本书运用“诗文化学”批评方法，关注并契入科举文化、隐逸文化、地域文化、家族文化诸基因，以认辨清代诗歌繁富杂的诸多特定现象，立足于文本本位，采用诗、史互证的方法。书中对那些貌似寻常而内里深沉的人物的解剖，尤能显示著者那看透世事人心的犀利眼光。书中对诗人群体和诗学大家的分析，都选择了独特的切入角度，其论述语言也有着强烈的个人化色彩。著者的踏实学风使该书的学术成就代表了当代清诗研究应有的水准。

本书运用“诗文化学”批评方法，关注并契入科举文化、隐逸文化、地域文化、家族文化诸基因，以认辨清代诗歌繁富杂的诸多特定现象，立足于文本本位，采用诗、史互证的方法。书中对那些貌似寻常而内里深沉的人物的解剖，尤能显示著者那看透世事人心的犀利眼光。书中对诗人群体和诗学大家的分析，都选择了独特的切入角度，其论述语言也有着强烈的个人化色彩。著者的踏实学风使该书的学术成就代表了当代清诗研究应有的水准。

《清诗史(上下)》，本书运用“诗文化学”批评方法，关注并契入科举文化、隐逸文化、地域文化、家族文化诸基因，以认辨清代诗歌繁富杂的诸多特定现象。

《清画家诗史》十一卷，分正续两集，近代李濬之编撰。全书共辑录清代二千余位画家，诗作四千余首，各家皆附有扼要小传。全书收罗该备，选取精当，‘幽潜不遗，有网罗放失之勤；去取必当，无兰艾杂沓之病’，较为全面地反映了清代画家及其诗歌创作的面貌，是研究清代绘画史、诗歌史的重要文献，启功先生评价该书即云：‘以人存诗，以诗存画，权衡精密，寄托乃弥。于张浦山、秦谊芬著述之外，别开蹊径，自树风标。论六德于三百年间者，不读此书，不足为知人，又何有于论世、论艺乎。’本次以一九三〇所刻正集及一九三八年所刻续集为底本点校出版，并编制画家人名索引，以便读者。

吉川幸次郎先生对中国文学史独到的把握，在本书中尤其能体现在两方面：第一，将文学作品置于一种形而上的背景下去考察，发掘其中所表达的个人与天命的关系；第二，对文学作品所表现的力量与激情有—种持续的关注。 这种力量与激情又与中国的天命哲学有一种相互的贯注，构成中国文学特有的精神。所以，吉川幸次郎先生此书令人敬佩的地方不在于如何把握中国文学在形式方面的特色，而在于其极为注重把握中国文学的精神。