世界的にも人気を誇る中国の蒸気機関車－。イベント運行などが行われる頃には、ヨーロッパや日本など世界各地から鉄道ファンが訪れるなど注目を集めてきた－。そんな中、ディーゼル化を推し進める中国の鉄道事情の影響を受け、これまで人気を集めていた彼らが今まさに滅亡の危機に立たされている。今回、我々は彼ら蒸気機関車の最後の勇姿を残すべく、全篇ハイビジョンでの撮影を敢行！ 　　『集通鉄道』（第1巻・第2巻） 　　内モンゴルを東西に結び、全長が約１０００Ｋｍにも及ぶ長大な鉄道が集通鉄道です。 　　約１０年前に開業したこの路線は、開業時に全ての列車が蒸気機関車で運転されていました。しかし、その後各地から集まってきたディーゼル機関車により、蒸気機関車の活躍の場は徐々に狭まっています。沿線は、大草原を抜け、勾配のきつい峠道を進んで行きます。蒸気機関車の最も迫力が感じられる冬のロケでその姿を紹介します。 　　『芭石鉄道』（第3巻） 　　中国四川省、成都から車で３時間、全長約２０Ｋｍ、線路幅が７６２ｍｍの小さな鉄道が今も走っています。観光用でもなく現地の足として存在する鉄道は世界でも稀です。 　　車窓から見える山々の風景、菜の花に囲まれた村。はじめて行く場所なのに懐かしい。そんな芭石鉄道を紹介して行きます。

世界的にも人気を誇る中国の蒸気機関車－。イベント運行などが行われる頃には、ヨーロッパや日本など世界各地から鉄道ファンが訪れるなど注目を集めてきた－。そんな中、ディーゼル化を推し進める中国の鉄道事情の影響を受け、これまで人気を集めていた彼らが今まさに滅亡の危機に立たされている。今回、我々は彼ら蒸気機関車の最後の勇姿を残すべく、全篇ハイビジョンでの撮影を敢行！ 　　『集通鉄道』（第1巻・第2巻） 　　内モンゴルを東西に結び、全長が約１０００Ｋｍにも及ぶ長大な鉄道が集通鉄道です。 　　約１０年前に開業したこの路線は、開業時に全ての列車が蒸気機関車で運転されていました。しかし、その後各地から集まってきたディーゼル機関車により、蒸気機関車の活躍の場は徐々に狭まっています。沿線は、大草原を抜け、勾配のきつい峠道を進んで行きます。蒸気機関車の最も迫力が感じられる冬のロケでその姿を紹介します。 　　『芭石鉄道』（第3巻） 　　中国四川省、成都から車で３時間、全長約２０Ｋｍ、線路幅が７６２ｍｍの小さな鉄道が今も走っています。観光用でもなく現地の足として存在する鉄道は世界でも稀です。 　　車窓から見える山々の風景、菜の花に囲まれた村。はじめて行く場所なのに懐かしい。そんな芭石鉄道を紹介して行きます。

今天谈及中国壁画，往往只记得敦煌、云冈，陈丹青却偏偏拉着我们去看这幽暗古老的北朝墓室里，一幅幅被掩埋、被遗忘的壁上画作。他要我们一起体会，那种撞见“意外之美”时的惊喜与着迷。 　　2020年初，山西博物院首次展出四座北朝（公元六世纪）墓室壁画，《局部》导演谢梦茜及团队三度前往太原展场，并真实进入地下墓室，实地拍摄陈丹青的讲述，最终以上下集呈现。这部由看理想倾力打造出品的《局部》特集，时长100分钟，题为《线条的盛宴——山西北朝墓室壁画巡礼》。

今天谈及中国壁画，往往只记得敦煌、云冈，陈丹青却偏偏拉着我们去看这幽暗古老的北朝墓室里，一幅幅被掩埋、被遗忘的壁上画作。他要我们一起体会，那种撞见“意外之美”时的惊喜与着迷。 　　2020年初，山西博物院首次展出四座北朝（公元六世纪）墓室壁画，《局部》导演谢梦茜及团队三度前往太原展场，并真实进入地下墓室，实地拍摄陈丹青的讲述，最终以上下集呈现。这部由看理想倾力打造出品的《局部》特集，时长100分钟，题为《线条的盛宴——山西北朝墓室壁画巡礼》。

解构主义建筑是什么？九十年代逐渐风生水起的解构风潮的缔造者，正是当代最著名的建筑师之一的 法兰克·盖瑞 抛开那些晦涩难懂的建筑术语 拒绝那些无谓的华丽辞藻 走进盖瑞神奇而又让人惊叹的幻想世界 听听建筑大师为我们娓娓道来。（耶很酥） 　　《建筑大师盖瑞速写》(Sketches of Frank Gehry) 　　导演：Sydney Pollack《走出非洲》《翻译风波》 　　介绍：导演 Sydney Pollack 和建筑师法兰克盖瑞(Frank O. Gehry)是多年的好友，这部电影「速写法兰克盖瑞 (Sketches of Frank Gehry)」也是他的第一部纪录长片，该纪录片从2000年就开始进行拍摄，耗时五年多才拍摄製作完成，2006年5月12日起在北美某些特定戏院中放映。由於Gehry 热爱速写，而且速写可以说是他设计建筑物的发想起源。而这部纪录片「速写法兰克盖瑞 (Sketches of Frank Gehry)」将会从Gehry对每个案子最初的亲笔速写开始，探索Gehry的一连串设计程序。从只使用纸板和胶带拼凑而成实体3D立体模型，一直到最后结合多种建筑材料的建筑物。 　　导演Sydney Pollack和Gehry是多年的好友，这部电影也是他的第一部纪录长片，这部纪录片从2000年就开始进行拍摄，耗时五年多才拍摄製作完成。由於Gehry热爱Sketch，而且Sketch可以说是他设计建筑物的发想起源。而这部纪录片将会从Gehry对每个案子最初的亲笔Sketch开始，探索Gehry的一连串设计程序。从只使用纸板和胶带拼凑而成实体3D立体模型，一直到最后结合多种建筑材料的建筑物。 　　Gehry说：「和完整的解决方案与最后结果呈现的模样比起来，我比较偏好Sketch的特质、假设试验性、混乱以及呈现正在进行中的状态。」 　　"I prefer the sketch quality, the tentativeness, the messiness, the appearance of in-progress rather than the assumption of total resolution and finality.." 　　为了在纪录片中捕捉Sketch的特质，Pollack同时使用传统胶卷与Mini DV(数位视讯)作为他的媒材。花费了许多时间待在Gehry的事务所、建筑基地与Gehry住处，这种谦逊与安静的拍摄手法首次捕捉了Gehry其特殊建筑设计过程中的本质，以及Gehry靦靦且难以捉摸的人格特质。 　　Pollack费尽心力地捕捉在影片中捕捉Sketch的特质与Gehry建筑的特殊性。从Gehry早年在加州San Juan Capistrano的早期作品O'Neill Hay Barn，到我们所熟悉的许多现代知名建筑，像是毕尔包的古根汉美术馆与洛杉磯的迪士尼音乐厅。 　　而整部电影的核心是Pollack利用他与Gehry、事务所员工间的对话，营造出一种低调的、通俗的特质。这不是一部艰涩的建筑理论电影。相反地，Pollack能够穿透建筑理论的外皮，以颇具深度的洞察力具体描绘出这位非凡的建筑师的生活，以及他卓越的建筑生涯。 　　Frank Gehry以其数位建筑和其独树一格的手稿出名..其手稿sketch..真的可说是鬼画符..大概只有他看的懂。从他那潦草到不行的sketch和想法，发展到草模然后到电脑3D製图最后到实体的建筑完成，整个过程，也与传统的建筑设计的过程不太一样，感觉上前卫很多。 　　其草模的製作，像我这样的外人看起来就像是他随便拿个纸和剪刀在那乱剪乱贴。 　　就看他剪了一片纸然后随便折一折便加到模型上，换几次位置，然后就成了一个很特别的东西(当然都有他的理由和想法，不是只是因为那看起来好看)。他有一个非常庞大的团队，在替他将想法实现，通常他只跟团队说了几个抽象到不行的想法和草到不行的sketches后，就交由团队去做出草模，他的团队也很强，都有办法把他那抽象的想法做出草模，然后他又会比手画脚跟你说要这样那样，然后团队又再回去剪剪贴贴，照这样的过程不断的修正。 　　其中他自己还提到，他如果当初没有走这行，可能会去开飞机，因为以前他最热爱的就是飞机和飞翔，人生就是如此巧妙，在某个阶段你很确定你要做什么，然而等到之后，才发现了自己真正要的东西。 　　学建筑的人这个纪录片不能错过，对於外行人，就当作是一种朝圣，很难的有机会能透过这样的纪录片去了解大师的一些理念和创作过程。纪录片里面有很多令人讚嘆的地方，只有大家自己去看才能体会。

解构主义建筑是什么？九十年代逐渐风生水起的解构风潮的缔造者，正是当代最著名的建筑师之一的 法兰克·盖瑞 抛开那些晦涩难懂的建筑术语 拒绝那些无谓的华丽辞藻 走进盖瑞神奇而又让人惊叹的幻想世界 听听建筑大师为我们娓娓道来。（耶很酥） 　　《建筑大师盖瑞速写》(Sketches of Frank Gehry) 　　导演：Sydney Pollack《走出非洲》《翻译风波》 　　介绍：导演 Sydney Pollack 和建筑师法兰克盖瑞(Frank O. Gehry)是多年的好友，这部电影「速写法兰克盖瑞 (Sketches of Frank Gehry)」也是他的第一部纪录长片，该纪录片从2000年就开始进行拍摄，耗时五年多才拍摄製作完成，2006年5月12日起在北美某些特定戏院中放映。由於Gehry 热爱速写，而且速写可以说是他设计建筑物的发想起源。而这部纪录片「速写法兰克盖瑞 (Sketches of Frank Gehry)」将会从Gehry对每个案子最初的亲笔速写开始，探索Gehry的一连串设计程序。从只使用纸板和胶带拼凑而成实体3D立体模型，一直到最后结合多种建筑材料的建筑物。 　　导演Sydney Pollack和Gehry是多年的好友，这部电影也是他的第一部纪录长片，这部纪录片从2000年就开始进行拍摄，耗时五年多才拍摄製作完成。由於Gehry热爱Sketch，而且Sketch可以说是他设计建筑物的发想起源。而这部纪录片将会从Gehry对每个案子最初的亲笔Sketch开始，探索Gehry的一连串设计程序。从只使用纸板和胶带拼凑而成实体3D立体模型，一直到最后结合多种建筑材料的建筑物。 　　Gehry说：「和完整的解决方案与最后结果呈现的模样比起来，我比较偏好Sketch的特质、假设试验性、混乱以及呈现正在进行中的状态。」 　　"I prefer the sketch quality, the tentativeness, the messiness, the appearance of in-progress rather than the assumption of total resolution and finality.." 　　为了在纪录片中捕捉Sketch的特质，Pollack同时使用传统胶卷与Mini DV(数位视讯)作为他的媒材。花费了许多时间待在Gehry的事务所、建筑基地与Gehry住处，这种谦逊与安静的拍摄手法首次捕捉了Gehry其特殊建筑设计过程中的本质，以及Gehry靦靦且难以捉摸的人格特质。 　　Pollack费尽心力地捕捉在影片中捕捉Sketch的特质与Gehry建筑的特殊性。从Gehry早年在加州San Juan Capistrano的早期作品O'Neill Hay Barn，到我们所熟悉的许多现代知名建筑，像是毕尔包的古根汉美术馆与洛杉磯的迪士尼音乐厅。 　　而整部电影的核心是Pollack利用他与Gehry、事务所员工间的对话，营造出一种低调的、通俗的特质。这不是一部艰涩的建筑理论电影。相反地，Pollack能够穿透建筑理论的外皮，以颇具深度的洞察力具体描绘出这位非凡的建筑师的生活，以及他卓越的建筑生涯。 　　Frank Gehry以其数位建筑和其独树一格的手稿出名..其手稿sketch..真的可说是鬼画符..大概只有他看的懂。从他那潦草到不行的sketch和想法，发展到草模然后到电脑3D製图最后到实体的建筑完成，整个过程，也与传统的建筑设计的过程不太一样，感觉上前卫很多。 　　其草模的製作，像我这样的外人看起来就像是他随便拿个纸和剪刀在那乱剪乱贴。 　　就看他剪了一片纸然后随便折一折便加到模型上，换几次位置，然后就成了一个很特别的东西(当然都有他的理由和想法，不是只是因为那看起来好看)。他有一个非常庞大的团队，在替他将想法实现，通常他只跟团队说了几个抽象到不行的想法和草到不行的sketches后，就交由团队去做出草模，他的团队也很强，都有办法把他那抽象的想法做出草模，然后他又会比手画脚跟你说要这样那样，然后团队又再回去剪剪贴贴，照这样的过程不断的修正。 　　其中他自己还提到，他如果当初没有走这行，可能会去开飞机，因为以前他最热爱的就是飞机和飞翔，人生就是如此巧妙，在某个阶段你很确定你要做什么，然而等到之后，才发现了自己真正要的东西。 　　学建筑的人这个纪录片不能错过，对於外行人，就当作是一种朝圣，很难的有机会能透过这样的纪录片去了解大师的一些理念和创作过程。纪录片里面有很多令人讚嘆的地方，只有大家自己去看才能体会。

The ‘Casa do Povo’ cultural centre in São Paulo, an icon of the secular Jewish workers’ movement: a crumbling theatre flanked by staircases, entryways and corridors. Construction noise drones away in the background, clinking crockery, a broom sweeping over tiled floors, an expressive façade of countless adjustable panes of glass covered by a patina. It’s October 2016 and a group of young people are preparing a preview of Bickels [Socialism]. The venue is to form a prologue to the completed film, which tours 22 buildings in Israel designed by Samuel Bickels, most of which for kibbutzim. Dining halls, children’s houses, agricultural buildings, bright structures inserted into the Mediterranean landscape with great ingenuity. An architecture with a sell-by date: That many are now empty or have been repurposed at best is linked to the decline of the socialist ideals they embody. 　　Paintings by Jewish artist Meir Axelrod from the Crimea in the 1930s form the epilogue. It tells the tragic story of the Vio Nova kibbutz, which first foundered under the British Mandate in Palestine and later fell victim to Stalinism, before being liquidated entirely under the German occupation.

Heinz Emigholz 热衷以光影去纪录建筑，本片选自大型计划「超越摄影」最新的「街市风景」系列。在乌拉圭首都 Montevideo, 一名导演约见临床心理学家，倾吐内心的困扰，由德国战后的童年经历谈起，然后谈到他的电影创作和他遭遇的问题。两人进行着马拉松式对话，而 Emigholz 不只要观众洗耳聆听，还要用眼观看，镜头里不停转换的背景，出现不同的特色建筑与街景，成了同样重要的主角，也在跟喋喋不休的角色进行着另一种对话。（41届香港国际电影节）

Osvaldo Cavandoli，1920年生于意大利的Maderno。不久举家搬到米兰。长大后，他在Alfa Romeo做了四年技术设计员。23岁时，他进入动画领域为Pagot studio工作。1950-1958期间，他作为一个独立木偶制片人和导演。在1969，他创作了使他文明全球的角色：La Linea。这个有趣的角色大量出现在广告中，并且后来成为独立影片。这些影片在超过40个国家上映，荣膺了很多奖项。1974年Cavandoli为这个角色制作了一个漫画版本。1997年La Linea正式出现在意大利电视上。

Osvaldo Cavandoli，1920年生于意大利的Maderno。不久举家搬到米兰。长大后，他在Alfa Romeo做了四年技术设计员。23岁时，他进入动画领域为Pagot studio工作。1950-1958期间，他作为一个独立木偶制片人和导演。在1969，他创作了使他文明全球的角色：La Linea。这个有趣的角色大量出现在广告中，并且后来成为独立影片。这些影片在超过40个国家上映，荣膺了很多奖项。1974年Cavandoli为这个角色制作了一个漫画版本。1997年La Linea正式出现在意大利电视上。