在写我的电影时，有时会讨论我某些电影的“叙事”方面或“解读”。有时我觉得这值得怀疑，因为它回避了它们难以言喻的“图像”性质，而这才是更重要的。反思这一点，我意识到我从未想过拍一部纯粹的叙事电影，从来没有做过，所以也许我应该这么做。也许我最终应该拍一部真正讲述故事的电影。因此，《SSHTOORRTY》就是这样。片名当然是“SHORT”这个词，印在“STORY”这个词的正上方。这看得见，但能说出来吗？我写了剧本，设计了布景，导演了拍摄，并监督了混音和剪辑。 　　舞台动作从摄影机对准公寓内门开始拍摄。一个男人拿着一幅包裹着的画来了。一个女人迎接了他。他打开画的包装，把它给她看。镜头跟随他们来到公寓的中心位置。争执爆发，画家将他刚刚拿到的画砸在女人丈夫头上。镜头跟随画家和妻子/情人回到门口。他退出，她走开。对话是波斯语，但有英文字幕。 　　上述场景的影片被精确地切成两半，两半——声音和画面——叠加在一起。这使得“线性”发生的动作同时发生。之前和之后成为透明的现在。到达和离开统一起来。这是真正的“电影”，一个透明的“电影”覆盖着另一个。 　　这是一幅关于绘画的“绘画”。我非常关心最终会发生的移动颜色混合。我精心选择了颜色，试图预测它们将如何混合和相互作用。我制作“图片”，观看这些图片的体验比故事的“其他地方性”更重要，即使在这部我最“讲故事”的电影中也是如此。从这个方面来看，对电影的感知或“阅读”部分涉及一个人对实际电影前事件中之前和之后发生的事情的选择。 　　波斯语的使用和英文字幕的叠加是增加另外两个复杂层次的方式。这部电影旨在多次观看，而不仅仅是一次。 　　在我 1974 年拍摄的四个半小时的电影《拉摩的侄子……》中，我使用了许多不同的语言。听到一种不熟悉的语言会使人的思维倾向于听音乐的方式。因此，言语更纯粹是声音而不是感觉。意义不会取消听觉。 　　一个适度的政治优势：在伊朗，通奸和饮酒会受到严厉惩罚。 　　最初的想法之一是，人们可以满意地多次观看/收听同一集。重复观看会降低真实感，使人们能够真正看到人工制品（或构造）、人造性和艺术性。 　　它确实有层次，我相信每次看到“它”时，都会有不同的感受。例如，人们可以专注于移动的色彩混合，或者绘画或字幕发生了什么，或者语音和音乐相互叠加的方式。 　　由于记忆是可以质疑的，人们可以质疑自己的记忆，看看每次重复是否真的是一样的。是否做了修改？

The perplexing behaviors of cats have often raised the question of whether humans ever really domesticated felines.

夜深人静，某户人家的女主人（Lotta Losten 饰）正悠闲地躺在沙发上看书。突然房间内传来奇怪的响动，她立起身子回身望去，原来靠在墙壁处有一只东方风格的古旧箱子，吱吱呀呀的声音便是从箱子那里传来的。此时此刻，箱子里好像有什么人正试图打开箱盖。女人感觉到危险正在逼近，于是连忙起身冲了过去，一屁股坐在箱子上面。她觉得这样不是办法，因此设法逃出起居室。 　　只不过在好奇心的驱使下，女人仍张望着那只箱子，此时此刻箱盖已经被打开……

这部1973年的小说由安部公房创作，讲述了一位无名男子放弃自己的身份，头顶一个大纸箱生活的故事。在东京街头游荡时，他遇到了各种各样的人物。

这部1973年的小说由安部公房创作，讲述了一位无名男子放弃自己的身份，头顶一个大纸箱生活的故事。在东京街头游荡时，他遇到了各种各样的人物。

1932年奥斯卡最佳短片，讲述了两个工人送给钢琴的故事

While filming a documentary series about Appalachian folklore and mythology, a crew of amateur filmmakers uncover the legend of a mysterious box hidden away deep in a wilderness area known as "Jeffrey's Hell" in the Appalachian mountains of East Tennessee. As the mystery unfolds they soon discover that some secrets are best locked away and forgotten. Based on actual events.

A film in three parts: An aquarium, a man sitting at a table reading various text passages, and a sequence from Jean Renoir’s film LA MARSEILLAISE. This is all from a film by Jean-Marie Straub – about fate, the soul and the cosmos, about the evident nature in which man lives, just like in the aquarium surrounding him. And finally, there’s the nation as a symbol for the community of free people. A Straub film represents a gift that isn’t based on exchange, but rather the opposite of communication. And what could be more beautiful and liberating in life?