《爵士乐标准曲》是一本全面介绍爵士乐经典作品的指南，讲述了266首经典曲目背后的故事，对两千多张唱片进行推介，并包含爵士名家轶事，是爵士乐爱好者的必备书籍。 作者泰德·乔亚是带领读者了解爵士乐经典曲目的最佳向导。身为爵士钢琴家，他演奏这些歌曲已有数十年之久。身为音乐史学家和乐评人，他则享有爵士乐权威专家的美誉。他将自己对爵士乐的深刻理解倾注纸上，迷人节奏在字句中摇摆，灵动音符在纸页间跳跃。 这本书既机智又风趣，并且兑现了音乐写作的至高使命：让读者带着一双更成熟的耳朵，再次聆听音乐。 ——《堪萨斯城星报》 泰德·乔亚对爵士乐的深厚知识，很难有人企及。 ——《华盛顿邮报》 一本让人手不释卷的书，带你了解经典曲目背后的精彩故事。 ——传奇爵士音乐家戴夫·布鲁贝克

该书讲述的不仅是爵士乐，更重要的是为广大读者展现了一个绚丽多彩的音乐世界。在这个世界中，作者引领着读者一边欣赏着各个时代的代表作品，一边去领略这种音乐所折射出的丰富的、多元的文化和历史，然后再去思考这种音乐所引发的论题以及蕴含在音乐音响中的深层意义。作者凭借其深厚的音乐修养和实践经验，为读者捕捉到爵士乐大师们精彩的个性表现，指引着读者去享受他们的非凡音乐所带来的愉悦和冲击。译者想再一次强调的是，本书提供的七十多首乐曲的“欣赏指南”非常有价值，它实际上相当于一个代表了不同时期爵士乐风格的经典乐曲的目录。

为了逃避贫穷和暴力，黑人乔与妻子维奥莉特从南方乡下来到大都会谋生。二十年后，两人的爱情和梦想都已在都会中迷失。苦闷的乔爱上了十八岁的女孩多卡斯。同样有着不幸童年经历的两人，在彼此身上找到了慰籍和满足。当发现多卡斯跟其他男孩交往时，乔开枪打死了她……维奥莱特出现在葬礼上，企图痛打棺材里的多卡斯，被人赶出。乔整日消沉，维奥莱特为了挽回丈夫的心，试着去打听多卡斯的一切，但无济于事。在绝望的孤寂中，维奥莱特回忆当年与乔的相识、自己家族的历史；乔也在回忆自己的从前，回忆自己的母亲——一个精神错乱的野女人，回忆他一生的七次改变……全书漾溢爵士的基调和酸楚的乐观…… 《爵士乐》是托妮·莫里森目前为止最后一部长篇小说，也是标志着她的作品提高到一个新的水平的里程碑。小说中主要人物的心路历程、南北战争以来半个世纪美国黑人的历史变迁，均通过一个生生死死的爱情故事得以展现。...(展开全部)

★大都会就是他们梦寐以求的样子：奢靡，温暖，吓人，到处都是和蔼可亲的陌生人。可她不是大都会的对手，它渗出的音乐每天都在发出恳求和挑战：“来吧，来作恶吧。” ★诺贝尔文学奖得主托妮•莫里森酝酿十年的作品，充满诱惑、令人震惊，是现代小说中最迷人的篇章。 ——《芝加哥太阳报》 ★这一切一切的悲剧——选择爱人，冒险去爱，然后失去、一无所有，对他们全都无足轻重。——托妮•莫里森 乔与妻子维奥莱特从南方乡下来到大都会谋生。他们热烈地爱着彼此，以及这麦加般的城市圣地。但是二十年后，两人的感情和梦想已在大都会中迷失。乔遇见了十八岁的女孩多卡丝，同样入骨的孤独，让他们彼此找到了慰籍。新鲜的爱情令乔忧伤又甜蜜，为了维持这种感觉，他开枪打死了她…… 《爵士乐》借鉴爵士乐即兴演奏的方式推动故事进展。这部杰作已成为美国文学史上的不朽名篇。

《数学爵士乐》是一本为那些永远好奇的心灵写的书，将一位教授对宇宙中隐藏的数学结构的理解以及一名诙谐的喜剧演员对事物的奇特感受融合到了一起。猴子通过随机敲击得到哈姆雷特的完整手稿，可能性多大？当无数个疲惫的棒球队员出现在一个无穷大的旅馆时会发生什么？如果他们的经理也跟着出现呢？有没有可能不脱掉裤子就脱掉有足够弹性的内裤？答案是肯定的，而且它还用敢作敢为的精神和泰然自若的态度来证明这一点——更不用提还用七幅大方的图来演示如何做。值得冒险一读。 作者在数学和逸趣之间跳跃，引出关于自然、艺术以及音乐的深邃思想。潜意识里对性感矩形的爱慕引领我们徜徉于希腊帕台农神庙，在德彪西的音调升降中我们又与它不期而遇，这一切如此令人心悦诚服，以至于从此以后如果不注意到它们隐藏的数学，美学形式都很难被考虑。这也是一本为那些着迷于各种奇怪谜题的人、狂热的数学爱好者以及恐惧数学公...(展开全部)

万众期待的爵士乐史经典著作，资深译者首度译介！ 【编辑推荐】 ☆二十五年来最畅销的爵士乐史书籍，《华盛顿邮报》年度最佳书籍之一，《纽约时报》年度最值得关注图书 ☆泰德•乔亚被誉为“美国最杰出的音乐史学家之一”。他不仅是音乐史学家、爵士乐资深评论家，更是爵士钢琴演奏家。 ☆在他笔下，爵士乐历史上各个时期、风格，都被清晰地梳理了一遍，那些爵士领袖和巨匠，仿佛都活了，浮现出立体的形象，这段恢弘的历史也立了起来，在我们眼前铺开一幅纷繁壮丽的景观。作者评语中肯又决断，雄厚的知识使他下笔极富魅力，始终妙语连珠，经常一语中的，让这部虽厚达七百页的音乐大部头，读之却从头至尾都使人感到兴奋…… 【媒体推荐】 它可能是迄今为止的爵士乐史研究中做得最好的。——《纽约时报》 《爵士乐史》是一部出自著名爵士乐演奏者、研究者的作品，但它完全面向大众读者……兼具可读性和专业性——...(展开全部)

爵士乐被认为是美国唯一的原生态艺术形式，是最能体现美国文化的音乐形态。它在100多年的历史中，经历了不同形式和风格的演变，参与塑造了美国文化和当代历史。 美国人类学家约翰·F. 斯维德也是从事非裔美国人历史与音乐研究的专家，他在本书中探讨了爵士乐的本质、不同流派爵士乐的特点，以及爵士乐是如何塑造美国文化的。作者考察了音乐人之间的交流、黑人文化对早期爵士乐的塑造、流派之间的互相影响和嬗变，这反映了作者对于历史的严谨态度，以及他对爵士乐的深刻认识——爵士乐本质上是包容、开放而不受拘束的。

这本书是一部入门手册，引导你去认识爵士乐这个词，认识百年来曾经横扫全球的音乐运动的故事。本书追溯了爵士乐的历史。爵士乐从南半球腹地深入问世之后，逐步发展进入了城市，最终跨入路易斯·阿姆斯特朗（Ｌｏｕｉｓ　Ａｒｍｓｔｒｏｎｇ）与金·奥利弗（Ｋｉｎｇ　Ｏｌｉｖｅｒ）称雄的时代。 书里回顾了贝德贝克时代之后，爵士乐那令人难以捉摸的发展历程：大型乐队、摇滚乐、布吉伍吉乐、博普乐、冷爵士乐、莫达尔爵士乐、自由爵士乐、以及即兴乐——无可置疑，你急需一本这样的速成教材，因为仅仅追随迈尔斯·戴维斯（Ｍｉｌｅｓ　Ｄａｖｉｓ）千变万化的脚步，对你已经是一个挑战了。想要了解当今什么音乐最“酷”（或者说最热门）的话，请到书中找答案吧。

人们通常认为，爵士乐是一种即兴演奏的艺术。即便是两位素不相识的爵士乐手，只要一同登台，就能演奏出一连串和谐而美妙的音符。这些精彩绝伦的乐思，究竟是如何产生的？乐手们是怎样学会即兴演奏的？ 在保罗·F.伯利纳看来，爵士乐作为一种思考方式，其发展贯穿着艺术家的一生。艺术家不 仅受到早年音乐环境的影响，而且随后在更大范围的爵士乐社区内经历磨炼，培养独奏能力，以及在乐队中协作的能力，最终成就独一无二的即兴演奏技艺。本书采用民族音乐学的研究方法，历时超过15年，采访了逾50位知名乐手，广泛引用自20世纪20年代至今的诸多案例，且综合了乐谱分析，全面地再现了爵士乐富于变化的思考方式。本书是爵士乐研究的里程碑作品，曾获艾伦·梅里亚姆音乐学奖。

本书从19世纪爵士的起源讲起，按时间顺序，分阶段、按专题介绍了爵士乐的兴起、发展、传播、兴衰的过程，近距离观察了爵士与古典、流行音乐等其他艺术形式的相互影响，及爵士的风格、流派、重要人物及乐队、影响后世的作品及音乐厂牌的故事等。 书中按照时间轴，详细罗列了19世纪至今爵士乐的重要时间节点，包括作品创作、公开演唱会、专辑发行、关键人物事件等；同时列出了同时期的世界大纪事，记述了全球背景下爵士乐的发展。 书中收录了近350幅图片，从专辑封面、厂牌标识、宣传海报、曲谱手稿到音乐家、乐手、演出现场的照片，搭配翔实的文字解说，将爵士的历史鲜活呈现。书后附有“音乐人”“音乐术语”“国际爵士音乐节推荐”“推荐聆听”“推荐阅读”等知识拓展内容，可谓是所有音乐爱好者的完整资源宝库。