　　该片的另一个特色就是对茶中的“水”的特意凸显，用了超高速摄像机，两倍速记录水自然状态的水倒入茶碗中的影像，还有片中多次出现的滴水的影像，拍摄完成后，再用相应的软件进行超慢速回放，完成了一系列水的超高速影像记录，配上滴水声，动态表现了至清至净的水入茶碗中情形，晶莹通透的质感，凸显了禅茶一味的神韵。 　　4. 历史场景再现的运用 　　历史场景情景再现是《禅茶记》一片中，生动的故事讲述与历史文献相结合，再现当时独特场景的展示。《禅茶记》有提到苏东坡与龙井茶的渊源，以及“径山茶宴”时的人物再现。因为“径山茶宴”到现代已经失传了，但场景再现却能把当年“径山茶宴”很好的品茶氛围体现出来。后期制作时，实现运动中的不同时间、人物和场景中的虚拟变换，形象再现了史书的记载和描述。高端设备的使用和一些三维场景的制作，加之全体工作人员的想象力使《禅茶记》在艺术层面上锦上添花。 　　二、 流程化的并行后期制作部分 　　《浙江文化地理》的后期制作是全程在AVID高清制作网（Avid Unity MediaNet非编网络）里完成的，并给立体声的制作留出时间，有很大难度，很多组的视音频制作需要并行展开。流程化的并行制作模式大大提高了节目制作效率。全片采用的制作流程是：节目初编、精编、图片处理、动画制作、校色、制作高清无字幕版、立体声制作、高清下变换、高、标清播出带制作。 　　1. 初编采用高清对编 　　在节目初编阶段，充分利用现有设备系统，使用了高清对编，在流程上尝试了高清对编、高清采集、无压缩套片等形式。通过节目初编将50:1的片比降低到3:1，大大减少了节目素材对存储空间的要求。通过使用高清对编，可以最有效、直接进入节目精编阶段，不受原素材带断磁的状态限制，对于网络的存储空间要求也在预期范围之内。 　　2. 高清精编 　　将初编节目采集到工作站进行精编，我们使用Ａvid DNH120编码方式的采集制作。在实践中大家体会到，以高清压缩120Mbps码率采集，进行特效制作，可以精确地把握图像的制作效果，在存储空间的占用和制作效率方面都可以找到合适的平衡点。 　　3. 高清下变换 　　采用高清技术制作的节目可以通过高清下变换方便得到高清和标清两个播出版本，分别用于相应的播出频道。通过格式变换器将1920×1080转换为720×576的分辨率，采用信箱模式变换图像格式，保持了原图像宽屏构图的风格，和高清电视的层次丰富的画面特点。高清下变换后，在标清数字系统完成标清版字幕的制作。 　　4. 后期创作手段使节目完美再现 　　本片的后期制作阶段是艺术再创作的阶段，制作人员与导演互相配合，通过丰富的技术手段对图像效果进行处理，出色的实景拍摄加三维制作进一步深化了主题的表现。 　　三、 出色的音频制作 　　《禅茶记》所获的金帆奖音频制作优秀奖，很大程度得益于当前先进的音频编辑技术。如果说画面带给观众的是视觉上的感受， 声音则是对观众心灵的震撼。一部纪录片犹如一个生命， 画面、解说构建成一个完整的躯体， 声音则是为这个生命附加了灵魂。 　　《禅茶记》，为了体现禅与自然的关系，录音师高度重视前期声音的采录，如大海、瀑布等自然之音，禅院钟声，僧人颂经等。现场声音。在解说节奏的把握与音乐编配的过程中，运用了一些特殊效果，以增加节目感染力，使全片的声音与画面意境统一，给观众以美的感受。 　　高清制作、高标清同播的时代已经来临 　　从大型高清纪录片《浙江文化地理》的成功制作播出可以看出，在高标清共存的阶段，高清与标清节目套作模式以及制作环节的无缝衔接，对提高节目品质和制作效率十分重要，同时，也强化了节目制作的适应性。2009年9月28日，浙江卫视启动高标清同播，标志着高清制作、高标清同播的时代已经来临。 　　随着高清技术的应用不断普及和深入，高清带来的优势也越来越多地体现在日常制作和播出的电视节目中，高清制作也越来越成熟。高清电视带给我们绝美画质的同时，声音制作的重要性也日益凸显，声音的立体声制作甚至杜比5.1的环绕声的制作也日益走进寻常节目制作中，高清电视终将给我们提供一个与标清时代绝然不同的完美视听享受。

品一壶龙井茶香，看一段的禅茶渊源。非常荣幸，《浙江文化地理》之《禅茶记》在2009年广电总局金帆奖评比中获得专题类节目技术质量一等奖，声音制作一等奖。该片制作精美，文化底蕴丰厚，在历史的尘埃和禅宗的虚无中任意穿行，恰似片末的茶汤淡淡幻成的禅宗偈子一样——“菩提本非树，明镜亦非台，本身无一物，何处惹尘埃 ”。 　　其实，《禅茶记》只是大型人文纪录片《浙江文化地理》（10集）中《问茶记》中有关“禅茶”的精编版而已。 　　《浙江文化地理》的缘起 　　山水不语，圣人有迹。《浙江文化地理》的缘起是为七千年的浙江文明镌刻人文年轮。浙江卫视推出《浙江文化地理》，试图创造性地全景展示浙江省的人文面貌，通过那些哺育我们生长的人文的内核：如书法、剑、曲、僧、琴、舟、茶、宅、藏书、青瓷……连接我们与先人们的所有记忆。《浙江文化地理》综合了新闻和纪录片两种方式，既将最新的一些文化新闻糅合进片子，注重在片子中体现一些新闻元素，也精心选择切入点，纪录小故事拉通全片线索。 　　《浙江文化地理》的拍摄采用了最先进的高清摄像机捕捉优美的风景，所有的主创深入到与片子有关的场景中，真实纪录那些曾经辉煌一时的建筑，表达出对逝去风景的追忆。电视的魅力在于她给予了人们直观的视觉感受，她让人们的想象力得以延伸并开拓，以下就以《禅茶记》为例，谈谈如何再现风景背后的故事。 　　《禅茶记》 　　何谓禅？何谓茶？何谓禅茶一味？品一味千年茶香，《禅茶记》带你领略茶文化精髓，揭秘千年茶道中许多不为所知的精彩故事，体验禅茶一味的至高境界。 　　说到茶，大家一定会想到茶道盛行的现代日本。然而，日本其实自古没有茶，日本人也不懂得什么饮茶之法。那么，到底是谁把中国茶带到了日本，成了日本茶的始祖，中国茶道和日本茶道又有什么渊源呢？《禅茶记》的探访就从日本开始。 　　一、 前期高清拍摄部分 　　1. 纪实风格的日本拍摄行程 　　《浙江文化地理》为了使整部纪录片具有相当的学术高度和开阔的国际化视野，亲赴日韩拍摄。拍摄内容涉及7集：佛教天台宗、藏书、茶、青瓷、书法、船等。 　　以下是赴日本拍摄设备清单： 　　应日本Asian People’s trust exchange center的邀请，浙江卫视共6人2008年9月8日至22日共计16天，赴日、韩进行专题片拍摄。携带设备如下： 　　摄像机一台 型号：SONY HDW — 750P 镜头一个 型号：FUJINON（HD） HAB× 4.5 BERM-M48B 监视器 型号：SONY 三角架 型号：VIDEO 18 P 三角轮 型号：DAIWA TD-30 磁带20盒 型号：BET—40HD 人员：六人。3位编导，1位摄像，1位撰稿，1位翻译。 　　从设备清单上可以看出，赴日拍摄的设备简单，时间也十分紧张，16天的行程要去日、韩两个国家。拍摄设备相对国内的大量使用广角镜头、摇臂、移动轨、减震等器材，显得十分简陋。任务量十分紧，拍摄更不要说想挑时间，挑天气了。 　　在拍摄上，《禅茶记》日本部分完全采用了纯纪实的创作风格，日本比睿山的僧众们举行的一场“献茶仪式”，很有幸的拍到了日本天台宗座主——半田孝淳长老也在僧人的搀扶下参加了这一庄重的仪式。用现代纪实的画面来说话，以记者层层深入的探访为线索，精准展示了日本茶道的“和、清、静、寂”的精髓。 　　除此外，在日本的拍摄没有灯光师，是完全的纯自然光拍摄。不过，日本纯净的空气和绿色的生态环境帮我们完成了一组自然、通透的镜头。从另一个角度，日本的一景一物也很符合“禅茶”的本意，那就是“人与自然的从容”——茶和禅都为人类亲近自然，回归自然找到了一条捷径。 　　2. 发挥高清摄像机的动态调整优势 　　《禅茶记》的前期拍摄涉及大量的暗部拍摄，严格考验高清摄像机在低照度下的画质。高清摄像机丰富的数字处理功能为拍摄提供了有力的保证，通过CCD伽马曲线的选择和拍摄参数的动态调整，高清摄像机可以有效地拓展图像宽容度，增加图像不同亮度的层次。 　　由于文物保护的需要，灵隐寺等庙宇殿内的拍摄受到照明的限制，不允许打灯拍摄，高深的殿堂是对高清摄像机在低照度场景再现能力的考验，在拍摄明暗反差较大的场景时，高清摄像机暗部扩展、拐点功能的参数调整，有利于改善图像的层次表现。在灵隐寺僧人早课、僧人吃饭和制作腊八粥场景的镜头拍摄中，通过提升高清摄像机暗部扩展数值，可以增加暗部区域的细节层次，实现了动态宽容度的调节，改善了画面品质。 　　通过高清摄像机的细节增强调整，还可以改善阴天拍摄的景物图像的清晰程度，调整暗部扩展数据增加了反差，使得灰蒙蒙的图像增加了层次感。在《禅茶记》中，由于天气不好，如天台国清寺外景和径山等一组外景，拍摄时是阴天或小雨，利用摄像机内部调整工具，为自然再现真实画面、实现艺术创作设计提供了保障。 　　片中还有一段人们烧香拜佛的夜景，当日据说是观音娘娘诞辰，导演原本只想去拍些人们烧香佛的场景，但是没想到现场会是如此人头攒动，香火鼎盛。高清摄像机真实地记录了这一令人震撼的盛况，尤其是暗部区域的层次细节十分到位，纪实地反应了佛教文化在浙江的繁荣昌盛。 　　3. 高清摄像机的高速功能的运用 　　该片的另一个特色就是对茶中的“水”的特意凸显，用了超高速摄像机，两倍速记录水自然状态的水倒入茶碗中的影像，还有片中多次出现的滴水的影像，拍摄完成后，再用相应的软件进行超慢速回放，完成了一系列水的超高速影像记录，配上滴水声，动态表现了至清至净的水入茶碗中情形，晶莹通透的质感，凸显了禅茶一味的神韵。 　　4. 历史场景再现的运用 　　历史场景情景再现是《禅茶记》一片中，生动的故事讲述与历史文献相结合，再现当时独特场景的展示。《禅茶记》有提到苏东坡与龙井茶的渊源，以及“径山茶宴”时的人物再现。因为“径山茶宴”到现代已经失传了，但场景再现却能把当年“径山茶宴”很好的品茶氛围体现出来。后期制作时，实现运动中的不同时间、人物和场景中的虚拟变换，形象再现了史书的记载和描述。高端设备的使用和一些三维场景的制作，加之全体工作人员的想象力使《禅茶记》在艺术层面上锦上添花。 　　二、 流程化的并行后期制作部分 　　《浙江文化地理》的后期制作是全程在AVID高清制作网（Avid Unity MediaNet非编网络）里完成的，并给立体声的制作留出时间，有很大难度，很多组的视音频制作需要并行展开。流程化的并行制作模式大大提高了节目制作效率。全片采用的制作流程是：节目初编、精编、图片处理、动画制作、校色、制作高清无字幕版、立体声制作、高清下变换、高、标清播出带制作。 　　1. 初编采用高清对编 　　在节目初编阶段，充分利用现有设备系统，使用了高清对编，在流程上尝试了高清对编、高清采集、无压缩套片等形式。通过节目初编将50:1的片比降低到3:1，大大减少了节目素材对存储空间的要求。通过使用高清对编，可以最有效、直接进入节目精编阶段，不受原素材带断磁的状态限制，对于网络的存储空间要求也在预期范围之内。 　　2. 高清精编 　　将初编节目采集到工作站进行精编，我们使用Ａvid DNH120编码方式的采集制作。在实践中大家体会到，以高清压缩120Mbps码率采集，进行特效制作，可以精确地把握图像的制作效果，在存储空间的占用和制作效率方面都可以找到合适的平衡点。 　　3. 高清下变换 　　采用高清技术制作的节目可以通过高清下变换方便得到高清和标清两个播出版本，分别用于相应的播出频道。通过格式变换器将1920×1080转换为720×576的分辨率，采用信箱模式变换图像格式，保持了原图像宽屏构图的风格，和高清电视的层次丰富的画面特点。高清下变换后，在标清数字系统完成标清版字幕的制作。 　　4. 后期创作手段使节目完美再现 　　本片的后期制作阶段是艺术再创作的阶段，制作人员与导演互相配合，通过丰富的技术手段对图像效果进行处理，出色的实景拍摄加三维制作进一步深化了主题的表现。 　　三、 出色的音频制作 　　《禅茶记》所获的金帆奖音频制作优秀奖，很大程度得益于当前先进的音频编辑技术。如果说画面带给观众的是视觉上的感受， 声音则是对观众心灵的震撼。一部纪录片犹如一个生命， 画面、解说构建成一个完整的躯体， 声音则是为这个生命附加了灵魂。 　　《禅茶记》，为了体现禅与自然的关系，录音师高度重视前期声音的采录，如大海、瀑布等自然之音，禅院钟声，僧人颂经等。现场声音。在解说节奏的把握与音乐编配的过程中，运用了一些特殊效果，以增加节目感染力，使全片的声音与画面意境统一，给观众以美的感受。 　　高清制作、高标清同播的时代已经来临 　　从大型高清纪录片《浙江文化地理》的成功制作播出可以看出，在高标清共存的阶段，高清与标清节目套作模式以及制作环节的无缝衔接，对提高节目品质和制作效率十分重要，同时，也强化了节目制作的适应性。2009年9月28日，浙江卫视启动高标清同播，标志着高清制作、高标清同播的时代已经来临。 　　随着高清技术的应用不断普及和深入，高清带来的优势也越来越多地体现在日常制作和播出的电视节目中，高清制作也越来越成熟。高清电视带给我们绝美画质的同时，声音制作的重要性也日益凸显，声音的立体声制作甚至杜比5.1的环绕声的制作也日益走进寻常节目制作中，高清电视终将给我们提供一个与标清时代绝然不同的完美视听享受。

dolce… 　　1999, 60 min, colour, Betacam SP, Stereo 　　Studio Bereg 　　Quest (Japan) 　　producer: Yudji Kogure 　　international project manager Hiroko Kodjima 　　written by Alexander Sokurov 　　camera: Koshiro Otsu 　　sound: Sergei Moshkov 　　editors: Alexei Jankowski, Sergei Ivanov 　　Summary 　　The film deals with real people: the well–known Japanese writer Toshio Shimao, who died in 1986, his widow and their daughter. Yet the film's documentary approach is only the framework for a penetrating biographical portrait; video is used here in an “intimate” way, to capture the inner worlds of the characters. The dramatic events of the writer's life and work make for a story which itself reveals the quintessence of the film–maker's reflections on Japan and the Japanese people. The principal narrative strand is a lyrical monologue, that of the heroine, Miho Shimao, the writer's wife. She lives on a solitary island far into the ocean, with her handicapped daughter, shunning visitors. 　　She discovers herself through self–analysis, a form of catharsis brought on by the spiritual denudation of this existence. This proves to be the pivotal event in her life — a confined life, where actions have come to mean less than emotions. 　　The film–maker here reveals the contours of memory, the contrasts of feelings and the nuances of the psyche in an impressionist manner. The only way to enter this world, to be able to approach its exquisite flavour and perverse pain, is to make a film akin to a lyrical piece of music, with tenderness, “dolce.” 　　Alexandra Tuchniskaya 　　Translated into English with assistance from Benjamin Halligan.

关于被偷走的黄金的故事，它被藏了起来，各种团体在寻找它的过程中经历了种种背叛和双重背叛...

dolce… 　　1999, 60 min, colour, Betacam SP, Stereo 　　Studio Bereg 　　Quest (Japan) 　　producer: Yudji Kogure 　　international project manager Hiroko Kodjima 　　written by Alexander Sokurov 　　camera: Koshiro Otsu 　　sound: Sergei Moshkov 　　editors: Alexei Jankowski, Sergei Ivanov 　　Summary 　　The film deals with real people: the well–known Japanese writer Toshio Shimao, who died in 1986, his widow and their daughter. Yet the film's documentary approach is only the framework for a penetrating biographical portrait; video is used here in an “intimate” way, to capture the inner worlds of the characters. The dramatic events of the writer's life and work make for a story which itself reveals the quintessence of the film–maker's reflections on Japan and the Japanese people. The principal narrative strand is a lyrical monologue, that of the heroine, Miho Shimao, the writer's wife. She lives on a solitary island far into the ocean, with her handicapped daughter, shunning visitors. 　　She discovers herself through self–analysis, a form of catharsis brought on by the spiritual denudation of this existence. This proves to be the pivotal event in her life — a confined life, where actions have come to mean less than emotions. 　　The film–maker here reveals the contours of memory, the contrasts of feelings and the nuances of the psyche in an impressionist manner. The only way to enter this world, to be able to approach its exquisite flavour and perverse pain, is to make a film akin to a lyrical piece of music, with tenderness, “dolce.” 　　Alexandra Tuchniskaya 　　Translated into English with assistance from Benjamin Halligan.

影视详情： 　　伊朗国宝级大师马克马巴夫重生“寓言”作品！ 　　当你踩过这片大地，蚂蚁的尖叫是生命最后的呐喊。 　　有神论者和无神论者坠入情网，婚后，他们背起行囊，带着椅子，到印度蜜月旅行，寻找传说中的放牛圣人。一路人，他们遇见用眼神停住火车的老者、把自己当成桌椅的少女、浴火重生的男人；当地人说，要见到圣人，必须成为谋杀者，踩着蚂蚁尸体前进。种种奇遇颠覆过往知识与经验，他们开始将行囊一件件丢下，最后连椅子都遗留在沙漠中。唯有蒙上双眼、捂住耳朵，才能遇见心中渴求的真理，漫漫恒河前，爱情不过是绚丽幻影。 　　本片是伊朗国宝级大师马克马巴夫年过半百后，以“反智”之姿对世界回眸一望所粹取出的“生死寓言”。他用行囊代表人出生后背负的包袱，椅子代表个人在世界中的地位价值，当舍弃所有后，留下的会是最纯净的美丽？还是最赤裸的伤痛？这是一场探索心灵的印度游记，也是追求生命真谛的恒河洗礼。和阿巴斯齐名的马克马巴夫，1996年创立‘马克马巴夫电影之家’，除了致力电影创作教学外，他们一家人都是优秀电影人才。以《苹果》一片轰动坎城影展的女儿莎米拉更成为伊朗新一代电影导演代言人。马克马巴夫更希望电影之家能持续以独特观点创作充满生命力的电影。 　　关于电影： 　　一个男人想在沙漠中和上帝对话，但当他开始演讲时，沙漠中所有生物都因为他与上帝谈话的方式受到惊吓，逃之夭夭。这是马克马巴夫2005年拍摄的8分钟短片《椅子》（The Chair）的剧情。《心灵印记》是马克马巴夫以此片为故事原型，用同样的男女主角，在同样的地点—印度—拍摄。除了延续哲学议题，片中更对上帝存在与否展开激辩；旅人将身上的‘包袱’以及随身携带的‘椅子’由扛起到抛下的过程，更是马克马巴夫对生命本质的重新思考。 　　马克马巴夫曾表示，他热爱印度，能够在印度拍电影是他长达15年来的梦想，但迂腐的官僚体系却让他困难重重，虽有丰富的创作资历，但为了得到拍摄许可，还是得准备一大堆纸本资料以应付政府的繁文缛节。在拍片过程中，他甚至自嘲，如果可以用一个空间就能把整部电影拍完，那印度绝对是拍电影的完美之地。

在這個反烏托邦世界中，一種經由語言溝通散播的傳染病到處肆虐，而唯一對此疾病免疫的語言學家，正遭到暴虐無道的組織追捕。

在這個反烏托邦世界中，一種經由語言溝通散播的傳染病到處肆虐，而唯一對此疾病免疫的語言學家，正遭到暴虐無道的組織追捕。

大提琴家Aika和钢琴家Takaya是一对情侣，他们有着同样的梦想：希望可以用音乐来感动世界。为此经过艰苦的努力，一首叫做“天使印记”的歌诞生了，但是钢琴家不幸离开了人世。为了纪念爱人，大提琴家在全世界范围内表演“天使印记”这首歌。与此同时，奇迹也在世界各个角落上演……影片基于从无声漫画大赛中选出的五部作品，以及导演北条司创作的《序言》和《结局》制作而成。

大提琴家Aika和钢琴家Takaya是一对情侣，他们有着同样的梦想：希望可以用音乐来感动世界。为此经过艰苦的努力，一首叫做“天使印记”的歌诞生了，但是钢琴家不幸离开了人世。为了纪念爱人，大提琴家在全世界范围内表演“天使印记”这首歌。与此同时，奇迹也在世界各个角落上演……影片基于从无声漫画大赛中选出的五部作品，以及导演北条司创作的《序言》和《结局》制作而成。