A masterclass in mood, the film plunges us into the darkness of the blackouts that ripple across Cuba. In the murk of shadow, the flickering of fire beckons stories from realms beyond the reach of light. Electricity cuts have revived a protest movement dormant since the revolution, one demanding that power be restored. 　　源自：https://iffr.com/en/iffr/2024/films/history-is-written-at-night

17岁的高中生乌里需要克服融入社会的心理障碍，他在家一直和母亲同住一个房间，而最近父亲的忽然离开更让他无所适从。他试图在学校和家庭的脆弱关系中找到自己的位置，面对自己的未来和即将开始的军队生活，乌里开始有点恐惧。

Motherhood has its side that is so personal and this film allows us to taste the feel of it. Women’s history is not a history about women only; it is a history of life. The womb is reproductive, it is essentially the foundation of civilisation.

17岁的高中生乌里需要克服融入社会的心理障碍，他在家一直和母亲同住一个房间，而最近父亲的忽然离开更让他无所适从。他试图在学校和家庭的脆弱关系中找到自己的位置，面对自己的未来和即将开始的军队生活，乌里开始有点恐惧。

关于本片 　　马拉雅拉姆语电影的里程碑。一对私奔的情侣发现自己置身于一个无情的世界中。 　　故事梗概 　　维斯瓦纳坦与茜塔的婚姻不被家人接受，于是决定私奔，离开了家乡，想要在新的地方开启新的生活。维斯瓦纳坦是一位很有抱负的青年，希望报社可以发表他的小说，却发现现实比想像中无情。好不容易获得动物学讲师的工作，却又被解雇了，而且不幸地在照顾患病同事的时候染病，无法负担高昂的医药费。妻子找到售货员的工作，却无力支付保证金。他们起初住在旅馆，后来也要搬到贫民窟，与老太太佳纳克伊和妓女卡利安妮为邻。最后当她要独力喂养孩子的时候，眼前是一扇紧闭的门，以及印度史诗《罗摩衍那》的选婿图。本片是印度新电影运动的重要作品之一，呈现时代洪流下个体命运的漂浮，使用同步录音，并充分发挥背景音乐的叙事作用，烘托人物的内心情感。 　　导演信息 　　阿多尔•柯普莱克里什汗（1941-）是著名印度导演，印度新电影的领军人物之一，出生于印度喀拉拉邦，进入印度电影电视学院学习导演专业之前，已经撰写并执导了超过20部舞台剧。1965年，他成立了一家电影合作社，开创了主流商业片之外的电影制作与发行模式。《自己的选择》（1972）是他导演的第一部电影，亦是马拉雅拉姆语电影的里程碑。除了自己编剧，他也跟一些知名的马拉雅拉姆语电影编剧合作，展现受到残酷社会压迫、与社会格格不入的人们的多面形象。他的其他重要作品有讲述一个贵族家庭衰落的《绝境》（1981）、刻画一个幻想破灭的共产主义者形象的《面对面》（1984）、展现两个人跨过监狱的墙建立了一个特殊联系的《墙》（1989）等，其中《墙》赢得威尼斯电影节国际影评人联盟奖。出于对喀拉拉邦传统表演的兴趣，他也拍摄了多部关于印度民间传统舞蹈的纪录片。他的电影著作包括《电影世界》一书，阐述了他的电影实践。

讲述17年来第一次拥有自己房间的少女雨谈的喜剧成长史。

源起会议之国的小型讲座，一群伟人聚在一起，开了一个伟大的讨论会，伟大的主题是:“什么是诗意”。开场一个象征镜头，影机先是追踪着火车，开进小城，再走到大街小巷，然后停靠酒店，走进局促的会议室。接着，一批有头有脸的作家杀入镜头，阿城、王朔、马原、方方、余华、棉棉，从阿城的“诗意”考古开始，讲到“有钱就有诗意”。各抒己见的过程中，大家谈得性起，渐将诗意按压在自我之下。镜头有时溜出来，看另一种风景。一旁的会议策划人，在酒店偶遇旧爱，更能体味点点诗意。演员王彤和王志文，就演着也许由作家虚构的故事，他们的存在，比作家更真实。吕乐一个革命式的举动:拆走纪录片与剧情片框框，将两者放在同一议题与空间自由对话。

源起会议之国的小型讲座，一群伟人聚在一起，开了一个伟大的讨论会，伟大的主题是:“什么是诗意”。开场一个象征镜头，影机先是追踪着火车，开进小城，再走到大街小巷，然后停靠酒店，走进局促的会议室。接着，一批有头有脸的作家杀入镜头，阿城、王朔、马原、方方、余华、棉棉，从阿城的“诗意”考古开始，讲到“有钱就有诗意”。各抒己见的过程中，大家谈得性起，渐将诗意按压在自我之下。镜头有时溜出来，看另一种风景。一旁的会议策划人，在酒店偶遇旧爱，更能体味点点诗意。演员王彤和王志文，就演着也许由作家虚构的故事，他们的存在，比作家更真实。吕乐一个革命式的举动:拆走纪录片与剧情片框框，将两者放在同一议题与空间自由对话。