研究中国自“五四”运动以来的舞蹈创作与其背后深层的文化思潮之间的涌动与暗合，并提出“文化力”的概念置于不同时期的舞蹈思潮中加以剖析。

研究中国自“五四”运动以来的舞蹈创作与其背后深层的文化思潮之间的涌动与暗合，并提出“文化力”的概念置于不同时期的舞蹈思潮中加以剖析。

《中国舞蹈编导教程》是北京舞蹈学院编导系在总结国内外编导创作经验，结合20多年教学实践逐步形成的一部舞蹈编导专业教材，反映了当前国内舞蹈创作思想潮流和编创技法的最新成果。全书内容丰富，层次鲜明，从基础理论到编舞技法，由浅入深，由简到繁，系统讲述了舞蹈编导教学实践，具有较强的可操作性。不仅适合舞蹈专业院系使用，同时可供业余舞蹈团体及舞蹈爱好者使用。

我国绚丽多彩的民族舞蹈艺术，有着悠久的历史和深厚的蕴涵，是中华民族优秀文化中的重要组成部分。统览我国舞蹈历史的研究文章及书籍，没有一部真正意义上的通史著作，这套由刘青弋主编的《中国舞蹈通史》是目前我国第一部舞蹈通史，不仅填补了我国舞蹈史学领域通史的空白，而且成为迄今为止相关领域规模庞大、内容完整的理论类著作，可以代表我国舞蹈史学通史研究方面的集大成者。整套舞蹈通史因其立项意义之深远，得到了北京舞蹈学院、中国艺术研究院的高度重视和大力支持，荣获北京市教育委员会“首批拔尖创新人才”和“重点学科建设”项目专项科研资助．并在国家教育部支持、认定下，成为全国高等学校研究生教学指定用书。

本套《中国舞蹈通史》以中国历史年代及其政权的改朝换代为历史脉络。本史的撰写基本沿用了《中国舞蹈史》(5卷本，1984)的写作体例，这种沿用是刻意追求的——以保持其对中国古代舞蹈历史研究方面原创成果的面貌，这样能够清晰地了解这一代舞蹈史学家在中国舞蹈历史研究的高度与贡献，能够准确地判断后辈学者在中国舞蹈史料挖掘、应用以及学术观点方面或继承，或借鉴，或创新的程度。本书是“明清卷”由王克芬撰著。

本书是“秦汉卷”由彭松撰著。《中国舞蹈通史》以中国历史年代及其政权的改朝换代为历史脉络。本史的撰写基本沿用了《中国舞蹈史》(5卷本，1984)的写作体例，这种沿用是刻意追求的——以保持其对中国古代舞蹈历史研究方面原创成果的面貌，这样能够清晰地了解这一代舞蹈史学家在中国舞蹈历史研究的高度与贡献，能够准确地判断后辈学者在中国舞蹈史料挖掘、应用以及学术观点方面或继承，或借鉴，或创新的程度。

中国舞蹈史学研究的意义和任务是什么呢？无非是为了“考古以证今”，“以史明鉴”。因此，研究舞蹈历史和文化发展的自然规律及法则，成为舞蹈史学的主要任务。因为，“历史”不是守旧的护身符，而是创新的启示录。由于我们现在和未来的发展不可能摆脱传统的基础和影响，那么，在历史的研究中就是要让世世代代的祖先活过来，走在我们的前面，传授他们的经验教训。

中国舞蹈史学研究的意义和任务是什么呢？无非是为了“考古以证今”，“以史明鉴”。因此，研究舞蹈历史和文化发展的自然规律及法则，成为舞蹈史学的主要任务。因为，“历史”不是守旧的护身符，而是创新的启示录。由于我们现在和未来的发展不可能摆脱传统的基础和影响，那么，在历史的研究中就是要让世世代代的祖先活过来，走在我们的前面，传授他们的经验教训。

《中国舞蹈美学》内容简介：舞蹈是身体的哲学。舞蹈是具有象征意义并自成体系的情感符号，它承载着宇宙的生命内涵，是直接体现生命的艺术，中国舞蹈，契合了中国哲学中的不言之美，以其“不言”舞出“至言”、“大美”，表现生命的“生”与“在”。《中国舞蹈美学》立足于舞蹈本体，运用哲学思辨和美学方法，对历代的舞蹈审美意识、审美范畴、审美命题等一系列相关问题进行了深入细致的分析和理论总结，科学地构建起中国舞蹈美学的基奉框架，堪称中国舞蹈美学研究的奠基之作。