电影音乐的历史和电影一样长久。在声画同步成为标准之前的很多年里，投影的活动图像通常在音乐伴奏下放映。如今，电影音乐已经发展出自己的产业，成为世界各地电影市场不可或缺的部分。卡利纳克在本书中指出，电影音乐不仅可以营造气氛，设立背景，凸显情节，还能够创造出图像本身难以传达的情感。但电影音乐是如何做到这些的呢？本书不仅以现代理论概念阐明了电影音乐如何以及为何产生效果，还对世界各地的电影音乐以及重要的作曲家和音乐风格一一进行了介绍。

电影音乐的历史和电影一样长久。在声画同步成为标准之前的很多年里，投影的活动图像通常在音乐伴奏下放映。如今，电影音乐已经发展出自己的产业，成为世界各地电影市场不可或缺的部分。卡利纳克在本书中指出，电影音乐不仅可以营造气氛，设立背景，凸显情节，还能够创造出图像本身难以传达的情感。但电影音乐是如何做到这些的呢？本书不仅以现代理论概念阐明了电影音乐如何以及为何产生效果，还对世界各地的电影音乐以及重要的作曲家和音乐风格一一进行了介绍。

电影音乐的历史和电影一样长久。在声画同步成为标准之前的很多年里，投影的活动图像通常在音乐伴奏下放映。如今，电影音乐已经发展出自己的产业，成为世界各地电影市场不可或缺的部分。卡利纳克在本书中指出，电影音乐不仅可以营造气氛，设立背景，凸显情节，还能够创造出图像本身难以传达的 情感。但电影音乐是如何做到这些的呢？本书不仅以现代理论概念阐明了电影音乐如何以及为何产生效果，还对世界各地的电影音乐以及重要的作曲家和音乐风格一一进行了介绍。 ☆本书无疑是对电影音乐非常有用的介绍。它清晰、全面、简短，超越欧美的框架来探讨音乐和电影。卡利纳克的学识令人眼花缭乱，行文引人入胜。强烈推荐给任何对电影音乐的历史、理论和实践感兴趣的读者。 ——密歇根大学电影、电视与媒体系教授 卡里尔·弗林 ☆本书作为电影音乐的入门书，对电影音乐领域作了出色的概述，不管对电影音乐专业的学生还是...(展开全部)

一个多世纪以前，卢米埃尔兄弟的《火车进站》曾让电影的第一批观众感到震惊和害怕。如今，电影已成为一种通过光影讲述故事的重要艺术形式，它为我们提供了一个造梦空间，一次与“真实”世界亲密接触的机会。本书中，伍德为我们撷取了种种发人深思的电影片段，对电影的方方面面进行了鞭辟入里的探讨，带领我们领略电影这一梦幻国度的绝美风光。一般认为电影是20世纪最主要的艺术形式，它包罗万象——对事件的记录、现代神话、一项爱好、职业生涯或是一整个产业。然而，如迈克尔·伍德所说，电影虽然意义广泛，但它首先是一种通过光影讲述故事的形式。很多人指责电影是一种制造幻象的工具，但也有人歌颂其另一面：电影让我们尽可能亲密地接触真实世界。在本书中，伍德对电影的本质做了一系列深刻的分析与探讨，对于电影中真实与虚构的关系、电影的实验性及电影产业的发展等话题都有着自己独到的见解。

一个多世纪以前，卢米埃尔兄弟的《火车进站》曾让电影的第一批观众感到震惊和害怕。如今，电影已成为一种通过光影讲述故事的重要艺术形式，它为我们提供了一个造梦空间，一次与“真实”世界亲密接触的机会。本书中，伍德为我们撷取了种种发人深思的电影片段，对电影的方方面面进行了鞭辟入里的探讨，带领我们领略电影这一梦幻国度的绝美风光。一般认为电影是20世纪最主要的艺术形式，它包罗万象——对事件的记录、现代神话、一项爱好、职业生涯或是一整个产业。然而，如迈克尔·伍德所说，电影虽然意义广泛，但它首先是一种通过光影讲述故事的形式。很多人指责电影是一种制造幻象的工具，但也有人歌颂其另一面：电影让我们尽可能亲密地接触真实世界。在本书中，伍德对电影的本质做了一系列深刻的分析与探讨，对于电影中真实与虚构的关系、电影的实验性及电影产业的发展等话题都有着自己独到的见解。

【名人评价及推荐】 “《电影》没有我们熟悉的‘概论体’，即把对象大卸八块后进行属性和元素分析，而是把对象看作一个有机生命体，在动态的生长过程中——从电影‘活动图像’的幼儿阶段，到‘信任影像’的青年时代，最后是‘金钱本色’的盛年——去发现它的本性、风格、气质和关系。这样的 论述结构，既打破了传统史观的时间神话，同时又分寸得当地把电影发展的独特性与偶然性，按照一种近似生长的过程进行了描述。” ——北京电影学院电影学系教授、中国电影文化研究院执行院长 吴冠平 【内容简介】 一般认为电影是20世纪最主要的艺术形式，它包罗万象——对事件的记录、现代神话、一项爱好、职业生涯或是一整个产业。然而，如迈克尔·伍德所说，电影虽然意义广泛，但它首先是一种通过光影讲述故事的形式。很多人指责电影是一种制造幻象的工具，但也有人歌颂其另一面：电影让我们尽可能亲密地接触真实世界。...(展开全部)

千百年来，幸福都是人类毕生追求的目标，也是美好人生的一项衡量标准。幸福是否真的具有如此重要的价值？丰衣足食、功成名就、笑口常开、自得其乐……什么样的生活状态才称得上幸福？幸福的程度可以被精确测量吗？在这本内涵丰富的小书中，作者丹尼尔·M.海布伦博士用幽默平实的语言详解幸福的内涵，悉数幸福的来源，并对物质、美德、福祉与幸福的关系进行了深入探讨，为实现美好人生提供了宝贵的参考。

美学是哲学的一个分支，探索艺术、美和品味的本质。本斯·纳内在书中介绍了美学诸领域，同时考虑了西方和非西方的美学传统，并探讨了为什么艺术家、音乐家甚至哲学家有时会误解或认为美学过于精英化。事实上，美学的范围远远超出了艺术的范围，它无处不在，是我们生活中最重要的方面之一。告诉你某件艺术品是好是坏并不是美学的工作，如果有一种体验对你来说是值得拥有的，那么它就可以成为美学的主题。这一认识很重要，因为以这种包容的方式思考美学，为理解关于审美活动的社会要素以及审美价值观的重要性这些旧问题开辟了新的途径。

康德或许堪称近代最有影响的哲学家，同时也最为深邃难解。在《牛津通识读本：康德》中，作者探究了康德作品的产生背景，考察了康德与莱布尼茨和休谟的关系，以及康德的一项努力，即建立一种既非唯理论又非经验论、但却能显示人类理智界限的哲学。《牛津通识读本：康德》全书用强劲的笔触探讨了康德哲学中的先验演绎、绝对律令、美与设计、启蒙与律法、先验哲学等复杂主题。

德国哲学家当中，叔本华是最有可读性的一位。本书对叔本华的形而上学哲学体系进行了简洁的阐释，尤其聚焦于叔本华思想的原创性特征，这种原创性启发了包括尼采、瓦格纳、弗洛伊德、维特根斯坦等在内的许多艺术家和思想家。作者将笔锋直接指向叔本华毫不妥协的悲观主义观点，即对人类个体来说，最好的境况是不曾出生，只有圣人般的自我否定（摒弃欲望）才能赋予生命价值。本书展示的叔本华，是一个具有战斗精神、气势咄咄逼人、影响力非凡的思想家。