网络原创视频艺术是一种正在兴起的艺术样式。作为“艺术”，它和社会现实若即若离。本书结合传播要素原理和网络间性范畴，从主体、对象、内容、方式、环境等角度，在和传统媒体特别是电视媒体的比较中，阐释了网络原创视频艺术的特征和取向。同时书中就如何解读和定位新兴的网络原创视频艺术；如何规避网络原创视频艺术的欲望化；我们到底需要什么样的视频艺术等当下迫切需要在理论上阐明的问题展开了深入分析。

网络原创视频艺术是一种正在兴起的艺术样式。作为“艺术”，它和社会现实若即若离。本书结合传播要素原理和网络间性范畴，从主体、对象、内容、方式、环境等角度，在和传统媒体特别是电视媒体的比较中，阐释了网络原创视频艺术的特征和取向。同时书中就如何解读和定位新兴的网络原创视频艺术；如何规避网络原创视频艺术的欲望化；我们到底需要什么样的视频艺术等当下迫切需要在理论上阐明的问题展开了深入分析。

全书充分挖掘国内外第一手资料，力争填补国内龟兹研究因缺乏各种实物资料而造成的学术空白，并按照艺术门类编排，分为绘画、雕塑、建筑、音乐、舞蹈、服饰、书法篆刻、工艺美术八大类。每一专章包括概述、引文、书证、图示以及图片说明、图版、附录，全方位多角度展示了龟兹这一古代西域大国多元交融的独特艺术魅力。本书图文并茂、小8开精装，全彩印，157克进口铜版亚粉纸印刷，大勒口，盒套。版面设计高雅、精致、和谐、活泼，图片丰富，图版精美，艺术性与学术性高度统一。

导论 1、为什么要研究“女性”艺术? 2、女性主义艺术史发展概要 3、传统艺术史中的女性艺术家状况 第一章 中世纪 1、基督教文化中的女性地位 2、修女艺术家与女巫现象 第二章 文艺复兴时期 1、文艺复兴时期女性在艺术史中缺席的原因 2、肖像艺术——女性艺术家成功的最早领域 3、活跃在宫廷的北欧女画家 第三章 17世纪 1、卡拉瓦乔主义的追随者 2、静物画的兴起与女性艺术家 3．杰出的荷兰风俗画家朱狄斯·莱斯特及同时代欧洲的其他女艺术家 第四章 18世纪 l、沙龙文化与女性艺术 2、艺术学院和女艺术家的关系 3、启蒙乇义理想中的女性形象和18世纪风俗画 第五章 19世纪 l、维多利亚时代的女性艺术 2、19世纪美国女性艺术的兴起 3、印象主义团体中的女性艺术家以及19世纪法国女艺术家 第六章 20世纪：70年代以前 l、女性艺术家与世纪初前卫派艺术运...(展开全部)

《大地艺术研究》讲述了大地艺术发生在20世纪60年代的美国，因将自然直接切入艺术而彰显出自身。一方面，大地艺术是对传统绘画和雕塑艺术的拓展；另一方面，大地艺术是对传统园林（景观）艺术的拓展。大地艺术相关思想与艺术创作的影响在西方一直延续至今--不仅体现在艺术领域，而且彰显于美学、设计领域。

西夏是一个以党项民族为主的多民族王朝，和鲜卑、吐番、回鹘、契丹、女真等民族融为一体。时代上与北宋、辽金对峙，她的文化玽丽多彩，包括在很短的时间里创造的西夏文字。《西夏艺术研究》为文化部艺术类重点科研成果，通过存世的西夏文化艺术，包括西夏绘画、雕塑、书法篆刻、建筑、服饰、工艺美术、音乐、舞蹈，综合文献史料进行阐述，勾勒出丰富而完整的西夏艺术世界。《西夏艺术研究》收有实地拍摄的国外约500幅西夏艺术品图版，是同类图书中收录最全面的学术成果。

本书为文化部“全国艺术科学‘十五’规划国家重点课题”项目“中国古代民族艺术研究系列”之一。高昌是今天新疆维吾尔自治区吐鲁番地区的古称，按时代顺序曾经是姑师——车师王国、高昌郡、高昌国、唐西州、回鹘高昌国的所在地，至今尚保存有高昌故城、交河故城、柳中故城等和柏孜克里克、吐峪沟、台藏塔等历史遗迹。由于地处中亚，从很早开始就受到西亚的波斯文明，欧洲的希腊、罗马文明，南亚的印度文明的熏陶，使其文化呈现出多重性，形成了独具特色的、混合型的西域文化特征。自汉代开通丝绸之路后，华夏文明也随之进入，使西域文化更加丰富璀璨，成为东西方文明的汇聚之地，中亚艺术的诞生之所在。 本书按照绘画、雕塑、建筑、戏剧、音乐、舞蹈、服饰、书法、工艺美术各专题进行了分类研究，叙述全面而时有新解，图文并茂可参照比对，适合初学者浏览，专业者备考。

本书介绍 数字沉浸艺术在科技、艺术、文化融合中塑造出新的审美特征，改变了公众对传统数字媒介的认知，实现了从精神审美到感官审美的全方面体验。数字沉浸艺术融合了艺术呈现的多种形式与审美特点，从根本上突破了以往艺术空间的局限性和传统影像线性叙事的束缚，极大地增强了媒介的传播效力，也展现和塑造出既接近又超越于一般生活认知的数字沉浸形态，为艺术的发展提供了强有力的艺术方法支撑。本书以文字学、词义学、设计学、传播学、数字媒体技术等角度为出发点，除研究历史发展脉络和设计创意方法外，还将从数字沉浸艺术中的情感互动、技术探索、文化融合共建、数字传播和数字沉浸艺术未来这几个角度进行研究，同时充分利用数字互联、融媒体、大数据、虚拟体验等多种媒介，在艺术与科技的引领下展开对数字沉浸艺术的探索，总结设计、传播范式，为数字沉浸艺术的创作与创新提供理论指导。 本书以数字沉浸艺术为主轴，系统梳理沉浸艺术发展过程，通过多角度、多学科地综合研究，呈现出更为宏观地对数字沉浸艺术的认知理解。本书针对的读者除专业创作者外，还包括相关研究者与大众，为形成数字沉浸新理解打下坚实的基础，使人们不再仅仅关注于绚烂的效果与多变的技术，还更多地去关注沉浸内核，使观众更深层次地理解数字沉浸艺术。数字沉浸艺术研究

《汉魏乐府艺术研究》内容简介：在中国古代各种诗歌体裁和诗歌品种中，乐府诗是很特殊的一种，也是最为复杂的一种。它涉及了中国古代诗歌的许多重要问题:诗歌的发生问题，诗歌与音乐的问题，纯粹的诗歌与音乐的诗的问题，拟古、复古的问题，等等。可以说，在所有的诗歌类型中，乐府是最为复杂的一种。 诗歌史由歌谣、乐章与徒诗三大分野构成。诗歌创作是人类自然发生的一种创造活动，原始歌谣与原始神话传说一起，构成了人类文学活动的开端。人类诗歌史在歌谣这种自然的艺术形态中，经历了漫长的发展阶段，这种先民的诗歌创作，总体上说是混沌的、群体性的，但其中潜藏了人类诗歌活动的永恒、普遍的审美之维.从形态来讲，原始诗歌的一部分，就是与原始音乐与舞蹈结合在一起，作为诗歌的第二种形态的乐章，就其最原始的部分来说，是与歌谣一起产生的.但从诗歌史发展的进程来说，许多成熟的诗歌艺术系统，都经历了由...(展开全部)