This film exposes the most popular diets on the planet as well as several misconceptions about weight loss and nutrition. It follows the audacious filmmaker Michal Siewierski (Food Choices) in his treacherous journey into the controversial world of weight loss and dieting, as he uncovers several shocking facts and confronts common misconceptions, and misleading information propagated by the industry over the last several decades. Showing the often-devastating effects that obesity has on people’s lives and exposing the viewer to new disruptive ideas and science-based evidence that could potentially lead to long term sustainable weight loss and improved health. 　　Ratings

这部纪录片揭露了世界各地受欢迎的饮食方式，以及这些饮食隐患背后，关于减肥和营养的误解。

影片以患有解离性人格障碍 (DissociativeIdentityDisorder/多重人格)的男子为主轴，讲述了无论何时都能将繁华都市里黑暗世界的委托解决得干净利落，…

威尼斯电影节参展电影，来自法国鬼才导演昆汀·杜飞的作品。电影描述一位导演寻找奥斯卡级别的“呻吟”的故事，真实与虚幻的交织，画面场景的轮回，真正的“烧脑电影”。

信熙和慈英是同龄少女，慈英善良无助、家境贫寒，信熙骄傲自私、是富家小姐。一次，信熙酒后开车并撞死了一个过路人。当她发现慈英和贤宇都在后座昏睡时，她就把慈英拖到了驾驶座位上，并向警方撒谎说是慈英在开车。故事从此开始，描写了这两个出身不同的女孩经历着一段曾经美丽的青春和爱情…… 　　几经周折，真相终于被公布在网上。当谎言无法再继续时，信熙的一家人因此而崩溃，而信熙与男友只得走上了不归之路。无辜的慈英和恢复记忆的贤宇终成眷属，开始了崭新的人生。 　　郑贤宇（柳时元 饰） 　　是大企业老板的独生子，比慈英大两岁。出身富家的他，不像一般小开那样耍酷，却善解人意，性格善良温和，但并不是柔弱的男人。当他爱上慈英后，为了跟她在一起，他不服父母之命，坚持跟她一起去留学。遭到交通事故后，他虽醒过来，却失去之前跟慈英的美丽回忆。 　　李慈英（崔智友 饰） 　　是一个外柔内刚的女人。她意志坚强，对自己蛮有自信。虽然家境不佳，她仍怀着希望面对现实。因信熙所引发的交通事故使她变成植物人，一年后醒过来时，发现等着自己的竟然是信熙的阴谋与不省人事的男友。 　　李信熙（朴善英 饰） 　　是富裕家庭的长女，从小就毫无匮乏，不管自己要什么都能得到。她喜欢炫耀，自我陶醉，嫉妒心也蛮强，从未对人说声谢谢。她唯一的弱点就是学校成绩差。自从她的父亲步入政坛后，父母给她的压力更加沉重，迫使她误入歧途。为了应付父母的期待，她就开始抄慈英的考卷，久而久之，作弊习以为常，连联考也靠慈英的能力考上。虽然她的环境不错，而不管在工作或是爱情，她都败给慈英，让她对自己自卑万分。 　　朴承宰(孙志昌 饰) 　　不管在学习或运动，他一直是个数一数二的优等生，因为家境不好，他只好放弃大学，将自己的梦想搁在脑后，进入保安公司半工半读。在乡下，有母亲、哥哥及妹妹等待他的汇款，给他造成重大压力，不幸的童年生活，让他变成只顾成功的冷血动物，起先，他另有意图，有意接近信熙，后來他真的爱上信熙。

信熙和慈英是同龄少女，慈英善良无助、家境贫寒，信熙骄傲自私、是富家小姐。一次，信熙酒后开车并撞死了一个过路人。当她发现慈英和贤宇都在后座昏睡时，她就把慈英拖到了驾驶座位上，并向警方撒谎说是慈英在开车。故事从此开始，描写了这两个出身不同的女孩经历着一段曾经美丽的青春和爱情…… 　　几经周折，真相终于被公布在网上。当谎言无法再继续时，信熙的一家人因此而崩溃，而信熙与男友只得走上了不归之路。无辜的慈英和恢复记忆的贤宇终成眷属，开始了崭新的人生。 　　郑贤宇（柳时元 饰） 　　是大企业老板的独生子，比慈英大两岁。出身富家的他，不像一般小开那样耍酷，却善解人意，性格善良温和，但并不是柔弱的男人。当他爱上慈英后，为了跟她在一起，他不服父母之命，坚持跟她一起去留学。遭到交通事故后，他虽醒过来，却失去之前跟慈英的美丽回忆。 　　李慈英（崔智友 饰） 　　是一个外柔内刚的女人。她意志坚强，对自己蛮有自信。虽然家境不佳，她仍怀着希望面对现实。因信熙所引发的交通事故使她变成植物人，一年后醒过来时，发现等着自己的竟然是信熙的阴谋与不省人事的男友。 　　李信熙（朴善英 饰） 　　是富裕家庭的长女，从小就毫无匮乏，不管自己要什么都能得到。她喜欢炫耀，自我陶醉，嫉妒心也蛮强，从未对人说声谢谢。她唯一的弱点就是学校成绩差。自从她的父亲步入政坛后，父母给她的压力更加沉重，迫使她误入歧途。为了应付父母的期待，她就开始抄慈英的考卷，久而久之，作弊习以为常，连联考也靠慈英的能力考上。虽然她的环境不错，而不管在工作或是爱情，她都败给慈英，让她对自己自卑万分。 　　朴承宰(孙志昌 饰) 　　不管在学习或运动，他一直是个数一数二的优等生，因为家境不好，他只好放弃大学，将自己的梦想搁在脑后，进入保安公司半工半读。在乡下，有母亲、哥哥及妹妹等待他的汇款，给他造成重大压力，不幸的童年生活，让他变成只顾成功的冷血动物，起先，他另有意图，有意接近信熙，后來他真的爱上信熙。

威尼斯电影节参展电影，来自法国鬼才导演昆汀·杜飞的作品。电影描述一位导演寻找奥斯卡级别的“呻吟”的故事，真实与虚幻的交织，画面场景的轮回，真正的“烧脑电影”。

《真实》可以说是一项针对青少年性别认知和性取向的研究。来跟着我们走近Javier——怀疑自己性取向的男孩。

该片提供了一个新的女性化的电影形式，这部电影探讨了女性艺术和科学的代表。结合家庭电影，个人回忆，舞台影像，残存的镜头组成一个复杂的视觉和听觉上的综合体。将一个女孩，有时很难面对的由于年龄增长所必经的事情重新编排成一个丰富的相互联系的整体进行肯定和成长。 　　 　　导演：Lynne Sachs 　　USA/1991/30min/实验片 　　 　　导演：Lynne Sachs 　　Lynne Sachs拍电影，表演，玩装置，通过将诗歌、拼贴画、绘画、政治等元素结合起来探索个人观察与更广泛的历史经验之间复杂的关系。自1994年以来，她的5部Essay Film将她带到越南，波斯尼亚，以色列和德国，这些曾经受到战争影响的国家。在这些地方，她尝试将当地人的记忆同她个人的观点相结合进行电影创作。强调电影理论和实践的结合，Lynne也寻求画面和声音的完美呼应，在她的每一部作品中都力求视觉和听觉的和谐统一。自2006年以来，她已经和她的搭档Mark Street合作了一系列戏谑的，多媒体的表演，他们称之为‘XY 染色体项目’。除了忙于流动影像外，Lynne也和他人一起编辑了以‘记录片实验’为主题的《千禧电影期刊》。通过古根海姆博物馆，洛克菲勒和杰罗姆基金会和纽约州艺术委员会的支持，Lynne的电影已经在纽约电影节，圣丹斯电影节和多伦多的图像艺术节，以及在布宜诺斯艾利斯电影节的电影调查环节中上映。旧金山电影中心最近发表的四篇论文全面回顾了琳恩的工作。2012年，林恩在整个纽约市的小剧场演出一系列的“你的白天是我的黑夜”现场电影。然后，她在现代艺术博物馆，温哥华电影节，联合文件，新奥尔良电影节，并在墨西哥，阿根廷和厄瓜多尔等场地播放她筛选完成的长达一小时的完整视频。林恩在纽约大学和新学院讲授实验电影和录像，她住在布鲁克林区。 　　 　　---------------------------------------------------------------------------------- 　　The House of Science: a museum of false facts 　　 　　"Offering a new feminized film form, this piece explores both art and science's representation of women, combining home movies, personal remembrances, staged scenes and found footage into an intricate visual and aural college. A girl's sometimes difficult coming of age rituals are recast into a potent web for affirmation and growth."(SF Cinematheque) Charlotte Film Festival, First Prize Experimental; Atlanta Film Festival, Experimental Prize; Black Maria Film Fest, Juror's Award; Humboldt Film Festival, Teffen Filter Award; Museum of Modern Art, Cineprobe; Portland Museum of Art, "Icons, Rebels and Visionaries"; Athens Film Festival, Experimental Prize; Oberhausen Short Film Fest, Germany; Utah Film Festival, First Prize Short Film. Supported by a NEA Regional Arts Fellowship. 　　 　　Director: Lynne Sachs 　　USA/1991/30min/Experimental film 　　 　　Director: Lynne Sachs 　　Lynne Sachs makes films, performances, installations and web projects that explore the intricate relationship between personal observations and broader historical experiences by weaving together poetry, collage, painting, politics and layered sound design. Since 1994, her five essay films have taken her to Vietnam, Bosnia, Israel and Germany - sites affected by international war-where she tries to work in the space between a community's collective memory and her own subjective perceptions. Strongly committed to a dialogue between cinematic theory and practice, Lynne searches for a rigorous play between image and sound, pushing the visual and aural textures in her work with each and every new project. Since 2006, she has collaborated with her partner Mark Street in a series of playful, mixed-media performance collaborations they call The XY Chromosome Project. In addition to her work with the moving image, Lynne co-edited the Millennium Film Journal issue on "Experiments in Documentary". Supported by fellowships from the Guggenheim, Rockefeller and Jerome Foundations and the New York State Council on the Arts, Lynne's films have screened at the New York Film Festival, the Sundance Film Festival and Toronto's Images Festival as well as a five-film survey at the Buenos Aires Film Festival. The San Francisco Cinematheque recently published a monograph with four original essays in conjunction with a full retrospective of Lynne's work. In 2012, Lynne began a series of live film performances of "Your Day is My Night" in small theaters throughout New York City. She then screened the completed hour-long hybrid video at the Museum of Modern Art, the Vancouver Film Fest, Union Docs, the New Orleans Film Fest and other venues in Mexico, Argentina and Ecuador. Lynne teaches experimental film and video at New York University and The New School and lives in Brooklyn.

该片提供了一个新的女性化的电影形式，这部电影探讨了女性艺术和科学的代表。结合家庭电影，个人回忆，舞台影像，残存的镜头组成一个复杂的视觉和听觉上的综合体。将一个女孩，有时很难面对的由于年龄增长所必经的事情重新编排成一个丰富的相互联系的整体进行肯定和成长。 　　 　　导演：Lynne Sachs 　　USA/1991/30min/实验片 　　 　　导演：Lynne Sachs 　　Lynne Sachs拍电影，表演，玩装置，通过将诗歌、拼贴画、绘画、政治等元素结合起来探索个人观察与更广泛的历史经验之间复杂的关系。自1994年以来，她的5部Essay Film将她带到越南，波斯尼亚，以色列和德国，这些曾经受到战争影响的国家。在这些地方，她尝试将当地人的记忆同她个人的观点相结合进行电影创作。强调电影理论和实践的结合，Lynne也寻求画面和声音的完美呼应，在她的每一部作品中都力求视觉和听觉的和谐统一。自2006年以来，她已经和她的搭档Mark Street合作了一系列戏谑的，多媒体的表演，他们称之为‘XY 染色体项目’。除了忙于流动影像外，Lynne也和他人一起编辑了以‘记录片实验’为主题的《千禧电影期刊》。通过古根海姆博物馆，洛克菲勒和杰罗姆基金会和纽约州艺术委员会的支持，Lynne的电影已经在纽约电影节，圣丹斯电影节和多伦多的图像艺术节，以及在布宜诺斯艾利斯电影节的电影调查环节中上映。旧金山电影中心最近发表的四篇论文全面回顾了琳恩的工作。2012年，林恩在整个纽约市的小剧场演出一系列的“你的白天是我的黑夜”现场电影。然后，她在现代艺术博物馆，温哥华电影节，联合文件，新奥尔良电影节，并在墨西哥，阿根廷和厄瓜多尔等场地播放她筛选完成的长达一小时的完整视频。林恩在纽约大学和新学院讲授实验电影和录像，她住在布鲁克林区。 　　 　　---------------------------------------------------------------------------------- 　　The House of Science: a museum of false facts 　　 　　"Offering a new feminized film form, this piece explores both art and science's representation of women, combining home movies, personal remembrances, staged scenes and found footage into an intricate visual and aural college. A girl's sometimes difficult coming of age rituals are recast into a potent web for affirmation and growth."(SF Cinematheque) Charlotte Film Festival, First Prize Experimental; Atlanta Film Festival, Experimental Prize; Black Maria Film Fest, Juror's Award; Humboldt Film Festival, Teffen Filter Award; Museum of Modern Art, Cineprobe; Portland Museum of Art, "Icons, Rebels and Visionaries"; Athens Film Festival, Experimental Prize; Oberhausen Short Film Fest, Germany; Utah Film Festival, First Prize Short Film. Supported by a NEA Regional Arts Fellowship. 　　 　　Director: Lynne Sachs 　　USA/1991/30min/Experimental film 　　 　　Director: Lynne Sachs 　　Lynne Sachs makes films, performances, installations and web projects that explore the intricate relationship between personal observations and broader historical experiences by weaving together poetry, collage, painting, politics and layered sound design. Since 1994, her five essay films have taken her to Vietnam, Bosnia, Israel and Germany - sites affected by international war-where she tries to work in the space between a community's collective memory and her own subjective perceptions. Strongly committed to a dialogue between cinematic theory and practice, Lynne searches for a rigorous play between image and sound, pushing the visual and aural textures in her work with each and every new project. Since 2006, she has collaborated with her partner Mark Street in a series of playful, mixed-media performance collaborations they call The XY Chromosome Project. In addition to her work with the moving image, Lynne co-edited the Millennium Film Journal issue on "Experiments in Documentary". Supported by fellowships from the Guggenheim, Rockefeller and Jerome Foundations and the New York State Council on the Arts, Lynne's films have screened at the New York Film Festival, the Sundance Film Festival and Toronto's Images Festival as well as a five-film survey at the Buenos Aires Film Festival. The San Francisco Cinematheque recently published a monograph with four original essays in conjunction with a full retrospective of Lynne's work. In 2012, Lynne began a series of live film performances of "Your Day is My Night" in small theaters throughout New York City. She then screened the completed hour-long hybrid video at the Museum of Modern Art, the Vancouver Film Fest, Union Docs, the New Orleans Film Fest and other venues in Mexico, Argentina and Ecuador. Lynne teaches experimental film and video at New York University and The New School and lives in Brooklyn.