本书针对人体插画初学者在入门时遇到的难题而编写。本书是一本具有针对性的、保姆级的、零基础友好的练习册。全书共100个精选案例，每个案例都包含真人图片、盒子人，粗略线稿以及基本成品图。 只有将各种动作绘制熟练，才有可能绘制出更复杂的人体，并向着精致多元的人物插画晋级。本书为体育动作篇，除了100种不同动作的绘制过程外，本书特设临摹页，读者可自行临摹出完成度高的人体作品，从而形成记忆，进而提升对人体比例和线条的控制力。 本书适合插画初学者，尤其是人体结构绘画初学者参考。

本书针对人体插画初学者在入门时遇到的难题而编写。本书是一本具有针对性的、保姆级的、零基础的练习册。全书包含100个精选案例，每个案例都包含盒子人、粗略线稿，以及基本成品图。 只有将不同的人体动作绘制得熟练，才有可能绘制出更复杂的人体，并向着精致多元的人物插画晋级。本书为动态综合篇，除了包含100种人体不同动作的绘制过程外，本书特设临摹页，读者可自行临摹出完成度高的人体作品，从而形成记忆，进而提升对人体比例和线条的控制力。 本书适合插画初学者，尤其是人体结构绘画初学者参考

本书总结了两位老师工作和教学探索中的所思所悟，通过系统、多元化的教学方法及绘画展示，带领读者全面系统地学习，避开弯路，打下坚实的人体绘画基础。全书内容采用模块化专项练习的形式展开，将人体拆分成头部、躯干、手臂、腿部、手部、足部等若干个部位并进行重点剖析，之后结合这些部位以人体透视为核心展开人体转体与动态的专项训练，最后通过光影和衣褶两大专项训练检验读者对人体结构知识的理解。内容安排环环相扣，知识脉络清晰明了。本书适用于人体结构初学者、绘画艺术专业学生和有一定经验的绘画从业人员学习和巩固人体结构基础，解决日常人体结构练习中遇到的各种问题。

这是一本讲解人体结构造型的专业教程，旨在帮助读者由简至繁、由浅入深地学习人体结构造型的难点，并设计出好看的人物角色。本书共9章，第1章带领读者了解人体绘制的基础知识，第2~5章对身体各部位进行拆分讲解，包括头部与颈部的表现、躯干的表现、上肢的表现和下肢的表现，第6章讲解人体动态的表现，第7章讲解服装与人体的关系，第8章讲解人物造型的方法，第9章讲解动漫角色概念设计。为了方便读者学习，本书附赠配套的教学视频，读者可一边阅读本书，一边观看教学视频，轻松掌握人体绘制的方法。 本书适合动漫及插画专业的学生、美术从业者和动漫手绘爱好者学习和使用。

这是一本讲解人体结构造型的专业教程，旨在帮助读者由简至繁、由浅入深地学习人体结构造型的难点，并设计出好看的人物角色。本书共9章，第1章带领读者了解人体绘制的基础知识，第2~5章对身体各部位进行拆分讲解，包括头部与颈部的表现、躯干的表现、上肢的表现和下肢的表现，第6章讲解人体动态的表现，第7章讲解服装与人体的关系，第8章讲解人物造型的方法，第9章讲解动漫角色概念设计。为了方便读者学习，本书附赠配套的教学视频，读者可一边阅读本书，一边观看教学视频，轻松掌握人体绘制的方法。 本书适合动漫及插画专业的学生、美术从业者和动漫手绘爱好者学习和使用。

初入门的漫画爱好者或有一定绘画基础的漫画作者，虽然拥有很高的创作热情，但在绘制人物时，经常会遇到起型难、型不准等问题。本书提供丰富的人体动态素材和应用方法，旨在帮助读者解决这些难题。 本书作者绘制了约2000个人体动态素材，包含单人基础动态、现实类主题动态、幻想类主题动态。单人基础动态有助于读者进行人体绘画的入门练习，现实类主题动态适用于动漫、游戏、插画的日常场景，幻想类主题动态包含战斗、魔法等非日常场景中的常用动态。本书最后附有描线练习。本书不仅适用于漫画新手进行人体描摹、临摹练习，还提供了对书中的人体动态进行二次创作的方法。 本书适合漫画新手和漫画进阶创作者阅读。

初入门的漫画爱好者或有一定绘画基础的漫画作者，虽然拥有很高的创作热情，但在绘制人物时，经常会遇到起型难、型不准等问题。本书提供丰富的人体动态素材和应用方法，旨在帮助读者解决这些难题。 本书作者绘制了约2000个人体动态素材，包含单人基础动态、现实类主题动态、幻想类主题动态。单人基础动态有助于读者进行人体绘画的入门练习，现实类主题动态适用于动漫、游戏、插画的日常场景，幻想类主题动态包含战斗、魔法等非日常场景中的常用动态。本书最后附有描线练习。本书不仅适用于漫画新手进行人体描摹、临摹练习，还提供了对书中的人体动态进行二次创作的方法。 本书适合漫画新手和漫画进阶创作者阅读。

在绘制动漫人物动态时，你是不是总会感到自己画的人物肢体僵硬、不够灵活? 或者画面过于普通，没有张力? 本书就是专门为大家打造的动漫真人动态绘制参考书！ 全书共5章，第1章根据人物动作设定，展示了不同类型的动态摄影作品，并将正确动作和错误动作进行了对比; 第2章介绍并展示了如何运用道具强化动态的张力感，包括长道具、中短类道具、双持类道具等; 第3章讲述并呈现了特定角色的动态细节差异，如男性与女性、御姐与萝莉、正派与反派等; 第4章通过典型的案例讲解了画面构图与如何体现张力感; 第5 章通过将素体夸张化处理，介绍了如何利用参考动态创作角色。 本书收录的摄影作品人体动态张力十足、画面构图形式多样, 为创作者提供了更有表现力和爆发力的动漫真人动态临摹对象和创作灵感，适合绘画专业的学生和有一定绘画经验的艺术从业人员学习、参考。

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初入门的漫画爱好者或有一定基础的漫画作者，虽然拥有很高的创作热情，但是在绘制人物时，经常会遇到起型难、型不准等问题。本书提供了丰富的人体动态素材和应用方法，帮助读者解决这些难题。 本书收录了2000个人体动态素材，包含单人基础姿势、主题姿势、游戏人物动态。单人基础姿势帮助读者进行人体绘画的入门练习，主题姿势适用于动漫、游戏、插画的日常场景，游戏人物动态包含各种非现实场景中的常用动态。本书不仅适用于漫画新手进行人体描红、临摹练习，还提供了将书中的人体动态进行二次创作的方法技巧。案例丰富，覆盖了动漫、游戏、插画创作的大部分场景。 本书适合漫画新手和漫画进阶创作者阅读参考。