扬之水 中国社科院文学研究所研究员，《读书》杂志编辑，著有《棔柿楼读书记》《终朝采绿》《诗经名物新证》《诗经别裁》《脂麻通鉴》《先秦诗文史》《终朝采蓝》《奢华之色》《无计花间住》等。

本书主要由“琴棋书画”图：雅与俗的交汇和分流、马和之诗经图、从《闸口盘车图》到《山溪水磨图》、物中看画、山水有情、物恋等文章集成。人各有所长，人各有所短，诚如作者所说，她自己“无论读诗还是读画，我都缺乏敏锐的文学艺术感受力，也完全没有理论的指导，所关注的只是诗中与画中的‘物’。缺乏者，自然是‘短’；关注者，勉强可以算作‘长’罢。”这本书，不啻为作者自己所短与所长的自白。

本书主要由“琴棋书画”图：雅与俗的交汇和分流、马和之诗经图、从《闸口盘车图》到《山溪水磨图》、物中看画、山水有情、物恋等文章集成。人各有所长，人各有所短，诚如作者所说，她自己“无论读诗还是读画，我都缺乏敏锐的文学艺术感受力，也完全没有理论的指导，所关注的只是诗中与画中的‘物’。缺乏者，自然是‘短’；关注者，勉强可以算作‘长’罢。”这本书，不啻为作者自己所短与所长的自白。

《物中看画》是作者扬之水研究名物的著作，其中收录了《忻州北朝壁画墓观画散记》《有美一人：历代美人图散记》《物中看画：袁旃新作精品展散记》等作品。对物的关注，是一种思维方式，也是一种写作方式。作者的兴趣点在于超绝之笔墨所穿系起来的故事，通过研究绘画、雕塑、工艺品中的“物”，来考证图像描摹的人物身份、图像样式来历等，进而或展示中国古代士人的日常生活场景，或讨论中国古代家具布置。对于“物”的关注，使作品中的细节变得真实亲切、立体可感。

《物中看画》是作者扬之水研究名物的著作，其中收录了《忻州北朝壁画墓观画散记》《有美一人：历代美人图散记》《物中看画：袁旃新作精品展散记》等作品。对物的关注，是一种思维方式，也是一种写作方式。作者的兴趣点在于超绝之笔墨所穿系起来的故事，通过研究绘画、雕塑、工艺品中的“物”，来考证图像描摹的人物身份、图像样式来历等，进而或展示中国古代士人的日常生活场景，或讨论中国古代家具布置。对于“物”的关注，使作品中的细节变得真实亲切、立体可感。

中国的艺术，自古以来是生活的艺术，早期的“载道”，其道为礼乐制度。而初创时期的礼乐制度本身即是一种合于生活节奏、合于人情冷暖的艺术，贴近生活，自然也贴近人情。在今人所谓“狞厉”的造型与纹饰中，其实有很多温暖，乃至温柔的东西，漫溢于《雅》《颂》的虔敬与自省恐怕与它是一致的。而彼时礼与人情的贴近亦即礼的日常化生活化，便最是令人向慕。观“物”所追踪的古人之日常，也每每使人感到琐碎中有着谐美和秩序。

中国的艺术，自古以来是生活的艺术，早期的“载道”，其道为礼乐制度。而初创时期的礼乐制度本身即是一种合于生活节奏、合于人情冷暖的艺术，贴近生活，自然也贴近人情。在今人所谓“狞厉”的造型与纹饰中，其实有很多温暖，乃至温柔的东西，漫溢于《雅》《颂》的虔敬与自省恐怕与它是一致的。而彼时礼与人情的贴近亦即礼的日常化生活化，便最是令人向慕。观“物”所追踪的古人之日常，也每每使人感到琐碎中有着谐美和秩序。

重新定义摩登与怀旧的碰撞之美 共赴一场色彩与几何交错的视觉盛宴 · 编辑推荐 ★《国家地理》摄影大师、荷赛获奖者殿堂级惊艳之作； 《时代周刊》《纽约时报》《赫芬顿邮报》推荐，他镜头下的纽约令人叹为观止！ 纽约就像一个被反复编写的剧本，你可以从无限的角度来解读它。从6万多张照片中精选而成的这本图册，连接起自然与人文，将光与美注入城市脉搏，以另一种视角带我们重新认识纽约，领略这座大都会的气象万千，也启迪我们去发现自己身边的美感和诗意。 ★搭乘直升机、每小时花500美元飞在纽约上空是一种怎样的体验？ 没有人比他更懂得何谓“时间就是金钱”。摄影中的绝佳瞬间往往可遇不可求，但若期待好运降临，就只能努力寻找。哪怕只是一个稍纵即逝的瞬间，摄影师也想与你分享从高空才能领略到的无限美丽。 ★见证四季晨昏，从绝佳角度欣赏纽约的摩登与复古、宏伟与细节 夜晚的曼哈顿街道光影...(展开全部)

简介：一个人一生可以爱多少人？我不知道，但是我知道我不能再像爱你一样爱其他人。在我放弃你的那一刻，你就是我心里面那缺失的一块，痛，却不至死

本書主要收錄西西於一九六○年代寫作的談藝文章，共六十七篇。這些文章當時刊於《中國學生周報》「藝叢」版和「畫家與畫」專欄，由淺入深、有系統地向讀者細說西方藝術的發展，從埃及的文物遺產寫起，然後着力於文藝復興的藝術，最後以藝術理念收結，是西西有意識寫作的專書。述及眾多藝術家（如喬多、杜西奧、高克多）、藝術作品（如《基督誕生》、《岩間聖母》、《最後審判》）與藝術風格（如錫耶納畫派、翡冷翠畫派、哥特式建築），內容既深且廣。