《自然光人像摄影指南》介绍了在没有复杂和昂贵设备的条件下，如何驾驭强大的自然光源或现场已有的光源环境来创作优秀的人像摄影作品。面对平淡的甚至恶劣的天气条件，作者唐·马提供了宝贵的专业建议，分享了如何利用各种光线条件来解决拍摄问题。通过阅读本书的用光技巧，读者在面对任何光线条件拍摄人像时都能充满自宿和乐趣。 《自然光人像摄影指南》适合摄影爱好者以及职业人像摄影师阅读参考。

人的一生有近三分之一時間處於睡眠狀態，而夢境中所反映的情景，即是我們在現實生活中所遭遇的渴望、恐懼和期待。 事實上，我們可以經由上師的帶領和指導，跳脫夢境的桎梏，認清夢不過是一種假象，進而在夢中修習，將夢境予以轉化，以增進自己心靈上的覺知。而此書即對「夢瑜伽」的介紹提供了最佳指引。 南開諾布仁波切在此書中，針對在睡眠與作夢狀態下發展明性，給予指導教示。作夢狀態係屬加強自我覺知（即大圓滿）廣博體系的一部分，南開諾布仁波切超越西方一般所做的清明夢練習，進而介紹諸多引導作夢狀態的方法。在這個傳統中，作夢狀態清明性的發展，被置於以達解脫為終極目標而生起更大覺知的脈絡中。 這部增訂版，包含南開諾布仁波切所著深奧的大圓滿書籍的額外內容，並依一九九九年第一版所強調在作夢與睡眠狀態發展覺知的特定練習，予以擴展與深化。 此書亦收錄十九世紀大圓滿大師米龐仁波切所著之教言...(展开全部)

这是一本每一位父母都看得懂学得会的儿童摄影教程书。全书根据孩子们日常生活的场景进行讲解，教会大家在家怎么拍、出门怎么拍、旅游怎么拍。家长们不需要具备很专业的摄影知识，也可以通过本书，掌握拍娃的技巧。本书突出“轻摄影”的理念，首先，在器材上，样图使用单反拍摄（注明参数），微单拍摄（注明参数）和手机拍摄三种不同方式，满足多种需求。器材以轻便为主；其次，在后期的步骤上，全部用手机软件修图，不涉及专业修图软件，给繁琐的后期减负；再次，在拍摄的想法和理念上，本书直截了当地告诉读者，怎么拍是最好的，不用去死记硬背很多枯燥的数值，搞懂一些生涩的理念。通过阅读和学习这本书，相信家长们都可以给自家萌娃记录下独一无二的童年影像。

《等待光线:戴维·诺顿风光摄影手记》是被誉为当今世界杰出风光摄影大师之一的David Noton为你献上的视觉饕餮盛宴。书中展示的是他大量作品中的精品，其拍摄的场景遍布全球，David还在书中介绍了他如何利用光线的技巧，以及如何通过出色的风光摄影技术去捕捉每一处场景的精髓。David还为业余和职业摄影师提供了如何在其作品中实现这些效果的灵感和实用建议。此外，《等待光线:戴维·诺顿风光摄影手记》还介绍了在摄影中结合数码技术的相关技巧。精美的图像、出色的标题以及实用并且有启示作用的文字，让《等待光线:戴维·诺顿风光摄影手记》成为摄影师的必备工具。《等待光线:戴维·诺顿风光摄影手记》适合风光摄影、大画幅摄影业余爱好者与专业摄影师参考阅读，也可供欣赏摄影艺术，拥有较高文化品位的爱好者收藏。

美国最知名的婚礼和人像摄影师伊丽莎白·梅西纳倾囊相授，带领你在本书中学会如何用自然光拍摄丰富又浪漫的人像。不论你拍摄的是儿童、婚礼、孕妇、闺房写真还是任何一种人像，《光彩照人：自然光人像摄影的艺术》都能给予你指导和灵感。伊丽莎白在这本书中分享了她在现场拍摄中积累的经验，并用了许多精彩的获奖照片作为例证。在她的指导下，你也能拍出"由内而外地发出美的光辉"的精彩人像。 本书探讨了人像摄影最重要的一些问题：如何运用自然光来拍出光彩照人的人像；如何察看拍摄现场并因地制宜；如何指导拍摄对象摆姿并进行富有创意的构图；如何与拍摄对象交流并把握其特质，从而拍出人物的风采。但这本书远不止是一本技法书，它还探讨了人像摄影最艰深的一个主题：艺术性。摄影师要做的不仅仅是拍出技术完美无缺的照片，更重要的是要拍出能引起人们情感反应的照片。作者与我们分享了她多年的拍摄经验，并用精...(展开全部)

北京电影学院摄影系名师之作 最经典、最前沿的影视照明百科全书 ● 理论为纲，探究传统、自然、印象派及当代光效法的艺术内涵 ● 实践为主，介绍实景、内景、棚景、人物及特殊情况的光线处理 ● 直击《盗梦空间》《雨果》片场，亲绘千余幅灯位图解析照明技巧 ● 引用日本、韩国最新电视剧，阐述数字时代低成本照明的追求 【编辑推荐】 《影视光线创作》是大师半个世纪教学和创作经验的结晶，作者刘永泗是北京电影学院知名教授，门下有张艺谋、顾长卫等弟子。 《影视光线创作》是一本百科全书式的影视照明教材，也是一本可供随时查阅的片场指南 。从基础知识、艺术内涵到外景、棚景、实景的具体操作，书中都有清晰有效的论述。对各种环境、场景、人物、类型的布光方法，也都事无巨细地进行指导。作者亲自绘制千幅灯位图，甚至可以直接根据灯位图来摆灯。 《影视光线创作》紧跟数字时代前沿，力图展现21...(展开全部)

《色彩与光线：写实主义绘画指南》介绍的是画家进行艺术创作的两个最重要元素-色彩与光线。色彩与光线是所有彩色画都需要考虑的基础点和关键点，也是画家作画时经常遇到问题的地方。《色彩与光线：写实主义绘画指南》首先通过回顾大师作品，讲述了传统绘画当中对于光线和色彩的运用。紧接着论述了光源、光线对形状的影响，色彩的元素、油画和颜料、色彩之间的关系，怎样混合颜料，不同材质的表面对光和色彩的影响，以及各种各样的大气效应。

《光线与色彩》从摄影中光线与色彩的运用入手，细致分析了光线的各种类型，讲解了各种方位的光线运用，同时也介绍了光线与色彩的关系、常见颜色的特点、色彩的情感联想、色彩在构图中的运用等知识。通过本书的讲解，读者将会对光线与色彩有更深的理解，并掌握丰富的处理方法。