這麼多聲音裡，哪一句是戀人絮語？ 王安憶筆下的每一座城市，都像自己對深擁著的戀人耳語，如此款款深情，喃喃繾綣。 我們的生活也許貧脊而孤獨，但全因喧嘩的眾聲，我們因而感受存在，因而悲喜。 在生命的眾聲中，《眾聲喧嘩》是王安憶置身文明城市表達原始的欲望，書寫啟發人類、豐腴靈魂的另一頁。 「寫小說的人，尤其是我這樣的現實派，可能不太喜歡特別傳奇性的東西，倒是對生活的表象，尤其是那種日常性的東西會比較感興趣。」 ——王安憶 《眾聲喧嘩》收錄王安憶最新中篇小說〈眾聲喧嘩〉，以及〈愛套娃一樣愛你〉、〈釋夢〉、〈林窟〉、〈戀人絮語〉、〈閃靈〉、〈遊戲棒〉、〈陽光下的魅影〉、〈流螢〉等短篇作品。生活在上海，以上海作為寫作背景和舞臺，王安憶說：「我的全部經驗就在其中。」然而上海之外，書寫布拉格、巴黎、羅馬等城市的王安憶一樣精采，她的筆像針一樣細利，穿走於布疋般皺褶、...(展开全部)

1980年代末期以來，眾聲喧嘩成為我們習見的文化、政治、社會現象。政治解嚴、身體解放、文化解構，種種聲音構成世紀末的喧嘩。但眾聲喧嘩「以後」，我們將何去何從？ 本書視小說為世紀末眾聲喧嘩的重要表徵。透過小說敘事，作家批判現實，跨越尺度，百無禁忌。而讀者的回應，同樣精采紛呈。由小說顯現的中國與台灣面貌，在在引人思辨。從性別、族群到國家、離散，小說所滋生的對話潛力，不僅開啟我們對未來的想像，也促使我們正視眾聲喧嘩以後的倫理問題。 本書蒐集1990年代以來台灣、大陸、香港、星馬及歐美華文小說評介九十三篇，分為三輯，輯一介紹台灣小說創作；輯二點評台灣以外華文作品精粹；輯三綜論跨區域華文小說現象。世紀交替，小說的魅力安在？眾聲喧嘩以後的意義為何？新的文學、文化課題，由此形成。

1980年代末期以來，眾聲喧嘩成為我們習見的文化、政治、社會現象。政治解嚴、身體解放、文化解構，種種聲音構成世紀末的喧嘩。但眾聲喧嘩「以後」，我們將何去何從？ 本書視小說為世紀末眾聲喧嘩的重要表徵。透過小說敘事，作家批判現實，跨越尺度，百無禁忌。而讀者的回應，同樣精采紛呈。由小說顯現的中國與台灣面貌，在在引人思辨。從性別、族群到國家、離散，小說所滋生的對話潛力，不僅開啟我們對未來的想像，也促使我們正視眾聲喧嘩以後的倫理問題。 本書蒐集1990年代以來台灣、大陸、香港、星馬及歐美華文小說評介九十三篇，分為三輯，輯一介紹台灣小說創作；輯二點評台灣以外華文作品精粹；輯三綜論跨區域華文小說現象。世紀交替，小說的魅力安在？眾聲喧嘩以後的意義為何？新的文學、文化課題，由此形成。

作為文學觀念，「眾聲喧嘩」強調語言傳佈的多音複義傾向，以及其與各種社會文化建構往來互動的變化關係。 八○年代兩岸文學的發展，不僅開拓了前此少見的自我及相互批判、對話空間，也尤使我們再思當代作家與前輩間若斷若續的傳承脈絡。 「眾聲喧嘩」因此亦指的是過去與現在、此岸與彼岸、創新與守成、高蹈與通等二元論式重新參照、組合的可能。－王德威

作為文學觀念，「眾聲喧嘩」強調語言傳佈的多音複義傾向，以及其與各種社會文化建構往來互動的變化關係。 八○年代兩岸文學的發展，不僅開拓了前此少見的自我及相互批判、對話空間，也尤使我們再思當代作家與前輩間若斷若續的傳承脈絡。 「眾聲喧嘩」因此亦指的是過去與現在、此岸與彼岸、創新與守成、高蹈與通等二元論式重新參照、組合的可能。－王德威

我聆聽著，除了身邊生者的聲音，還有逝者的聲音，以及正在對生者與死者傾訴的自己的聲音… 　　與癌症頑強對抗的東由加多終於不敵病魔的侵襲而睜眼辭世。儘管如此，東由加多與柳美里曾經共有過的時間，並未因此停滯不前，畢竟數十年的歲月清流是不可能一夜之間乾凅的，只是清流如今已經沉潛至地底，在柳美里心中奔流…

我聆聽著，除了身邊生者的聲音，還有逝者的聲音，以及正在對生者與死者傾訴的自己的聲音… 　　與癌症頑強對抗的東由加多終於不敵病魔的侵襲而睜眼辭世。儘管如此，東由加多與柳美里曾經共有過的時間，並未因此停滯不前，畢竟數十年的歲月清流是不可能一夜之間乾凅的，只是清流如今已經沉潛至地底，在柳美里心中奔流…

一卷神秘的錄音帶錄下了一連串古怪的節奏，以及一個女子瀕死所發出的慘叫聲，這卷錄音帶到底透露著什麼樣的玄機？《古聲》是倪匡以人類對聲音的保存方法為構想的作品，是一部構想奇佳的小品之作。 序------------------------- 「古聲」創作的正確日子也記不清了，至少有二十年了吧。這個故事的設想，十分奇特，最妙的是，幾年前，報上有消息，說科學家正致力於在古代的陶瓷器中尋找古代的聲音，理論根據和「古聲」的設想，簡直一模一樣，當時看了這消息，心中著實高興了好一陣。人類對聲音的保存方法知道得太少，實在是一大憾事，以致許多歷史上重大的事件，都成了疑案。看看現在記錄，保存聲音的普遍，可知人類科學還是在進步之中。一個好的設想，並不代表一篇好的小說，「古聲」設想奇佳，故事卻普通。 「盡頭」是衛斯理故事中對人性譴責得極其嚴厲的一篇，題目表示，人類...(展开全部)

葛亮的故事裡沒有歷史的笨重感，也沒有走火入魔的實驗手法，他以一條清亮嗓音，三十歲不到的年齡，別闢蹊徑，重新回歸說故事的趣味。──知名評論家‧張瑞芬 城市裡萬聲迭轉，《七聲》穿析群囂，放聲因慣習而為人所忽略的音響。祖父母相互照扶的和鳴弦曲、童年玩伴「成洪才」的家庭舊事、木工師傅「于叔叔」的悲喜人生、餐館弱智女侍「阿霞」身置社會底層的悲哀、女性友人「安」因過度自我所產生的悲劇，偷渡工人「阿德」身不由己的命運、極盡大半生為自己洗刷文革時期罪名，卻因好賭而終招淒涼晚景的「老陶」，他們都是你我身邊的小人物，其聲雖細隱，卻與大時代的跫音同奏，一則則人生故事交疊出流動於坊市的主旋律，造就環境的調式。

尼尔·盖曼(Neil Gaiman) 当代大师级幻想小说家，1960年生于英国。尼尔•盖曼是当代欧美文坛耀眼的新星，也是幻想文学的代名词。 《美国众神》是他的代表作，一出版就迅速横扫所有世界级幻想小说大奖，成为当之无愧的幻想文学经典。《纽约时报》评价它“用灵巧的手为我们 编织神话”。2017年，《美国众神》被改编为电视剧，引发全球收视热潮。 学生时代，盖曼曾组建朋克乐队，梦想成为摇滚明星，但并未想过成为作家。1989年，他以漫画《睡魔》开始了创作之路。其后，他的创作逐渐涵盖了小说、漫画、诗歌、剧本等多个领域。因其作品的独特风格和想象力，《迈阿密新时报》认为他已经成为“文学界的摇滚巨星”；惊悚小说大师斯蒂芬•金则认为他“创作力之丰沃与作品水准之高，既神奇又吓人”。