《美国艺术史》梳理了美国艺术的发展脉络，涵盖了肖像画、风景画、风俗画、历史画、插图、雕塑、建筑等艺术门类，全面而不琐碎，概括而不空泛，突出各个阶段主要艺术成就和代表性艺术家；介绍创作特点，剖析艺术潜质，从社会、家庭、教育等各个层次分析艺术特点成因；挖掘国内外影响因素，衡量对比艺术家个体之间的差异及作品价值，定位他们在美国艺术发展中的位置。既有宏大广博的视角，也有细致入微的探究；既有同代艺术家横向比较，也有不同时代艺术家纵向对比；既有艺术家个体成长历程的描述，也有社会历史背景的深刻解读；既有幽默生动的叙述，也有鞭辟入里的评论。语言简练，脉络清晰，态度公正，考证严谨，折射出理性的光芒。

《美国艺术史》梳理了美国艺术的发展脉络，涵盖了肖像画、风景画、风俗画、历史画、插图、雕塑、建筑等艺术门类，全面而不琐碎，概括而不空泛，突出各个阶段主要艺术成就和代表性艺术家；介绍创作特点，剖析艺术潜质，从社会、家庭、教育等各个层次分析艺术特点成因；挖掘国内外影响因素，衡量对比艺术家个体之间的差异及作品价值，定位他们在美国艺术发展中的位置。既有宏大广博的视角，也有细致入微的探究；既有同代艺术家横向比较，也有不同时代艺术家纵向对比；既有艺术家个体成长历程的描述，也有社会历史背景的深刻解读；既有幽默生动的叙述，也有鞭辟入里的评论。语言简练，脉络清晰，态度公正，考证严谨，折射出理性的光芒。

◇牛津大学荣休院士、中国艺术史权威、“艺术界的马可·波罗”迈克尔·苏立文 毕生心血之作 ◇“最全面而精炼”的中国艺术史入门读物，牛津、耶鲁、普林斯顿沿用四十余年 ◇作者生前最终修订版，增补书法篆刻、女性艺术家等维度，译文、插图全新升级 ◇班宗华、谢柏轲、巫鸿 诚挚推荐 ◆ 内容简介 从远古到21世纪，《中国艺术史（全新修订版）》以时间为线索，厘清中国艺术发展脉络，以通晓流畅的语言剖析器物、绘画、书法、建筑等门类在各个时期的表现形式、特点以及与其他文明的互动。与此同时，苏立文不仅将艺术作品放置于广阔的历史与社会背景中讨论，而且强调艺术自主性，倡导回归艺术自身来理解艺术史的演变。 ◆重磅推荐 三十多年来《中国艺术史》一直是我的课堂教材，是最好的中国艺术史著述。除了苏立文，没有任何中国艺术史家能拥有如此广泛的知识。 ——班宗华（Richard Barnha...(展开全部)

迈克尔·苏立文是牛津大学荣休院士、中国艺术史权威，“艺术界的马可·波罗”，毕生心血之作就是《中国艺术史（全新修订版）》。

最好的中国艺术史入门书，牛津、耶鲁、普林斯顿沿用40年之经典读本 牛津大学荣休院士、中国艺术史权威 迈克尔·苏立文院士 继《20世纪中国艺术与艺术家》之后又一重磅力作 《中国艺术史》通过梳理远古、先秦、秦汉、三国六朝、隋唐、五代与两宋、明清直至20世纪的中国艺术，将中国 艺术的不同门类——建筑、雕刻、绘画、书法、陶瓷等在不同时代的表现形式及特点清晰、细致、全面地展现在了读者面前。 作者苏立文不仅全面论述了中国艺术的特点本身，而且更加着重于艺术与历史的结合，将中国艺术的不同表现形式置于宏大的历史叙述之中，书写出了纵贯数千年的中国艺术之演进脉络。 这本书是最好的中国艺术史著述。除了苏立文，没有任何中国艺术史家能拥有如此广泛的知识。 ——班宗华（Richard Barnhart，耶鲁大学艺术史教授） 苏立文《中国艺术史》一书表述之清晰、内容之均衡，对主题...(展开全部)

全书上迄中华先民时期，下至二十世纪初期，涵盖绘画、书法、建筑、雕塑等艺术类别，同时重点讨论艺术作品背后的社会背景、创作思想和人文价值。可以说《中国艺术史》系列丛书既是一部全面的中国艺术通史，也是一部中国思想史。 本卷为第一卷（先秦至汉末），展现了从史前时期至公元二世纪末期，东亚大陆内部文明是如何融合、震荡，最终形成中华文化主流。包括：中国新石器时代彩陶文化；商周时代特有的青铜与玉器，以及文字的诞生：契刻、铸造与手写；代表书法艺术的形成——秦汉之际的篆隶之变；绘画与绘画性的觉醒——汉代造型艺术中的线条，等精彩内容。

迈克尔·苏立文是牛津大学荣休院士、中国艺术史权威，“艺术界的马可·波罗”，毕生心血之作就是《中国艺术史（全新修订版）》。

全书上迄中华先民时期，下至二十世纪初期，涵盖绘画、书法、建筑、雕塑等艺术类别，同时重点讨论艺术作品背后的社会背景、创作思想和人文价值。可以说《中国艺术史》系列丛书既是一部全面的中国艺术通史，也是一部中国思想史。 本卷为第一卷（先秦至汉末），展现了从史前时期至公元二世纪末期，东亚大陆内部文明是如何融合、震荡，最终形成中华文化主流。包括：中国新石器时代彩陶文化；商周时代特有的青铜与玉器，以及文字的诞生：契刻、铸造与手写；代表书法艺术的形成——秦汉之际的篆隶之变；绘画与绘画性的觉醒——汉代造型艺术中的线条，等精彩内容。

最好的中国艺术史入门书，牛津、耶鲁、普林斯顿沿用40年之经典读本 牛津大学荣休院士、中国艺术史权威 迈克尔·苏立文院士 继《20世纪中国艺术与艺术家》之后又一重磅力作 《中国艺术史》通过梳理远古、先秦、秦汉、三国六朝、隋唐、五代与两宋、明清直至20世纪的中国艺术，将中国 艺术的不同门类——建筑、雕刻、绘画、书法、陶瓷等在不同时代的表现形式及特点清晰、细致、全面地展现在了读者面前。 作者苏立文不仅全面论述了中国艺术的特点本身，而且更加着重于艺术与历史的结合，将中国艺术的不同表现形式置于宏大的历史叙述之中，书写出了纵贯数千年的中国艺术之演进脉络。 这本书是最好的中国艺术史著述。除了苏立文，没有任何中国艺术史家能拥有如此广泛的知识。 ——班宗华（Richard Barnhart，耶鲁大学艺术史教授） 苏立文《中国艺术史》一书表述之清晰、内容之均衡，对主题...(展开全部)

《美国学生艺术史》共分三个部分：绘画、雕刻和建筑，共91章，收录了200多幅人类文明史上最有代表性的艺术之作，包括古埃及、古希腊、意大利、德国、荷兰、西班牙、法国、英国、美国等名家作品。