《电影赋比兴》内容简介：刘成汉先生是香港知名导演及电影理论和历史工作者，对大中华文化圈电影理论与创作美学有着虫特和持续的思考。在《电影赋比兴》中，作者提出著名的“电影赋比兴”理论，从中国传统诗歌美学人手，对百年中国电影作了一番探幽发微、披沙拣金的研究工作，以期在西方电影理论体系之外建构具有中华民族特色的电影美学。作者学贯中西，既是导演义足影评人，故而《电影赋比兴》所收文章旁征博引、深入浅出，既有启发性，又有可读性。

劉成漢是香港知名導演及影評人，對中外電影有深入研究，本書為作者第 一部論文集。作者致力於中國電影美學的研究，提出著名的〝電影賦比興〞理論， 以中國傳統詩歌美學入手，對數十年來的中國電影，做了一番探幽發微，披沙揀 金的研究工作作者的理論研究涉獵甚廣，如電影史，作者論，武俠電影等等，都 有別出心裁的角度與心得。此外，對幾位中國著名導演的專題研究及訪談，也有 助讀者對當代中國電影的進一步了解。

比兴乃中国传统美学和文学理论之关键词。它在古代并非一成不变，作线性发展，而是随着历史语境之变迁，阶段性地呈显有差异的理论内涵和品格。比兴是先秦古人比类看思维方式的美学形态，诞生于春秋战国时期，成形于汉儒之手，经历汉末魏晋缘情诗学的激荡，继而被汉末新生的物感审美经验改造并取代。玄学影响诗学之后，其比类看模型被彻底颠覆，比兴美学完成了它的历史使命。 比兴之兴起、发展、变形及式微表现为一个曲折的过程，《比兴美学》试图在长时段中描述此一曲折过程。

《比兴思维研究:对中国古代一种艺术思维方式的美学考察》内容简介：中国古典文艺学、美学博大精深，很早就引起了我的兴趣，50年代，我在北大读书的时候，曾在杨晦、宗白华，罗根泽等先生的指点下较为系统地学习过中国古典文艺学、美学。特别是在跟随杨晦先生作副博士研究生时，我从庄子、孔子的著作开始，一路读下去，有三年的时光，对此倾注过全力。我曾沉浸在古人对情景交融、形神兼备、虚实相生、动静结合、刚柔相济、意象融洽、气韵生动、文质彬彬、意境深远的美妙阐释上，积累了许多文艺学、美学的资料，对后来进行文艺美学研究很有帮助。后来，我的主要精力转到文艺美学的研究上，致力于这一门学科的建设。虽然未能专治此道，但却久久不能忘情，还时时将我的点滴感想写成文章，聊以慰藉我内心的渴望。我在治文艺美学的同时，也关注着中国古典文艺学、美学研究的发展，希望它能够为文艺美学的建设发挥出最大的...(展开全部)

一般认为电影是20世纪最主要的艺术形式，它包罗万象——对事件的记录、现代神话、一项爱好、职业生涯或是一整个产业。然而，如迈克尔·伍德所说，电影虽然意义广泛，但它首先是一种通过光影讲述故事的形式。很多人指责电影是一种制造幻象的工具，但也有人歌颂其另一面：电影让我们尽可能亲密地接触真实世界。在本书中，伍德对电影的本质做了一系列深刻的分析与探讨，对于电影中真实与虚构的关系、电影的实验性及电影产业的发展等话题都有着自己独到的见解。

《电影》是这位年轻的法国作家的第二部小说。叙述者谈论一部电影，他曾经无数次看过的同一部电影，这位叙述者每天在笔记本中都记录关于这部电影的所有评论。被这些画面侵蚀，他的生活就像这个笔记本，从这个著名电影产生各种品味，行为和判断。叙述者专注于这部电影，他的存在只取决于它。 在这里出现的叙述者，被缩减到只能讲述一部电影，他看过十来次再十来次的电影。所有评注，所有评价，他都在一个小本子里记了下来，日复一日。他的存在被电影侵蚀。他的品味和他的判断。都要归于电影。他的朋友，正如他的敌人，也是从对这部电影的评价而来的。说真的，他的生命就在于这部电影。

一般认为电影是20世纪最主要的艺术形式，它包罗万象——对事件的记录、现代神话、一项爱好、职业生涯或是一整个产业。然而，如迈克尔·伍德所说，电影虽然意义广泛，但它首先是一种通过光影讲述故事的形式。很多人指责电影是一种制造幻象的工具，但也有人歌颂其另一面：电影让我们尽可能亲密地接触真实世界。在本书中，伍德对电影的本质做了一系列深刻的分析与探讨，对于电影中真实与虚构的关系、电影的实验性及电影产业的发展等话题都有着自己独到的见解。

要是有人说起《上流社会》，你就想起《费城故事》吗?查理士·罗顿、杜利华·霍华德和扮演布莱船长的安东尼·霍普金斯等人你有什么印象吗?你知道玫瑰花蕾是什么东西吗?要是你对此一概不知，那么《电影~速成读本》可助你一臂之力： ·假定你对电影的历史毫无所知， ·从巴斯特·基顿到科恩兄弟，搜罗无遗， ·告诉你巨片产生的内幕及其导演的真相， ·穿插以剧照和人物肖像， ·提供以影棚行话，介绍影片流派。

本书尽情思想着。思想是它的追求。这种思想不是高深莫测的理性体系，而是思想的灵动与跳跃，有时是思想火花的一闪一闪，但是散点成线，就构成全书的思想航标。比如，关于作者电影的个人风格，王方是这样概述的：这些十分个人化的影片，总是提出问题一向作者自己提问，也向观众提问，可是几乎所有的问题都是无法回答的，只会引入更复杂，更矛盾的问题来。事实上，这也是电影作者们的乐趣所在。这个概述是精到的。电影作者与作者电影，他们共同的思想逻辑与艺术表达，从来不相信人性与人生是有标准答案的。所以他们只是顽强地向人性隧道深处开掘着，不想给人们种种貌似真理的谬误。其实，个人的人性常常蕴涵着人类的人性。个人就是世界。 本书尽情描述着。王方愿意思想，但是不愿冥思苦想。她常常把理性思想的成果给予形象的命名后，就转到自己所喜欢的感性描述中去了。理性是收敛式的概括，需要性情的严肃和严谨。描述...(展开全部)

本书论述了世界电影史上最著名且最具个人风格的导演，是对电影导演的作品和他们 的电影理论之间的关系的一个系统考察。 本书分为四部分：理论家理论；现象与影像，现实与书写；电影机器与社会作用；电 影艺术与创作。作者认为，在电影的制作过程中，许多导演都形成了自己的理论，这些理 论，根据它们的系统化、创新和扩展程度的不同，也会显得大相径庭。但希区柯克、帕索 里尼、布莱松等导演本人及其作品已经成为这些理论的化身。 作者将导演们的理论阐述和他们的作品风格、模式两相比较，由此引出种种值得深入 探讨的电影问题。