一生思想的提炼，沉静而流畅……克拉克勋爵挑选重要范例，仔细观赏——在形象的塑造、线条的弯曲或着色的选择中，为我们分辨出个人生涯的起落、艺术理想，甚至文化观念。——理查德•席克尔，《时代周刊》 —————————————————— 出类拔萃，不仅有文化史方面广博、自信的综述，而且有堪称肯尼斯•克拉克标志的那些在细节上入微、独特的见解……克拉克观察细节的眼光十分敏锐，而且他有几分佩特那样的高超技艺，能把它们转化成美文，通常是诗意的。——彼得•康拉德，《新政治家》 —————————————————— 18世纪后半叶，一种有意识的浪漫风格兴起，与正统古典风格长期斗争，是艺术史上富有戏剧性的一幕。克拉克为我们介绍了十几位“剧中人物”，从大卫、安格尔到德加，从席里柯、戈雅到罗丹，详析这些个性鲜明的艺术家如何置身于古典与浪漫之间，演绎欧洲历史上这场影响深远的艺术...(展开全部)

18世纪后半叶，一种有意识的浪漫风格兴起，与正统古典风格长期斗争，是艺术史上最富戏剧性的一幕。克拉克为我们介绍了十几位“剧中人物”，从大卫、安格尔到德加，从席里柯、戈雅到罗丹，详析这些个性鲜明的艺术家如何置身于古典与浪漫之间，演绎欧洲历史上这场影响深远的艺术之争。近三百幅绘画 及雕塑作品、引人入胜的讲述，艺术与人生相交织，展现出两种艺术风格之间抗衡的张力，也揭示了二者互相交融的一面。如克拉克所说，“每一位古典艺术家的内心深处，都有一个浪漫主义艺术家在挣扎着逃离”，反之亦然。

18世纪后半叶，一种有意识的浪漫风格兴起，与正统古典风格长期斗争，是艺术史上最富戏剧性的一幕。克拉克为我们介绍了十几位“剧中人物”，从大卫、安格尔到德加，从席里柯、戈雅到罗丹，详析这些个性鲜明的艺术家如何置身于古典与浪漫之间，演绎欧洲历史上这场影响深远的艺术之争。近三百幅绘画 及雕塑作品、引人入胜的讲述，艺术与人生相交织，展现出两种艺术风格之间抗衡的张力，也揭示了二者互相交融的一面。如克拉克所说，“每一位古典艺术家的内心深处，都有一个浪漫主义艺术家在挣扎着逃离”，反之亦然。

◆ 无论左派、右派还是中间立场的政治思想者，都难以摆脱他那充满悖论与危险的思想幽灵 ◆ 20世纪最具争议政治思想家、最后一位欧洲公法学家卡尔•施米特成名之作，开浪漫主义政治哲学研究之先河 ◆哈耶克：施米特的论著最具学识且最富洞见力。 ◆列奥•施特劳斯：施米特是在一个自由主义的世界上承担起对自由主义的批判。在此，我们是指他对自由主义的批判发生在自由主义的视界之内。他的非自由主义倾向依然受制于无法克服的“自由主义思想体系”。 ◆阿伦特：施米特乃“德国学界宪法和公法领域最重要的人”。 一切浪漫现象都是受非浪漫力量的控制。 昂首超然于各种限制与决断之上的人，变成了异己势力和异己决断的臣仆。 ——卡尔•施米特 浪漫主义是19世纪西方的主导精神，对于思想史研究而言，政治的浪漫派问题不可小视。《政治的浪漫派》是施米特的代表作之一，初版于1919年，1925 年再版...(展开全部)

《政治浪漫派》一书由《政治的浪漫派》和《当今议会制的思想史状况》两部分组成。前一部分主要阐述施米特对德国浪漫主义的基本看法，他从德国知识分子的现实处境出发，讨论浪漫派在思想史上的位置，阐明了浪漫派对现实社会生活的基本看法，并表明了它的本质是一种关于政治的趣味。《当今议会制的思想史状况》同样是从现实问题入手，揭示自由民主的议会制在思想史上的形而上学基础。总得来说，本书着力在思想史的脉络里整理弥漫整个欧洲的浪漫主义精神以及自由民主的议会制度。是一本不可多得的思想史力作。

《浪漫派的艺术》收录了波德莱尔针对当时的文学、诗歌、音乐所发表的许多重要评论性文章。波德莱尔在书中阐述了自己对诗歌、文学和同时代作品的观点和看法，并对一些文学家进行了辛辣、直率的批判，是研究波德莱尔文学、审美理念以及19世纪文学、诗歌的重要资料。

波德莱尔说“一切伟大的诗人本来注定了就是批评家”，他本人就是最由说服力的例子。保尔·瓦莱里盛赞他“把批评家的洞察力、怀疑主义、注意力和推理能力与诗人的自发的能力结合在一个人身上”，同时表现出了创作的才能和批评的才能，不仅是诗歌创作上的伊阿诺斯，也是文艺批评上的伊阿诺斯。 他的批评活动的范围之广令人惊讶，举凡诗歌、小说、戏剧、绘画、雕塑、音乐、舞蹈，他都发表过富有独创性的见解。他并未写出系统的理论著作，思想和观点散见于大量书评、函札和诗篇之中。《浪漫派的艺术》汇编了他文学批评方面的文章，评论的是作者曾以一个广泛含义的词称作的“他的同时代人”。 波德莱尔的文艺思想在时代思潮的冲突中形成，也反映了时代思潮的变化，成为后来许多新流派虽遥远却有迹可循的灵感源泉。

《浪漫派的艺术》汇编了他文学批评方面的文章，评论的是作者曾以一个广泛含义的词称作的“他的同时代人”。波德莱尔的文艺思想在时代思潮的冲突中形成，也反映了时代思潮的变化，成为后来许多新流派虽遥远却有迹可循的灵感源泉。

波德莱尔的一部重要的文艺批评集。 洋溢着批判和反思的思想火花。 本书是波德莱尔的一部重要的文艺批评集，囊括对文学、戏剧、绘画、雕塑、音乐、舞蹈等多领域的评论和批评，是“对同时代人的思考”。作者对文学的评论不仅止于诗歌和小说，对法兰西学士院的改革、莎士比亚诞辰纪念，甚至演员鲁维埃等与文学艺术息息相关的事件和人物也有所涉及。在这些短小精悍的文字中透彻地展现了作者对艺术、文学甚至人生的思考。作者的独创性见解和文艺思想是在时代思潮的冲突中形成，也反映了时代的变化，并且成为后来许多文艺流派追寻的灵感源泉。

夏尔·波德莱尔（1821-1867），法国诗人，象征主义诗歌先驱，以诗集《恶之花》成为法国古典诗歌的最后一位诗人、现代诗歌的最初一位诗人。还著有散文诗集《巴黎的忧郁》、艺术评论集《美学珍玩》、文学评论集《浪漫派的艺术》等，译有美国作家埃德加·爱伦·坡的作品。