韦明（阮玲玉 饰）是一名音乐教师，平日里，她喜欢作曲和写小说。王博士是韦明的同事，尽管已经结婚，但他经常对漂亮的韦明动手动脚很不尊重，这让韦明感到恶心和唾弃。某日，韦明遇见了出版公司的余海涛，他的绅士和谈吐十分吸引韦明，然而，韦明只是将这份感情埋藏在心底。 　　韦明的姐姐带着韦明的女儿前来投奔韦明，使得韦明本就不宽裕的生活更加的拮据，与此同时，无法得逞的王博士施诡计使得韦明被学校解雇，而女儿又恰巧在此时生病急需医治，一时间，韦明陷入了走投无路的境地。无奈之下，韦明只得出卖肉体，而她的客人竟然正是阴险卑鄙的王博士。

韦明（阮玲玉 饰）是一名音乐教师，平日里，她喜欢作曲和写小说。王博士是韦明的同时，尽管已经结婚，但他经常对漂亮的韦明动手动脚很不尊重，这让韦明感到恶心和唾弃。某日，韦明遇见了出版公司的余海涛，他的绅士和谈吐十分吸引韦明，然而，韦明只是将这份感情埋藏在心底。 韦明的姐姐带着韦明的女儿前来投奔韦明，使得韦明本就不宽裕的生活更加的拮据，与此同时，无法得逞的王博士施诡计使得韦明为学校解雇，而女儿又恰巧在此时生病急需医治，一时间，韦明陷入了走投无路的境地。无奈之下，韦明只得出卖肉体，而她的客人竟然正是阴险卑鄙的王博士。

故事发生在1900年。莉莉·达朗吉，一位声名鹊起的巴黎交际花，为了藏匿她那被视为“白痴”的女儿而逃离巴黎。抵达罗马后，她遇到了一位发明了帮助智力障碍儿童方法的女医生——玛丽亚·蒙特梭利，从此她的生活发生了翻天覆地的变化。然而，如果她想公开展现“新女性”（donna nuova）——一位现代、解放的女性，她必须付出代价——未婚先孕，并且必须保密。很快，她将被迫在孩子和命运之间做出选择。

New Women s'inspire de l'atmosphère à la fois décadente et progressiste de Shanghai dans les années 20 et 30, qui continue à influencer le cinéma et l'art chinois contemporains. Fondée en 1911, la République était encore jeune, et, dans un melting pot d'influences cosmopolites, la société chinoise faisait face au défi de la modernité. Yang Fudong rend implicitement hommage aux tropes visuelles du cinéma de l'époque – le premier Age d'Or du cinéma chinois – dont les fictions plongeaient dans les eaux troubles de la société (pauvreté, violence, agitation politique) tout en sublimant l'image de la « nouvelle femme » comme icône et métaphore. Des discussions âpres et passionnées avaient lieu sur le rôle que pouvaient jouer les femmes dans la société nouvelle – et ces discussions n'ont en fait jamais cessé d'être au cœur de la recherche chinoise pour une modernité originale, telle qu'elle s'est manifestée au cours des cent dernières années. Yang Fudong adresse ce battement entre les sentiments romantiques que suscite le concept de « femme idéale » et le scandale que continue de provoquer des images de femmes, dans leur beauté têtue et incontournable. Mises en scène dans le décor d'une utopie culturelle qui continue de nous faire rêver, mais songeuses et comme absentes, ces femmes coiffées et maquillées pour ressembler aux stars formidables et fragiles des années 30, ne font pas attention à nous. Leur regard se tourne vers l'intérieur, vers une intimité que la caméra, qui glisse sur des surfaces et des nappes de lumière, se retient de scruter. Comme chez Courbet, c'est dans cette zone où le visible le plus codé (le nu) devient indéchiffrable, que palpite la question des origines ; comme dans les écrits de Lu Xun ou d'Aragon, c'est là que se joue l'avenir du monde. 　　Né à Pékin en 1971, Yang Fudong étudia la peinture à l'Académie des Beaux-Arts de Chine à Hangzhou, mais se consacra très à la photographie, au cinéma et à la vidéo. Pour son premier film, An Estranged Paradise (2003), tourné en 35mm noir et blanc sur une période de 5 ans (1997-2002), il reconnaît la double influence de Jim Jarmusch et du cinéma chinois des années 30. Il continuera d'explorer la texture de l'argentique dans une succession de films, tels les courts-métrages Liu Lang (2003), Yejiang / The Nightman Cometh (2011), ou la série de cinq films intitulée Seven Intellectuals in Bamboo Forest (2003-2007) – aussi bien que par le biais d'installations composées de plusieurs projecteurs 35mm installées dans un espace de galerie, tel Dawn, Mist, Separation, Faith (2009), The Fifth Night (2010), ou New Women (2013). Il travaille également la vidéo – en courts métrages (City Lights, 2000 ; Robber South, 2001 ; Honey, 2003, The Half-Hitching Post, 2005) comme en installations (General's Smile, 2009 ; One Half of August, 2011 ; The Pride World, 2012 ; Anonymous – Light Colors, 2014) ; The Colored Sky : New Women II, 2014) ; The Light I Feel, 2014) – et la photographie. 　　Bérénice Reynaud

New Women s'inspire de l'atmosphère à la fois décadente et progressiste de Shanghai dans les années 20 et 30, qui continue à influencer le cinéma et l'art chinois contemporains. Fondée en 1911, la République était encore jeune, et, dans un melting pot d'influences cosmopolites, la société chinoise faisait face au défi de la modernité. Yang Fudong rend implicitement hommage aux tropes visuelles du cinéma de l'époque – le premier Age d'Or du cinéma chinois – dont les fictions plongeaient dans les eaux troubles de la société (pauvreté, violence, agitation politique) tout en sublimant l'image de la « nouvelle femme » comme icône et métaphore. Des discussions âpres et passionnées avaient lieu sur le rôle que pouvaient jouer les femmes dans la société nouvelle – et ces discussions n'ont en fait jamais cessé d'être au cœur de la recherche chinoise pour une modernité originale, telle qu'elle s'est manifestée au cours des cent dernières années. Yang Fudong adresse ce battement entre les sentiments romantiques que suscite le concept de « femme idéale » et le scandale que continue de provoquer des images de femmes, dans leur beauté têtue et incontournable. Mises en scène dans le décor d'une utopie culturelle qui continue de nous faire rêver, mais songeuses et comme absentes, ces femmes coiffées et maquillées pour ressembler aux stars formidables et fragiles des années 30, ne font pas attention à nous. Leur regard se tourne vers l'intérieur, vers une intimité que la caméra, qui glisse sur des surfaces et des nappes de lumière, se retient de scruter. Comme chez Courbet, c'est dans cette zone où le visible le plus codé (le nu) devient indéchiffrable, que palpite la question des origines ; comme dans les écrits de Lu Xun ou d'Aragon, c'est là que se joue l'avenir du monde. 　　Né à Pékin en 1971, Yang Fudong étudia la peinture à l'Académie des Beaux-Arts de Chine à Hangzhou, mais se consacra très à la photographie, au cinéma et à la vidéo. Pour son premier film, An Estranged Paradise (2003), tourné en 35mm noir et blanc sur une période de 5 ans (1997-2002), il reconnaît la double influence de Jim Jarmusch et du cinéma chinois des années 30. Il continuera d'explorer la texture de l'argentique dans une succession de films, tels les courts-métrages Liu Lang (2003), Yejiang / The Nightman Cometh (2011), ou la série de cinq films intitulée Seven Intellectuals in Bamboo Forest (2003-2007) – aussi bien que par le biais d'installations composées de plusieurs projecteurs 35mm installées dans un espace de galerie, tel Dawn, Mist, Separation, Faith (2009), The Fifth Night (2010), ou New Women (2013). Il travaille également la vidéo – en courts métrages (City Lights, 2000 ; Robber South, 2001 ; Honey, 2003, The Half-Hitching Post, 2005) comme en installations (General's Smile, 2009 ; One Half of August, 2011 ; The Pride World, 2012 ; Anonymous – Light Colors, 2014) ; The Colored Sky : New Women II, 2014) ; The Light I Feel, 2014) – et la photographie. 　　Bérénice Reynaud

苏念安和顾怀瑾从高中起就是“死对头”，毕业后又在同一家公司重逢提案、会议上互不相让，火药味十足。一次激烈争吵后，两人为争口气闪婚，本想婚后压制对方，结果嘴巴依旧不饶人，日常斗嘴不停。但身体却很诚实，下意识关心、保护对方。在这矛盾又奇妙的相处中，十年前两人决裂的真相逐渐浮出水面，他们也在探寻真相的过程中，对彼此有了全新的认识。

苏念安和顾怀瑾从高中起就是“死对头”，毕业后又在同一家公司重逢提案、会议上互不相让，火药味十足。一次激烈争吵后，两人为争口气闪婚，本想婚后压制对方，结果嘴巴依旧不饶人，日常斗嘴不停。但身体却很诚实，下意识关心、保护对方。在这矛盾又奇妙的相处中，十年前两人决裂的真相逐渐浮出水面，他们也在探寻真相的过程中，对彼此有了全新的认识。

女律师在侦察案件的过程中，也在审视着所有人。

女律师在侦察案件的过程中，也在审视着所有人。

改革开放以后，作为新兴事物出现的股票让中国的老百姓趋之若鹜，疯狂痴迷，一夜之间暴富似乎成为唾手可及的梦想，而许多人深陷泥潭，无法自拔。电机厂工人阿奈瞒着妻子自己下岗的消息，正犯难的时候担任会计的前女友陈纯鼓励阿奈帮她炒股赚钱。同院的王伯不小心将存款换成了股票认购证，善良忠厚的阿奈出手将认购证换了过来。不久后他的股票飞升，王伯的儿子王发认为阿奈骗了老爹，于是在阿奈老婆丁芝英面前造谣生事，导致这对夫妻的婚姻出现裂痕。 　　股市行情风云变幻，钻营求利原指望发大财的王发，终于也傻了眼，而千千万万人的命运也将在股市的冲击中改变……