《电影批评（第二版）》是电影理论集锦，电影批评入门书。

《电影批评》是“教育部人才培养模式和开放教育试点教材”之一种。作者从具体电影的批评方法入手来进行《电影批评》写作，具有文学案例研究的方式。在进入具体的文本分析之前，《电影批评》作者先简洁而概要的介绍这一种批评理论的大致情况，比如批评对象、理论来源、主要内容等等，然后再进入到对具体电影文本的解读和分析，这样学生可以非常细致的了解怎样进行电影批评。

幾乎人人都看電影。無論在電影院或電視裏，電影正是當代生活的的一部分。它倏忽而過的影像和聲音，為眾人呈現即刻的強烈視聽經驗。 本書即綜覽當今各種針對劇情片而發展出來的批評方法，將百年來電影批評的脈絡做一通盤的介紹。 電影批評不僅是對電影負面(或正面)的評價，而且是一種整理/組織各種關係、找出並觀察其型態的工作；它鼓勵清晰的思考、另類的衡量、證據的評估、必須公開辯護的風險。其中沒有輕鬆的答案，只有無數驚人的問題，但也讓電影經驗有感情、更有意義，是感覺、也是理解。

幾乎人人都看電影。無論在電影院或電視裏，電影正是當代生活的的一部分。它倏忽而過的影像和聲音，為眾人呈現即刻的強烈視聽經驗。 本書即綜覽當今各種針對劇情片而發展出來的批評方法，將百年來電影批評的脈絡做一通盤的介紹。 電影批評不僅是對電影負面(或正面)的評價，而且是一種整理/組織各種關係、找出並觀察其型態的工作；它鼓勵清晰的思考、另類的衡量、證據的評估、必須公開辯護的風險。其中沒有輕鬆的答案，只有無數驚人的問題，但也讓電影經驗有感情、更有意義，是感覺、也是理解。

收录20世纪40年代至今多元文本，提供电影批评全景图像 从影史经典到小众佳片，从商业巨制到独立出品，涵盖影史脉络 巴赞、特吕弗、桑塔格、宝琳·凯尔，一堂看电影、写电影的“大师课” 本书由编者从20世纪40年代以来的外国电影批评佳篇中精心挑选结集而成。其中既有犀利、感性的散文式表述，又有展现理性之美的雄辩佳作，有安德烈·巴赞等理论巨擘对电影本质的阐幽发微，安德鲁·萨里斯等学院派教授对电影作者独辟蹊径的颂扬，萨义德、桑塔格等文化学者旁征博引的发散式评论，也有以宝琳·凯尔为代表的对玄奥理论和精英主义嗤之以鼻的大众立场，这些作者的知识背景、思考角度、写作风格迥异，对电影批评本身的定位也各不相同，但都给人以强烈启发，希望读者能从中体味到电影批评的独立价值及其可容纳的丰富可能性。 电影的历史不长，但其辐射力却很强，一百年的经营已经创造了大批激发阐释热情的经典文本...(展开全部)

《电影批评:影像符码与中国阐释》是“海上影视学术论丛”之《电影批评：影像符码与中国实践》，在当代电影批评观念分流的多元背景之下，围绕大师研究、类型电影和代群创作等现象展开文本解读与意识形态分析。该书与该系列的其余两《电影批评:影像符码与中国阐释》互为补充，共同构成中国电影研究的几个重要侧面，也代表了编撰者对于华语电影未来研究路向的理解。

本书有如下特点：1.从总的发展规律来看，中国电影批评发展的九个时期，实际上可以归纳为三大阶段，即从电影的社会学批评走向电影的本体批评，最后走向电影的文化批评。应该说，这显示了中国电影批评不断走向深刻、走向博大、走向进步的历史命运。2.电影批评也是对影四要素，即对由影片创作者、影片、宇宙和影片观众所构成的框架的批评。中国电影批评基本上走过了一条由影片“宇宙”批评向“影片”批评，最后走现对四要素的全面批评和关系互动批评的道路。至此，电影批评不再太有批评家没有涉足或不敢涉足的暗角。3.电影批评与电影理论和电影的关系越来越紧密，这使得电影批评不断走几逻辑批评，以及将两者融合在一起的批评范式。如此，电影批评必然变得越来越厚重，越来越服人。4.电影批评与电影创作实践，表面上看，显得越来越疏远；实际上，它们之间的关系越来越深刻。时至今日，电影创作应该已经跨过了需要...(展开全部)

本书有如下特点：1.从总的发展规律来看，中国电影批评发展的九个时期，实际上可以归纳为三大阶段，即从电影的社会学批评走向电影的本体批评，最后走向电影的文化批评。应该说，这显示了中国电影批评不断走向深刻、走向博大、走向进步的历史命运。2.电影批评也是对影四要素，即对由影片创作者、影片、宇宙和影片观众所构成的框架的批评。中国电影批评基本上走过了一条由影片“宇宙”批评向“影片”批评，最后走现对四要素的全面批评和关系互动批评的道路。至此，电影批评不再太有批评家没有涉足或不敢涉足的暗角。3.电影批评与电影理论和电影的关系越来越紧密，这使得电影批评不断走几逻辑批评，以及将两者融合在一起的批评范式。如此，电影批评必然变得越来越厚重，越来越服人。4.电影批评与电影创作实践，表面上看，显得越来越疏远；实际上，它们之间的关系越来越深刻。时至今日，电影创作应该已经跨过了需要...(展开全部)

本书在创新电影观、电影史观的基础上，从批评目的、批评标准和批评方式的角度，系统描述和深入分析了中国电影批评从1897年至2000年间的发展历史。总的来看，尽管受到社会和时代的深刻影响，中国电影批评的意识形态色彩浓厚，批评意识与电影意识淡薄，但从嬗变轨迹来看，仍然显示出其不断走向深刻、博大和进步的历史命运。本书第一版面世后，在电影学术界引起较大反响，并荣获北京市第八届哲学社会科学优秀成果一等奖。

《电影批评》系“北京电影学院电影学教程”系列著作之一。《北京电影学院电影学教程》系列著作，是北京电影学院在学术上的一次对外展示，体现了电影理论教学对创作教学的支撑和主导，也反映学院在整体电影专业教学指导思想上更加注重创作和理论的相互促进。具体写作上，我们则注意贯穿学院创作教学的特色和内容，将涵盖和覆盖电影理论、电影批评、电影历史等电影学学科中具有代表性、基础性、专业性、前沿性的专业方向，也展示我们的理论教学的发展脉络和成果，特别是要体现北京电影学院各个主要创作专业人才培养的基础性和前瞻性。该书的出版是对电影创作、理论研究、电影教学均有较强指导意义的专业书籍，是研究者和教学者对教学经验与理论研究的总结，是提供给北京电影学院学生进行学习研究的系列教科书。同时，它也力图成为国内电影、电视专业制作、创作从业人员很好的专业参考书，也可以为全国电影制作、理论、历...(展开全部)