《修拉》主要内容：修拉，法国画家。新印象画派（点彩派）的创始人。为了充分发挥色调分割的效果，用不同的色点并列地构成画面，画法机械呆板，单纯追求形式。作品有《大碗岛上的一个星期日》修拉描绘的法国巴黎附近奥尼埃的大碗岛等。

《向大师学绘画:如何默写人体》系统地向你介绍了一种循序渐进地应用解剖学与度量学描绘人体的方法。从《向大师学绘画:如何默写人体》的第一页开始，你将学会本体系的基础——简化骨骼。当你掌握了简化骨骼的画法后，就可以将肌肉逐步添加上去。 本体系的独特之处在于它对图解的应用，它对肌肉的完整分离与分析，以及它对各部分的渐次组合。在介绍人体某一部分的各章节开头，都有一幅骨骼图和一个身体的八头法图例作为随后资料的概览，各人体部位的绘画要点均在每章中给予编号说明。图解之后常常跟随提要部分，为怎样绘画简化人体给予提示性补充。书中的图例是阐述本体系最简明的指导性图画。在这些图例中，通常复杂的物体被简化成如椭圆形、三角形和水滴形的几何图形，使本体系可以立即转化为人体画法。与之对应的解剖提要使本体系适用于任何专业领域。 目前，还没有任何一种体系在视觉完整性与简洁性上可以与《向...(展开全部)

我们每个人心中都有自己崇拜的名人。这样可以增强我们的自信心和自我认同感，有益于人格的健康发展。名人活在我们的心里，尽管他们生活在不同的时代、不同的国度、说着不同的语言，却伴随着我们的精神世界，遥远而又亲近。名人是充满力量的榜样，特别是当我们平庸或颓废时，他们的言行就像一触即发的火药，每一次炸响都会让我们卑微的灵魂在粉碎中重生。

我们每个人心中都有自己崇拜的名人。这样可以增强我们的自信心和自我认同感，有益于人格的健康发展。名人活在我们的心里，尽管他们生活在不同的时代、不同的国度、说着不同的语言，却伴随着我们的精神世界，遥远而又亲近。名人是充满力量的榜样，特别是当我们平庸或颓废时，他们的言行就像一触即发的火药，每一次炸响都会让我们卑微的灵魂在粉碎中重生。

“整个艺术史就是一部关于视觉方式的历史。”经历了塞尚到高更和凡高，新艺术开始她的旅程——英国当代著名艺术史家贡布里希(E.H.Gombrich)在他的《艺术的故事》一书中认为，20世纪的西方前卫艺术的一个最主要特征就在于它们的实验性。就绘画和雕塑而言，则是在多方位和多层次上自由地实验各种各样的观念和材料运用的可能性。继立体派、未来派和德国表现主义之后，现代艺术呈现出加速度的发展趋势。未来派、达达派、超现实主义、纯粹主义、至上主义、构成主义等运动的出现基本上完成了架上绘画的实验阶段。 　　 1945年第二次世界大战结束后，西方现代艺术的中心转到了美国。抽象表现主义在美国的出现标志着西方现代艺术进入了它的后期阶段(Lat-Modernism)。此后相继出现的波普艺术、欧普艺术、超级写实主义、极简艺术、观念艺术、偶发艺术……一步步将艺术的发展推到了极端。所...(展开全部)

鲁本斯，是17世纪前期欧洲画坛的重量级人物。其艺术着眼于生命力与感情的表达，正是华丽的巴罗克风格的表征。除了扮演画家的角色，他更以他的睿智与博学，积极参与政治，从事许多外交上的重大任务。其一生的丰富阅历，充分展现在他多彩多姿的创作中。鲁本斯自小在北方的安特卫普接受艺术训练，后又游学意大利受矫饰主义的影响，画风融合佛兰德斯绘画的精细写实与南方文艺复兴的雄劲奔放，能完美地表达出当时兼容基督教与古希腊罗马文化的人文精神。在西方的艺术史发展上，鲁本斯可谓居有关键性的地位，启发后来浪漫派大师德拉克洛瓦的创作取向；其强调光线下的色彩变化，更间接影响到印象派的发展。雷诺阿在女性裸体上的精湛技法，便可说是极少数能与鲁本斯相比美的画家。本书精选其一生创作之精华，配合丰富多彩的文字介绍，带领读者去体会鲁本斯华美而充满想像空间的巴罗克世界。本书为2001年5月第2次印刷。...(展开全部)

18到19世纪的欧洲艺术界处于一个现实主义与浪漫主义激烈冲突的时期，在这期间，居于冲突中心及作为浪漫主义文艺思潮发源地之一的法国，各种思想空前活跃，批评亦即随之而繁荣。 本书作者娴熟运用丰富的史料，以生动而犀利的文笔介绍了当时法国最著名的批评家：“选择社会而非自然和孤独”的斯塔尔夫人、“不喜欢纯粹现实”的儒贝尔、“支配了整个法国现代文学”的夏多布里昂、在“不少于‘十种文学运动和探索’中卓然超群”的圣・伯夫……不仅描述了大师们的生活工作习性，而且批评了大师们的批评风格及其成因，进而深刻分析了他们的批评对当时法国乃至整个欧洲文艺思潮的影响，并在一定程度上剖析了他们的批评对当时法国乃至欧洲政治、宗教思想变革的影响。