这部作品集伴随着《纽约客》80周年庆 而发行，收录了在《纽约客》杂志历史上曾经熠熠生辉的2000多幅具代表性的漫画作品，并配以文字解说。 书以每个十年作为章节，囊括了《纽约客》在每个十年里对社会的观察和影响。每个章节都由《纽约客》的知名作家来写介绍，包括罗杰·安杰尔、约翰·厄普代克、莉莲·罗斯等。 贯穿整本书的，是有关每个时期的时代主题——从大萧条和裸体主义到科技和互联网，各种风格迥异的漫画照亮了我们过去的时光和曾经迷恋的事物。这些由才华横溢的漫画家创作的艺术作品，正如《纽约客》主编大卫·莱姆尼克在前言中所言，是“美国文化中至为长久的流行品”。 这本书被《纽约时报》评价为“讲述了美国习俗和文化，又恰巧包含了无尽欢笑”。

六五年的一个春天，作者在爱荷华河畔公园里一张桌子上，开始撰写《谪仙记》，其时春意乍暖，爱荷华河中的冰块消融，凘凘而下，枝头芽叶初露新绿，万物欣欣复苏之际，而作者写的却是一则女主角飘流到威尼斯投水自尽的悲怆故事。当时作者把这篇小说定为“纽约客”系列的首篇，并引了陈子昂《登幽州台歌》作为题跋，大概作者觉得李彤最后的孤绝之感，有“天地之悠悠”那样深远吧……可是悠悠忽忽已跨过了一个世纪，“纽约”在作者心中渐渐退隐成一个遥远的“魔都”，城门大敞，还在无条件接纳一些络绎不绝的飘荡灵魂。

六五年的一个春天，作者在爱荷华河畔公园里一张桌子上，开始撰写《谪仙记》，其时春意乍暖，爱荷华河中的冰块消融，凘凘而下，枝头芽叶初露新绿，万物欣欣复苏之际，而作者写的却是一则女主角飘流到威尼斯投水自尽的悲怆故事。当时作者把这篇小说定为“纽约客”系列的首篇，并引了陈子昂《登幽州台歌》作为题跋，大概作者觉得李彤最后的孤绝之感，有“天地之悠悠”那样深远吧……可是悠悠忽忽已跨过了一个世纪，“纽约”在作者心中渐渐退隐成一个遥远的“魔都”，城门大敞，还在无条件接纳一些络绎不绝的飘荡灵魂。

《纽约客随笔》是作者在中国大陆正式出版的第一《纽约客随笔》。读者读完一遍，如果感受到欲说还休的一点什么，剪不断理还乱的一些什么，那就是作为作者，企图与读者分享的——姑且称之为美感。

都市言情 + 文化悬疑 + 家族史诗（轻量）一位在纽约挣扎的中国古画修复师，与一位华裔科技精英，因一幅蕴含秘密的家族古画相遇，在东西方文化与价值观的碰撞中，共同揭开一段跨越百年的移民史，并最终找到自我认同与真爱。

二十多岁，执意要骑摩托周游全国，因为这样可以感受空气的变化；

二十多岁，执意要骑摩托周游全国，因为这样可以感受空气的变化； 三四十岁，争取到每周二晚上的独处时光，远离丈夫、孩子、琐事； 五六十岁，打电话给远方的女儿，却发现早已话不投机…… 从1974年到2006年的32年里，《纽约客》发表了安·比蒂的48篇短篇小说。她笔下的人物和她一样，从青年走到了中年，变化的是容颜与人事，不变的是贯穿人生的困惑与彷徨，以及那些细小却深远的温情。

白先勇，小说家，散文家、评论家、剧作家。1937年生，广西桂林人。台湾大学外文系毕业，美国爱荷华大学“作家工作室”（Writer's Workshop）文学创作硕士。著有短篇小说集《寂寞的十七岁》、《台北人》、《纽约客》，长篇小说《孽子》，散文集《蓦然回首》、《明星咖啡馆》、《第六只手指》、《树犹如此》，舞台剧剧本《游园惊梦》，电影剧本《金大班的最后一夜》、《玉卿嫂》、《孤恋花》、《最后的贵族》等，重新整理代大剧作家汤显祖的戏曲《牡丹亭》、高濂《玉簪记》，并撰有父亲白崇禧及家庭传记。

实验漫画大师十年间《纽约客》小插图合集 “藏”在杂志角落里的小插图，黑白走线，天生低调 极简主义设计，64开超小开本 一页一图，纸上默片连续放映 ★ 编辑推荐 ◎ 从系列小插图追溯《纽约客》艺术理念，汇集漫画大师多年来对这一形式的思考 小插图，这一不起眼的绘画形式，常见于日常生活的各个地方——杂志段落间的过渡、生活用具上的装饰、说明书上的示意图……它们承担着排版和修饰方面的任务。小插图“小”的特质，赋予了它与其他绘画形式不一样的艺术语言。 《纽约客》一直以优雅简洁又带着一丝幽默的设计风格闻名。从创刊以来，绘画元素就是《纽约客》不可或缺的一部分。《纽约客》偏爱小插图，并充分发挥小插图的个性，让它成为排版设计中画龙点睛的一笔。 几十年来，随着数码排版的普及，小插图填充空间这方面的需求越来越少，如今《纽约客》会将一期中的小插图都分配给同一艺术家，着眼于发挥...(展开全部)

简介：两对‘同桌冤家’的混合双打，相映成趣，憨态可掬，搞笑团子不断释放