在创作的过程中，艺术家们总会通过一些手段或媒介（技巧、裱框、结构、形式、风格以及图示等），更好地表达艺术作品的精髓。《绘画鉴赏方法》《版画鉴赏方法》《艺术风格鉴赏方法》《艺术流派鉴赏方法》《建筑鉴赏方法》这五本书，以图解的形式帮助我们了解艺术家诠释作品的方式，从而读懂艺术作品。 自15世纪诞生以来，版画由于自身的可复制性，显示出强大的创作潜力。起初，版画作为一种艺术形式在新兴资产阶级艺术订购商间受到承认和追捧，但很快便广泛传播开来，例如它开始成为科学记录的工具，揭露政治和社会不公的途径，民俗文化的表达方式，直至近年来被广泛用于广告业。本书通过对一些伟大雕刻艺术家杰作的赏析，详细地讲述并分析了版画的历史演变、创作宗旨及创作的技术技巧和创作工具。

在创作的过程中，艺术家们总会通过一些手段或媒介（技巧、裱框、结构、形式、风格以及图示等），更好地表达艺术作品的精髓。《绘画鉴赏方法》《版画鉴赏方法》《艺术风格鉴赏方法》《艺术流派鉴赏方法》《建筑鉴赏方法》这五本书，以图解的形式帮助我们了解艺术家诠释作品的方式，从而读懂艺术作品。 《建筑鉴赏方法》通过对2000多年来民用、军事、住宅和宗教建筑的分析，为每一座建筑提出了明确的“规定”：从植物的覆盖，到墙壁的方位，再到各个元件结构的开口，比如柱子和拱门。书中对每一个条目都下了明确的定义，并且根据我们的历史发展通过实例进行辅助说明。

诗歌鉴赏即我们对诗歌作品所做的理解和赏析，是以诗歌作品为审美对象的一种特殊精神活动，它包括鉴别和赏析两个方面，而且始终是以情感为中介，在形象思维的过程中进行的。鲁迅先生说：“文艺本应该并非只有少数的优秀者才能够鉴赏，而是只有少数的先 天的低能者所不能鉴赏的东西。……但读者也应该有相当的程度。首先是识字，其次是有普通的大体的知识，而思想和情感，也须大抵达到相当的水不线。否则，和文艺即不能发生关系。”（《文艺的大众化》）可见诗歌鉴赏不但受到诗歌作品本身形式特点、内容含义 及思想感情的制约，同时还要求鉴赏者必须具有必要的审美修养和鉴赏能力。这种修养和能力，需要经过长期地积累、不断地实践才能逐渐培养起来，非一蹴而就、短期即能见成效的，但可以通过努力学习而逐步达到。本书将介绍诗歌的一些基本鉴赏方法，以期对我们赏析诗歌有所帮助。

诗歌鉴赏即我们对诗歌作品所做的理解和赏析，是以诗歌作品为审美对象的一种特殊精神活动，它包括鉴别和赏析两个方面，而且始终是以情感为中介，在形象思维的过程中进行的。鲁迅先生说：“文艺本应该并非只有少数的优秀者才能够鉴赏，而是只有少数的先 天的低能者所不能鉴赏的东西。……但读者也应该有相当的程度。首先是识字，其次是有普通的大体的知识，而思想和情感，也须大抵达到相当的水不线。否则，和文艺即不能发生关系。”（《文艺的大众化》）可见诗歌鉴赏不但受到诗歌作品本身形式特点、内容含义 及思想感情的制约，同时还要求鉴赏者必须具有必要的审美修养和鉴赏能力。这种修养和能力，需要经过长期地积累、不断地实践才能逐渐培养起来，非一蹴而就、短期即能见成效的，但可以通过努力学习而逐步达到。本书将介绍诗歌的一些基本鉴赏方法，以期对我们赏析诗歌有所帮助。

收入此书的作品，仅限于徐冰过去的版画。本书的旨在在让读者了解徐冰，走进徐冰的版画世界，体味到他对版画的认识与深刻的体悟，他说过版画的痕迹与用笔直接接触画面的一般性绘画痕迹有所不同，一般性绘画以运动中的笔触形诸画面。可谓流动的痕迹，它带有不定性，具有丰富、生动、弹性的美。这构成直接性绘画特有的审美价值。版画则是、范围明确、被规定的印痕。艺术的成熟度取决于“完整性”。本书充分展现了徐冰那种对版画的深沉的热爱，对印痕的执着追求，不仅能带给读者徐冰早年的版画精品，同时配合的徐冰的文章，展示了徐冰对版画的深刻体悟与理解及在艺术创作中的珍贵思路，让我们亲近大师的内心独白，是值得一看的好书。

《任熊版画》，清代任熊撰。在任熊的创作中，最具成就的是他的四套版画作品：《列仙酒牌》、《于越先贤传》、《剑侠传》、《高士传》。本次将此四套作品汇集出版，集中反映任氏版画创作的艺术特色，以助赏玩之一端。

2012年，今日美术馆将馆内公益项目“马爹利今日艺术讲坛”系列讲座结集出版。第一辑为版画方面讲座的内容整理，讲演者从不同的角度、目的出发，阐释对版画不同的理解和态度：从版画的入门、启示，到西方汉学的图像系统，从基本制作到中外版画的历史传承……本书深入浅出地让读者在品读欣 赏中跨越“看热闹”的门槛，更深一层去体会版画独特的魅力与美感。 ----关于作者--- 黄洋：1979年生于广东揭阳。本科阶段就读于中央美术学院版画系，其2003年的毕业作品《采薇》，将木刻与动画相结合，体现了版画跨界发展的潜质；经过三年版画硕士研究生的研习，2005年开始创作的《古残拓考释》《赤比考》等作品，则将版画进一步推向装置、影像、文本互为补充的综合艺术形态 。此后，黄洋参加了釜山双年展、中捷当代艺术交流展、观澜国际版画双年展等国际大展，并于2011年进入中央美术学院造型艺术...(展开全部)

《明清戏曲版画(套装上下册)》内容简介：共选明清时期版本三百余种，图版一千余幅，涵盖了明清各个时期不同风格流派的戏曲版画插图作品。采用古版画的刊刻地和风格结合的方式编排，对版本的考证、风格特征和曲本的内容基本做到详尽阐述。尤其是对流派的划分，作者有独到的见解。《明清戏曲版画(套装上下册)》对从事《古》版函专业、版本学、戏曲史，等研究的人员有一定的参考价值。

《版画技法(上):传统版画、木版画、铜版画技法》主要内容：进入新的世纪后，版画教学随之进入新的历史时期，从教学模式到教学方法正酝酿着一场深刻的变革。中央美术学院版画系编写《版画技法(上):传统版画、木版画、铜版画技法》(上、下)，就是这样两本反映这种变革趋向的版画教材。 《版画技法(上):传统版画、木版画、铜版画技法》以版画技法发展为线索，介绍了传统版画、木版画、铜版画的发展历史和制作技法。为了方便教学。

《中央美术学院规划教材•版画技法(下):石版画、丝网版画技法》主要内容：进入新的世纪后，版画教学随之进入新的历史时期，从教学模式到教学方法正酝酿着一场深刻的变革。中央美术学院版画系编写《版画技法》(上、下)，就是这样两本反映这种变革趋向的版画教材。 《版画技法》以版画技法发展为线索，介绍了传统版画、木版画、铜版画的发展历史和制作技法。为了方便教学，《版画技法》采用了图文并茂的编排形式。特别是技法部分，更是配备了从制作准备到作品完成的全程图片，这样就使得初学版画的学生翻到书中任何一种技法，都能按图索骥地完成学习。