Alex is a shy accountant living in London. He is reluctant to step out of his comfort zone, but when he falls in love with an adorable French artist named Penelope, he pretends to be a talented artist himself; and now he needs to win a Modern Art contest to prove it.

‘85新潮運動，是中國當代藝術擺脫社會主義束縛的分水嶺。 1989年轟動一時的「越界，中國先鋒藝術」展覽會， 走在時代前端的中國先鋒派藝術家大膽地創新和標新立異， 這是中國當代藝術發展的里程碑。 他們的創作征服了世界。 　　從北京到雲南，這批藝術家或繪畫、或雕刻、或攝影， 把他們眼中所見的中國，化為一件件藝術。 或幽默，或諷刺，如岳敏君所繪的＜處決＞， 描繪三個僅著內褲的男子，在面臨槍決前，仍笑得樂不可支。 這幾位當代藝術師把中國近代的歷史事件化為藝術作品， 不僅獲得國際藝術界的肯定，更重要的是他們代表了中國的覺醒， 現代的一輩將他們的所知所聞化為藝術， 讓世人都明白中國已從睡夢中甦醒！

本片分上下两部： 　　Teil 1: Eigentlich wollte Adorno Musiker werden. Nach eigenen Angaben konnte er singen, bevor er sprechen lernte. Doch in Wien, wo er bei Alban Berg Komposition studierte, fand er keinen richtigen Anschluss an die musikalische Avantgarde. Dafür lernte er Max Horkheimer kennen, den jungen Marxisten und späteren Direktor des Frankfurter Instituts für Sozialforschung. Was als freie Mitarbeit Adornos für das Institut begann, mündete in einen lebenslangen Männerbund. Hork-heimer holte Adorno 1938 in die USA und rettete ihm so das Leben, denn Adornos Vater war Jude. Die deutschen Sozialforscher fanden sich im amerikanischen Wissenschaftsbetrieb nicht zurecht. Ihm blieb nur der Rückzug ins Private. Während in Europa der Krieg tobte, schrieb Adorno die Werke, die seinen späteren Ruf begründeten: “Minima Moralia“ und, zusammen mit Horkheimer, die “Dialektik der Aufklärung“. 　　上部：其实阿多诺应该成为音乐家，他自己说他学说话之前就会唱歌了。在维也纳，他跟着阿尔班·贝尔格学习作曲，但并没有找到音乐先锋上正确的结合，庆幸的是，他认识了马克斯·霍克海默，一个年轻的马克思主义者，之后成为了法兰克福社会研究所的所长。从阿多诺与研究所自由的合作开始，他们一生引为知交。霍克海默在1938年把阿多诺接到美国，这样可以救他一命，因为他父亲是个犹太人。这位德国的社会学家觉得他不太适合美国的科学运作（研究方式）。他隐居家中，当欧洲正被战争肆虐的时候，他写下了日后使他成名的著作《最低限度的道德》，以及与霍克海默合作的《启蒙辩证法》。 　　Teil2: “Die Forderung, dass Auschwitz nicht noch einmal sei, scheint mir die allererste an Erziehung“, so Adornos Motto für den Neubeginn im Nachkriegsdeutschland. Mit amerikanischen Geldern wurde das Institut für Sozialforschung nach dem Krieg als private Einrichtung neben der Frankfurter Universität wieder aufgebaut. Es entwickelte sich bald zum Studienort und Kristallisationspunkt für junge, wissbegierige Intellektuelle wie Jürgen Habermas, Joachim Kaiser, Alexander Kluge oder Bazon Brock. Im Kalten Krieg wollten ihre Lehrer Horkheimer und Adorno aber lieber verschweigen, dass sie eigentlich Marxisten waren. Die Kritische Theorie ließ sich auch ohne Marx-Zitate lehren. Horkheimer verstand es, sich mit dem neuen konservativen Establishment gut zu stellen. Kaum eine öffentliche Debatte in den 60er Jahren fand ohne ihn statt, in Rundfunk und Fernsehen war er mit seinen Theoriegebilden und seiner permanenten Kritik an der “verwalteten Welt“, an der Bedrohung durch die “ins Ungeheuerliche zusammengeballte Wirtschaft“ ständig präsent. Das Leben war per se unfrei – diese Botschaft fiel auch bei den Studenten auf fruchtbaren Boden. “Es ist schon einiges dran, dass 68 ihm das Herz gebrochen hat“, resümiert Rüdiger Safranski. Adorno starb 1969. 　　下部：“奥斯维辛集中营不止一次让我觉得教育是首要需求”，这是阿多诺在战后德国新开始的人生格言。通过美国的资金使社会科学研究所在战后作为私立机构在法兰克福大学旁重新建立起来。不久发展成为一个给年轻的、求知欲旺盛的知识分子学习和成才的地方。如于尔根·哈贝马斯（Jürgen Habermas），约阿希姆·凯泽（Joachim Kaiser），亚历山大·克鲁格（Alexander Kluge）和巴仁·布洛克（Bazon Brock）。在冷战期间阿多诺和他的导师霍克海默隐瞒下了其实他们是马克思主义者。批判理论让他们教课中不准引用马克思。霍克海默认识到要和新保守派友好相处。在60年代举行的官方辩论中很少没有他，在广播和电视中，他和他的理论以及永恒不变的对“被管理的世界”、对当前“来自巨大的被紧密联系的经济”所产生的威胁的批评。他因为他的学生离开了沃土，1969年8月6日死于心脏病。

蔡国强是当代最富争议的艺术家，他的当代艺术作品常常千奇百怪，但其中又和当代的政治与哲学有着奇妙的勾连。他最为国人所知的艺术作品就是08年奥运会的烟火“大脚丫”了。 　　近三年来，他受卡塔尔博物馆的委托，策划了大型艺术展《艺术怎么样？来自中国的当代艺术》，这其中参展的不仅有艺术界的大牛、已展露天赋的年轻艺术家，还有一辈子与艺术摸不着边的农民。 　　也许你会误以为这是一场中国当代艺术的成果拼盘。不是的！《艺术怎么样？》是这些年蔡国强和所有参展的中国艺术家，对一直在思考的一个问题的提问。 　　中国当代艺术水平究竟如何？艺术家贡献多大？长期以来，国内外对中国当代艺术的关注更多在中国社会的政治议题、国家历史和大文化叙述，以及在艺术市场上的天价新闻，但以上这些基本而核心的问题却很少被讨论。 　　蔡国强丢了一句话给中国的当代艺术和艺术家：“究竟艺术怎么样？” 　　近70分钟的展览同名纪录片，由夏姗姗导演、33 Studio制作，是继多哈重磅亮相后的国内首映。片中蔡国强自述策展目标，亦萃取他与艺术家和专家直击人心的问答。艺术家与策展人的双中身份利用摄影机聚焦中国当代艺术迟迟未被正视的挫折与焦虑，但影片步步紧逼的悲观最后，看到的却是希望。

一部于1973年上映的情境主义电影，由法国导演魏延年制作，基于1972年《唐手跆拳道》重新配音。该片以《唐手跆拳道》中的剧情和打斗为背景，探讨了阶级斗争的发展历史。该片的重新配音及拍摄技术被认为属于“将旧有作品以颠倒的方式重新创作”的“异轨” 手法。

To this day, Ishmael Bernal's movie Himala is still in our town, in our world. This will be reflected in the broader perspective of the majority, of the surrounding events. Beliefs still lie in the truth. Consciousness is still dominant at the level of illusion. The naive, savage, cruel, and selfish politics still prevail.

To this day, Ishmael Bernal's movie Himala is still in our town, in our world. This will be reflected in the broader perspective of the majority, of the surrounding events. Beliefs still lie in the truth. Consciousness is still dominant at the level of illusion. The naive, savage, cruel, and selfish politics still prevail.

20世纪70年代末，随着文化大革命的结束，压制许久的艺术界终于破土而出，用鲜嫩的苗芽迫不及待的探寻着春的气息。

20世纪80年代是中国当代艺术的启蒙时代，以广州与深圳为主的中国南部在实验艺术方面表现出突破性的发展，可惜在今人的研究中尚未得到足够的重视。在文革结束后，因广东与香港接壤，西方文化通过翻译的书籍文章及大众影视、流行歌曲等渠道流入广东。这股新思潮与流行文化的兴起引发了激烈的反响、争论与艺术实验。《从萨特到邓丽君：1980年代的广东当代艺术》这部纪录片包括了珍贵的电影资料片段及与十四位艺术家、评论人及策展人的访问，不单描述了80年代席卷中国的“读书热”，更凸现了在当时广东的特殊文化氛围里萌芽、并始终保持着实验精神的广东当代艺术。

贵妃杨玉环奉了唐明皇之命在百花亭设宴，她率领高力士、宫娥向百花亭走来。一路上只见明月东升，满院花香，鲤鱼戏水，雁过长空，心中非常愉快。到了百花亭，一切准备就绪，谁知传来唐明皇临时转往西宫梅妃处去了。杨贵妃顿觉失宠苦闷，只得自己借酒浇愁，直至喝得大醉，显出醉态，对高力士及裴力士说出许多醉话。夜阑人静，杨贵妃只得在宫娥们的搀扶之下，怨恨着皇帝的薄情，黯然回宫去了。