趣味知识读本！美术X美男子！为乙女量身定做的入门美术指导？！ 艺术也可以萌得很轻盈。艺术不问鉴赏次元的高低，宛如月下一枝垂落的樱枝，富有可以前往各个方向的自由。它允许独特的切入点，进行自我的诠释，这才是身为艺术的资格，于是就有了《男子系列》。 继化学、生物、火车纷纷萌化之后，美术也推出了自己的福利本。以文艺复兴之后的画家/雕刻家为中心，精挑细选其中的30位重新解构。将重点放在他们的生平上，探究其人性的部分。并且贴心解释了欣赏艺术作品时不可缺少的专业术语。当然里面承载了让少女们怦然心动的小故事，满载出乎意料的萌事件。学校才不会把这些教给你呢！ 妄想正太委拉斯开兹，毒舌少爷马奈，田园男子米勒，高知绅士布吕赫尔——少青中年款款都有！ 米开朗基罗暴躁傲娇萌不科学！卡拉瓦乔霸气外露抖S突破天际！潇洒高更有六便士的感觉！病娇梵高惹人怜爱小天使！伦勃朗高能赵公明附...(展开全部)

趣味知识读本！ 文学X美男子！为乙女量身定做的文学入门指导？！ 艺术也可以萌得很轻盈。艺术不问鉴赏次元的高低，宛如月下一枝垂落的樱枝，富有可以前往各个方向的自由。它允许独特的切入点，进行自我的诠释，这才是身为艺术的资格，于是就有了《男子系列》。 本书是文学的福利本。介绍文坛盛名文学家，将个性独特的文豪漫画化；摘录世界文学原著精华，更有4格漫画加插画专栏神助攻让你展开脑洞大开的华丽文坛新世界！！在介绍文豪作品的同时，还探究了其人性的部分。此外日本文学家画卷堂堂登场，还有文豪漫画讲解简单而有趣的文学讲义~享受与文豪们一起度过的目眩神迷的时间吧，语文课的技能树不知不觉刷满点了喂！ 那些赫赫有名、如雷贯耳的名字，又再度有了青春的面容，搭配四格漫画简述作品，加上生平轶事，让你再想到他们时，脑海中能浮现各种各样的形象： 熟男杀手兰波酱，银发贵族但丁，怒海英雄凡尔...(展开全部)

趣味知识读本！ 哲学X美男子！为乙女量身定做的文学入门指导？！ 艺术也可以萌得很轻盈。艺术不问鉴赏次元的高低，宛如月下一枝垂落的樱枝，富有可以前往各个方向的自由。它允许独特的切入点，进行自我的诠释，这才是身为艺术的资格，于是就有了《男子系列》。 艺术男子系列之哲学的福利本！精心挑选30位著名哲学家，通过美妙插画、4格漫画以及“萌点小故事”“小小思想解说”等栏目进行独特而又立体的解说。提到哲学很容易让人望而却步，但这可是一本充满华丽插画&4格漫画的新·思维方式哲学书！通过学校不能教授的***学习法，妳也来享受哲学吧！！ 苏格拉底、亚里士多德、斯宾诺莎、卢梭、尼采……那些大名鼎鼎的哲学家，其实个个具备着超级戳萌点的二次元的属性！柏拉图是个鬼畜S？赫拉克利特是充满正义感的热血青年？霍布斯是经常被人调戏的淳朴乡下人？笛卡尔是极端热爱禁欲与节制的面瘫少年？？？...(展开全部)

文字是瓶，心識如水，讀者在詩中自可型塑自我。而這幾年寫詩卻有被迫「具象化」的壓力。是時代的想像力和品味倒退了，還是台灣文學走到了非「掀開床幃看個明白」不足以滿足讀者的地步？ 從不避諱同志身分、與時代方向逆行的陳克華，要藉由這本詩集 鄭重地、美好地、清晰地奪回出櫃權。 《善男子》陳列了陳克華歷年來字裡行間「比較明顯」的同志詩，但也並無太多刻意，眾聲喧嘩的世代，人人靠著標籤「認識」人，作者隱身至「同志」身分背後，固然便利發聲，卻也擔心「同志」遮掩了詩本身。廣義來說，作者寫過的每一首詩都是同志詩。誠如沈從文所說：「照我思索，能理解『我』。照我思索，可認識『人』。」如是而已。 全書收錄陳克華詩作八十餘篇，分為四輯。他認為，身體是包含無盡迷思的藝術品，既承載情慾，又反映性靈，真正的性命交關，所以寫下一篇篇既深刻又大膽的情慾告白，吟詠不拘形體的同志之愛，刻畫衝破...(展开全部)

ちょい悪バーテンダー、鬼モテ・スタイリスト、遊び人の大学職員、マジメ塾講師、小悪魔高校生など…恋におちたあらゆる男子たちが、それぞれの恋愛事情で翻弄。ポップでエロティックで純情で切ない…BLレボリューション阿仁谷ユイジが贈る恋愛男子キャラクターリレー・オムニバス。

海で溺れた高校生の正輝を助けた人魚の王子であるケイジは、彼のことが忘れられずに地上で暮らす決意をする。海を支配する父の力により足を得たケイジだが、それには代償が伴った。ひと月以内に想い人と心が通じなければ、恐ろしい試練が待ち受けているのだ。試練の内容を知らぬまま、正輝の家で暮らすことになったケイジの運命は?!

《美术鉴赏》是一本旨在引导读者鉴赏艺术作品的书，但它与其他同类书籍有一个区别：它不仅希望帮助读者更好地鉴赏艺术杰作，而且对为什么要学会艺术鉴赏的问题进行了阐述。它始终贯穿着这样的思想：美术作品在给人以审美愉悦的过程中，改变了我们观看世界的方式，由此而塑造了我们的创造性思维模式。从这个观点出发。艺术鉴赏决不单是一个附加的提高学生素质的问题，而应该是整个教育中的有机组成部分。

《美术鉴赏》是一本旨在引导读者鉴赏艺术作品的书，但它与其他同类书籍有一个区别：它不仅希望帮助读者更好地鉴赏艺术杰作，而且对为什么要学会艺术鉴赏的问题进行了阐述。它始终贯穿着这样的思想：美术作品在给人以审美愉悦的过程中，改变了我们观看世界的方式，由此而塑造了我们的创造性思维模式。从这个观点出发。艺术鉴赏决不单是一个附加的提高学生素质的问题，而应该是整个教育中的有机组成部分。

本著致力于在中、西、日的时空坐标上，勾画近代“美术”概念的生成、传播、迁衍轨迹。不仅对“美术”的早期译介、词形演变、意涵更迭做了系统梳理，探寻其传入背后隐含的知识整合与文化交流；还立足“名”与“实”的双向互动，考察其在社会场景中的丰富呈现，及与革命、政治实践的交织。可以说，“美术”概念在近代中国的生成，不仅标志着新词汇的传入，新知识的确立，也是新的社会实践路径的开辟。对其进行研究，不仅有助于认知转型时期中国的思想文化变迁、知识结构转换，还能为审视既存事物提供新的视角，厘清其在特定历史情境下产生的的名实交错与误读。

本著致力于在中、西、日的时空坐标上，勾画近代“美术”概念的生成、传播、迁衍轨迹。不仅对“美术”的早期译介、词形演变、意涵更迭做了系统梳理，探寻其传入背后隐含的知识整合与文化交流；还立足“名”与“实”的双向互动，考察其在社会场景中的丰富呈现，及与革命、政治实践的交织。可以说，“美术”概念在近代中国的生成，不仅标志着新词汇的传入，新知识的确立，也是新的社会实践路径的开辟。对其进行研究，不仅有助于认知转型时期中国的思想文化变迁、知识结构转换，还能为审视既存事物提供新的视角，厘清其在特定历史情境下产生的的名实交错与误读。