一本有关中世纪盛期罗马艺术的著作，资深艺术史专家、德国知名独立出版人罗尔夫·托曼权威企划，带领数十位专业摄影家组成摄影团队踏上拍摄之旅，历时数载，深入全欧洲进行全景式拍摄，探寻欧洲各地遗迹中蕴藏的古老的罗马式艺术，对罗马式教堂、城堡、修道院、壁画、雕刻、圣物等进行了详细的介绍，將分散在全欧洲的罗马式建筑与艺术品整理出来，按类别分类，并结合历史背景进行了较为深入的分析。全书图文并茂，围绕历史与社会、政治与文化、宗教仪规与世俗生活，旁征博引，深入浅出，能够让读者重新认识中世纪盛期罗马艺术的价值。

探索永恒之城的辉煌艺术遗产，走进意大利文艺复兴的黄金时代 编辑推荐 一部深刻而详尽地探讨文艺复兴时期的罗马艺术及其赞助体系的著作 探索永恒之城的辉煌艺术遗产，走进文艺复兴的黄金时代 揭开罗马艺术与权力的秘密，感受文艺复兴大师的非凡创作 ◎梳理文艺复兴时期罗马艺术的发展，揭示艺术家与赞助人之间的动态关系 本书以时间为顺序，展示了从罗马的古代遗迹到文艺复兴杰作之间的历史联系。作者详细描述了这一时期罗马的建筑、雕塑、绘画等艺术形式在不同教宗和赞助人影响下的演变，阐述了不同赞助角色对艺术发展的影响，揭示了艺术家与赞助人、赞助制度之间复杂的关系。 ◎着眼艺术与社会的互动，探索文艺复兴时期罗马艺术的丰富世界 本书提供了细致的分析和丰富的历史背景，带领读者深入了解罗马文艺复兴时期的艺术杰作和它们背后的复杂故事。本书讨论的话题时间跨度长、内容覆盖面广，但它并不局限于...(展开全部)

多视角诠释承前启后的经典解法，从源头感受西方古典艺术之美。 不安于现状和勇于突破的冒险精神驱使希腊人和罗马人从一个问题迈向另一个问题，而每一个困难的解决都意味着更高层次的突破。 《库罗斯》通过网格图案从石料中被逐步释放 《掷铁饼者》以巧妙的构图展现了螺旋的张力 宙斯神庙借助生动的浮雕为肃穆的建筑增添了活力 《城市景观》壁画运用前缩透视技巧打破了空间的局限 打破既定规则、颠覆传统、革新技术，为了创造属于自己的艺术传统，大胆的希腊人和务实的罗马人毫不犹豫地复兴或改造前人的作品，对他们来说，这就是成功的象征。遵循着“改变，出现问题，解决问题，然后再做另一个改变”的基本 模式，他们大胆而直进地向石像、青铜像、绘画等领域出击，创造出了“对立平衡”“前缩透视”“失蜡法”等技法。最终，这些有说服力的解决方案和艺术理念，不但成为后世公认的典范，还将西方甚至全世界的艺...(展开全部)

剑桥艺术史：古希腊罗马艺术，ISBN：9787544707299，作者：（英）伍德福德 著，钱乘旦 译

剑桥艺术史：古希腊罗马艺术，ISBN：9787544707299，作者：（英）伍德福德 著，钱乘旦 译

这是一本了解古罗马绘画，雕塑、建筑和装饰艺术的不可或缺的工具书，第三版又作了全面的修订，版面也进一步扩大。它涵盖了从罗马人的先驱维兰诺瓦人和伊特鲁利亚人，到君士坦丁大帝时代基督教引入总共1300年的历史，叙述清晰，内容详尽。 本次新版增加了对考古伦理学的讨论，包括文物的修复和伪造问题、文物的非法进口以及收藏的历史等。 本书现在包括了更多的建筑纪念物，不仅有罗马城的，也有行省的，而且讨论了每个历史时期的艺术，同时也对历史、神话，文学和社会习俗予以适当的关注。全书行文清新，借鉴了最新的学术研究成果，并补充了许多新的照片和示图。

罗马式艺术的价值载体主要是宗教建筑及建筑装饰雕刻，此外还有与宗教息息相关的绘画、工艺品等。它具有的神秘博大、动人心魄的感染力，在世界艺术史上难觅对手。

《罗马艺术史》追溯了自公元前8世纪罗穆卢斯建立罗马到4世纪君士坦丁去世期间古罗马艺术与建筑的发展，还以特别章节关注了庞贝、赫库兰尼姆、奥斯蒂亚等地的墓葬艺术、地域艺术与建筑及最早的基督教艺术。还收录了新的介绍性章节，讲述伊特鲁里亚人以及意大利南部和西西里岛希腊人的艺术与建筑。内容权威、插图丰富。 全书分为四个部分。第一部分讲述了共和国期间和共和国之前的意大利，一共有五章。从罗马兴起之前的意大利开始，讨论了大希腊和伊特鲁里亚的艺术和建筑。第二、三、四部分讨论的是帝国早期、盛期和晚期的情况，整本书共有21章，涵盖了从铁器时代到君士坦丁时代的罗马艺术，以及官方赞助基督教艺术和建筑的开始。每一个章节都结合了一般性问题的叙述和具体建筑的讨论，还有一系列关于建筑、艺术媒介、宗教、神话、文献资料和文化背景的专题文章。每一章的开头都有一个新的时间表，记述了这个时期罗...(展开全部)

《罗马艺术史》追溯了自公元前8世纪罗穆卢斯建立罗马到4世纪君士坦丁去世期间古罗马艺术与建筑的发展，还以特别章节关注了庞贝、赫库兰尼姆、奥斯蒂亚等地的墓葬艺术、地域艺术与建筑及最早的基督教艺术。还收录了新的介绍性章节，讲述伊特鲁里亚人以及意大利南部和西西里岛希腊人的艺术与建筑。内容权威、插图丰富。 全书分为四个部分。第一部分讲述了共和国期间和共和国之前的意大利，一共有五章。从罗马兴起之前的意大利开始，讨论了大希腊和伊特鲁里亚的艺术和建筑。第二、三、四部分讨论的是帝国早期、盛期和晚期的情况，整本书共有21章，涵盖了从铁器时代到君士坦丁时代的罗马艺术，以及官方赞助基督教艺术和建筑的开始。每一个章节都结合了一般性问题的叙述和具体建筑的讨论，还有一系列关于建筑、艺术媒介、宗教、神话、文献资料和文化背景的专题文章。每一章的开头都有一个新的时间表，记述了这个时期罗...(展开全部)

《罗马艺术:它的基本原理及其在早期基督教绘画中的运用》内容简介：维克霍夫（Franz Wiekhoff，1853—1909），维也纳美术史学派的主要奠基人，他目光远大，胸襟开阔，既精通于古典考古学，又关注当下的新艺术运动，主张将艺术作品置于精神史和文化史的上下文中进行研究。在他的引领之下，维也纳美术史学派逐渐崭露头角。 《罗马艺术:它的基本原理及其在早期基督教绘画中的运用》原是维克霍夫为帝国出版工程《维也纳创世纪》（1895）所作的导论。这件早期基督教时期的《创世纪》抄本自17世纪被发现之后，即被视为稀世珍宝，成为研究古典晚期《圣经》插图以及基督教绘画起源的重要证据。维克霍夫运用风格分析的方法对抄本插图进行了研究，提出了“错觉主义”的概念，并对古代晚期包括建筑、绘画与雕刻在内的整个艺术风格的变迁进行了充分的讨论，推翻了罗马艺术是希腊艺术的衰落这一说法...(展开全部)