20世纪80年代，易中天在武汉大学讲授美学。在以自由著称的武大，他的精彩课堂吸引了各个院系学生慕名来听，流连不去，终成一座难求的传说。《美学讲稿》便是这一传奇课程的讲稿集结，根据易中天多年教学经验以及课堂实况加工撰写，保留了风趣口语的同时，补充了大量页边注。体系井然清楚，观点自成一家，兼具专著、教材、演讲之特点，引人入胜，可供广大文学、艺术及美学爱好者阅读、赏析。书后附有《西方古典美学史纲》《中国古典美学史纲》和《西方现代美学史纲》，实际上是三部浓缩的美学史，三张脉络明晰的美学地图。相比其他大家如朱光潜、宗白华、叶朗等的美学作品，《美学讲稿》因成书较晚，故而更加全面；因面向大学生，故而更有条理；因是课堂实录，故而格外轻松易懂。

20世纪80年代，易中天在武汉大学讲授美学。在以自由著称的武大，他的精彩课堂吸引了各个院系学生慕名来听，流连不去，终成一座难求的传说。《美学讲稿》便是这一传奇课程的讲稿集结，根据易中天多年教学经验以及课堂实况加工撰写，保留了风趣口语的同时，补充了大量页边注。体系井然清楚，观点自成一家，兼具专著、教材、演讲之特点，引人入胜，可供广大文学、艺术及美学爱好者阅读、赏析。书后附有《西方古典美学史纲》《中国古典美学史纲》和《西方现代美学史纲》，实际上是三部浓缩的美学史，三张脉络明晰的美学地图。 相比其他大家如朱光潜、宗白华、叶朗等的美学作品，《美学讲稿》因成书较晚，故而更加全面；因面向大学生，故而更有条理；因是课堂实录，故而格外轻松易懂。

作为“新现象学”的代表人物之一，格诺特•柏梅把美学看作感知学，即一种作为普通感知理论的研究，重申美学最初的问题即感性认识问题，由此提出了“气氛美学”的概念，突破了传统美学的框架，将美学研究扩展到整个生活世界中。 本书是柏梅教授在美学课程讲稿的基础上撰写而成，涵盖了对气氛、感知、身体、“我” 和事物等核心概念的解释，对当代美学的发展以及艺术研究和教育都具有重要的参考价值。作为一种以普通感知理论为基础的新美学，“感知学”理论的建构扩大和深化了艺术现象的研究范围，更加契合对于当代艺术的研究。它作为一个艺术创造力的原点应该得到最先的认识。

作为“新现象学”的代表人物之一，格诺特•柏梅把美学看作感知学，即一种作为普通感知理论的研究，重申美学最初的问题即感性认识问题，由此提出了“气氛美学”的概念，突破了传统美学的框架，将美学研究扩展到整个生活世界中。 本书是柏梅教授在美学课程讲稿的基础上撰写而成，涵盖了对气氛、感知、身体、“我” 和事物等核心概念的解释，对当代美学的发展以及艺术研究和教育都具有重要的参考价值。作为一种以普通感知理论为基础的新美学，“感知学”理论的建构扩大和深化了艺术现象的研究范围，更加契合对于当代艺术的研究。它作为一个艺术创造力的原点应该得到最先的认识。

《新诗讲稿》由废名，朱英诞二人共同的讲诗文字组成，意在展示史料，和一种相对完整的新诗史观。1936－1937年，废名在北京大学开讲新诗，后因抗战爆发离京回乡。1940－1941年，废名的学生兼朋友朱英诞接续废名在北大讲新诗，对废名的观点多有承继和开发。废名的讲稿皆已出版，但朱英诞的讲稿此前从未行世。

本书由布克哈特于1865—1885年间在巴塞尔大学为授课而作的笔记和手稿片段集合而成。作为19世纪杰出的文化史、艺术史家，布克哈特在书中从自身文化视野与价值立场出发，以笔记的形式对从古代到大革命时代的西方历史进行了极具个人风格和审美意味的呈现与描述。通过对19世纪贯穿整个政治领域的公理——平等主义的大众民主，不受约束的资本主义及其消费主义、物质主义，福利国家——进行深刻的反思与批判，布克哈特挑战乃至颠覆了由启蒙主义和理性主义主导的线性历史进步观，主张从希腊罗马、文艺复兴时期的历史及其人文主义传统中寻找应对现代西方文化危机的精神力量。

在诗坛，韩作荣是个深受尊重的诗人。他在传统向现代艰难递进中焚膏继晷的写作实践，他对中外诗歌几十年锲而不舍的研读与思索，他对当代汉语诗歌的识见、遴选和推介、对大批青年诗人的发现与扶植，他对诗歌教育与普及所作的大量演讲，体现了一种虔诚、深入且宽阔的诗人风范与境界，并奠定了自己在诗坛不容忽视的地位。中国诗人有一个潜在的共识：对诗歌的理解与阐释必须由诗人自己来完成。这是因为只有写作才是深入诗歌内部并洞察诗歌秘密的有效方式，他们对诗的敏感与发现、解析和述说有着抽茧剥丝般的力量。韩作荣的这部作品把净洁而平易、尖新而奇绝、绚丽而斑斓的诗歌精神和写作技艺，解说得深入浅出。这部书对中国诗歌的贡献，有待于诗人和诗歌爱好者共同去辨认与回味。

布克哈特并不认为历史发展的动力在于物质条件的改善或政治权力的更替，相反，他倾向于将国家、宗教和文化在不同时代的相互作用看作人类历史延续的内在原因，而其中起主导作用的是文化。在这一意义上，布克哈特不仅将作为一种整体的人类精神纳入了历史研究的视野，同时也从欧洲文化发展的脉络中洞察了现代历史在进步主义“面具”之下的衰落和倒退。这种反主流的历史观念深刻影响了包括尼采在内的现代西方思想家看待历史的视角，在现代性批判的层面上成为沟通古典精神和现代思想的一座桥梁。 -- 本书由布克哈特于1865—1885年间在巴塞尔大学为授课而作的笔记和手稿片段集合而成。作为19世纪杰出的文化史、艺术史家，布克哈特在书中从自身文化视野与价值立场出发，以笔记的形式对从古代到大革命时代的西方历史进行了极具个人风格和审美意味的呈现与描述。通过对19世纪贯穿整个政治领域的公理——平等主义...(展开全部)

《文学讲稿》用于了解纳博科夫的艺术观。不同于他的文学创作，在这部《文学讲稿》中，纳博科夫以简洁明晰的语言、深入浅出的方式，明确地表达了他对所讨论作品的看法。可以说，观点鲜明、独到是这部《文学讲稿》的一个特点。《文学讲稿》的另一个特点，是从本文出发，从分析作品的语言、结构、文体等创作手段入手，抓住要点，具体分析，充分突出了作品的艺术性，点明了作品在艺术上成功的原因。《文学讲稿》还有一个特点，即较多地引用了作品的原文。这一方面保留了此书原为课堂讲稿的本色，另一方面也具体说明了作者的见解是如何形成的。饶有意味的是，经过纳博科夫的讲解，作品中那些原来并未显示出深长意味和特殊价值的文字，就像突然暴露在阳光之下的珍珠，骤然发出绚丽的光彩。

本书是雅各布·布克哈特于1865—1885年间在巴塞尔大学教授历史课程时的讲稿，最初的德文本由埃米尔·迪尔整理，以《历史段章》为题出版。中文翻译依据的是自由出版社于1999年出版的、哈里·琼的英译本《论历史与历史学家》。为标明此书的讲稿性质，中译本决定采用与德文本相近的书名——《历史讲稿》。