最近因中国产毒饺事件而愈发受到关注的日本粮食自给率。日本的食品原料和家畜饲料，严重依赖进口，其中玉米的自给率是零，大豆是5%，而且各种粮食的进口，都依赖于特定的一个或少数几个国家，如玉米近百分之百、大豆近80%来自美国，鸡肉80%来自巴西，新鲜蔬菜50%来自中国等等。本片揭示了在食品安全问题之外，日本和世界的饭桌面临一个更为严重的危机。 　　支撑日本人饭桌的美国粮仓地带，正在发生巨变。 　　作为替代石油的燃料而广受关注的生物乙醇，生产的厂家如雨后春笋，大肆收购玉米。加上中国、印度等国消费扩大带来乙醇需求的增加，以及基金资本向粮食市场的大举进军，使得玉米价格仅仅2年中暴涨了2倍。 　　去年秋天，粮食市场行情的异常波动，是从前的常识所不可想象的。就在宣布空前大丰收的当天，玉米价格竟然大涨，基金以现价大单疯狂买进。在美国，通过基因改造提高产量、以适应乙醇生产的新品种开发风行一时。次级房贷危机发生后，使得大豆价格的涨势快马加鞭，对日本消费者的影响在逐渐扩大。 　　本片追踪世界粮食市场正在发生的重大变化。

《书店与菜市场》系列纪录片选取上海、杭州、昆明 、长沙四座城市中“书店”与“菜市场”这两个极具特色又风格迥异的城市地标，通过读者与经营者的故事，以小见大展现普通中国百姓的生活百态，反映城市居民积极乐观的时代精神。

華沙大學助理教授馬立克長途跋涉，去探訪闊別五年的好朋友兼大學同學楊，目的是要請楊返回大學工作。37歲的楊放棄了大學教席，在一個孤立的氣象站工作，與任職小學教師的妻子安娜及他的祖父住在偏遠的農村小屋，家中甚至沒有一個電視機。當地人亦沒有什麼文化生活，與楊格格不入。 　　馬立克是個前途燦爛的物理學家，專長是研究人工水晶體，曾在哈佛大學和莫斯科留學兩年半。馬立克已離婚，採取玩世不恭的態度對待工作和愛情。他認為付出的必須要有回報，他無法理解為何楊可以在這貧瘠的地區滿足自己。 　　馬立克對安娜描述外地的風光，以幻燈片證明美國的美好生活和蘇聯共產主義的弊端，引起從小在窮鄉僻壤長大的安娜憧憬，兩人甚至幾乎發生戀情，但她最終還是把他送走。 　　影片藉馬立克與楊對人生、愛情和科學的不同態度，探討知識分子應如何在社會上發揮功能，並提出了深刻的哲學問題。

刘雨佳的短片将纪实素材、文学、民族志、民俗学和游记编织在一起，形成具身性、情动式的体验。她以亚洲的自然景观作为创作的主题和背景，其抒情风格打破了纯纪实与叙事故事之间的界限。她的作品表现出沉思性和象征性，通常关注其他生命形式，从而将人类降格为次要的角色。 　　《市场》拍摄于抚松县人参交易市场。长白山的跑山人至今仍遵循与这种草药相关的传统仪式，而人参在全球的日益流行则催化人们将其作为一种经济作物种植。透过这个市场，我们可以看到人类与自然界纠缠交错且往往相互冲突的关系。

All images were filmed on Market Street, one of the main streets in San Francisco. I studied Sketch Film #1 and Sketch Film #2 as reference to make the structure of this film. The visual was carefully composed frame by frame, while shooting on the street. This project was commissioned by Exploratorium and San Francisco Arts Commission for the outdoor screening event, A Trip Down Market Street 1905/2005: An Outdoor Centennial Celebration.

1962年3月、国産初のピンク映画「肉体の市場」公開。当時で制作費800万円興行収入1億円の大ヒット。

解剖学发明以来，人体奥秘开始为世人所知所见。然而，大家习惯的始终是那副最表面的臭皮囊，或留恋或厌倦，或拥抱或憎恶。假如能深入体腔，即时观察微肌细理，体液流动，可会了悟个中奥妙，那欲肉不为肉所欲的真义？得到医院前线及技术人员协助，韦莲娜柏丽芙与路西安卡斯当泰来再现了内窥和 微创手术的影像，辅以病人和医护的生活点滴，让作为关怀、痛苦、希望和被宰制场所的身体，成了光影景观的主角。血肉不再模糊的结果，可会对人文多一份凝视？

这是一个黑白色的梦魇，一部实验色彩极高的抽象影片。两个人，两具影子。一幅黑白，一个故事。两个似人形又似鬼影的黑白剪影人物，在空荡的背景下不断伸缩变形，扭曲变化出怪异的图形模样。他们在十几分钟的沉默中，相互撕扯争斗，没有输赢。 　　如果谁还能把抽象几何图形把玩到极致，那么当属德国导演奥斯卡·费钦格。这部制作于1927年的黑白抽象动画短片，在当时带给众人耳目一新的新鲜体验。为了将这种动态的抽象几何图形达到可视化的戏剧效果，奥斯卡自制了一部切蜡机，并发明了“蜡片机”技术。

本系列纪录片分析了当下新时代的市场营销策略和媒体理念，我们消费和创造广告的方式正在进行一场彻底的变革运动。所有在线或手机营销，创意的力量，品牌效应，娱乐营销都离不开社交网络的支持。

看他的电影就像坐过山车。他让看电影的我们陷入一种完全的困惑，让眼睛受到冲击无法正常运作，而这种对视觉的冲击正是为了呈现出身体本身就是我们的敌人。这部电影仅仅拍摄了一个黑暗中平静安全的体育馆，就足以让人突然全身冒汗。