The last habitants of a village refuse to let themselves sink into oblivion. 　　In a world where the idea of progress appears to be above all, this home floats.

Yohei Yamakado has not returned to his native Japan for eight years; his friend Olivier Cheval therefore embarks on an exploration of the land of the Rising Sun, evoking his friend’s memories, almost in a re-enactement of his friend’s life by proxy. Cheval travels, moving from Tokyo to Kyoto, from Kobe to Lake Towada, and in the meantime he juggles, in an equally exploratory way, between childhood and memory, between exile and friendship, making the invisible tangible. 　　Olivier Cheval’s introspective journey rule out any touristic filter and, on the contrary, from every image and landscape tries to materialize what is not physically there. A sort of sequel to a previous correspondence between the director and Yamakado (Lettres sur la peste, La Découverte/lundi matin, 2022), it is at the same time a whispered reflection on the standardization of urbanism and architecture, which uses that border between estrangement and recognizability to take on the fascinating features of a ghost-movie.

Yohei Yamakado has not returned to his native Japan for eight years; his friend Olivier Cheval therefore embarks on an exploration of the land of the Rising Sun, evoking his friend’s memories, almost in a re-enactement of his friend’s life by proxy. Cheval travels, moving from Tokyo to Kyoto, from Kobe to Lake Towada, and in the meantime he juggles, in an equally exploratory way, between childhood and memory, between exile and friendship, making the invisible tangible. 　　Olivier Cheval’s introspective journey rule out any touristic filter and, on the contrary, from every image and landscape tries to materialize what is not physically there. A sort of sequel to a previous correspondence between the director and Yamakado (Lettres sur la peste, La Découverte/lundi matin, 2022), it is at the same time a whispered reflection on the standardization of urbanism and architecture, which uses that border between estrangement and recognizability to take on the fascinating features of a ghost-movie.

1945年，史东山编导了他在战时的最后一部作品《还我故乡》，由韩仲良摄影，陶金、钱千里、张翼主演。这是一部曾经引起过一定争议的影片。故事大意是，在沦陷区某县城，日伪为拉拢民众，伪装亲善，大财主王相庭（陶金饰）受其迷惑，不听劝告，进城当了伪商会会长，然而日伪很快就露出了真面目，他们强占商店，勒索民财，王相庭好友被捕遇害，他营救无效。现实使王相庭觉悟过来，暗中联系游击队暴动，最后献出了生命。影片公映时已是战后，像王相庭这样的人算不算汉奸？要不要惩办？不能不引起舆论的关注与争议。 　　应该说，王相庭在战时后方电影描写的人物形象中是很少见的，他的身上体现了作为一个人的矛盾性格，具有一定深度。史东山在影片中写到了日寇的残暴与人民的抗战，但重点是放在刻画王相庭的内心矛盾及其转变上，并通过他折射出了相当一部分中上层士绅商人的心态。他们希望保全家产，对日伪抱有幻想，行动上自然动摇妥协。然而苟且不能偷安，日寇的行径最后打破了他们的幻想，人民的抗战又坚定了他们的勇气，使他们终于弃暗投明，站到了抗日阵营一边。 　　通过这部影片，史东山显示出一个艺术家驾驭题材、揭示性格的功力，克服了抗战电影重宣传轻人物、浅尝辄止的不足，层次分明而又有根据有分寸地塑造了王相庭这样一个独特的人物形象。就艺术家主观而言，不存在过分渲染与赞美汉奸的问题。至于现实生活中，有些罕见或许会以王相庭为借口为自己的投敌行径辩解，那已经与艺术无关了，说到底，决定一个人的忠与奸，只能是他自己的行动（参考资料：《民国影坛纪实》）。

本片榮獲「電影旬報」年度十大電影第三位及最佳男主角獎！ 　　身影漸遠；記憶猶在！ 　　故土深情；有誰共鳴？ 　　在瀨戶內海的倉橋島上，一對靠用船搬運石頭為、過著簡單生活的夫婦，因為工業化的關係，雖然深愛故鄉，但為了追尋更光明的前景和新天地，卻不得不離開。這是一部歌頌故土深情而又充滿感慨的言志作品，是《男人之苦》、《幸福黃手絹》導演山田洋次特別有感而發的作品。他在故事發生的廣島縣倉橋島居住了一個多月，精心構思劇本，還大膽起用當地作即興演出，結果成績蜚然，被公認為山田的畢生傑作之一。

本片榮獲「電影旬報」年度十大電影第三位及最佳男主角獎！ 　　身影漸遠；記憶猶在！ 　　故土深情；有誰共鳴？ 　　在瀨戶內海的倉橋島上，一對靠用船搬運石頭為、過著簡單生活的夫婦，因為工業化的關係，雖然深愛故鄉，但為了追尋更光明的前景和新天地，卻不得不離開。這是一部歌頌故土深情而又充滿感慨的言志作品，是《男人之苦》、《幸福黃手絹》導演山田洋次特別有感而發的作品。他在故事發生的廣島縣倉橋島居住了一個多月，精心構思劇本，還大膽起用當地作即興演出，結果成績蜚然，被公認為山田的畢生傑作之一。

讲述在乡下发生的连环杀人案和不明声音的录音带展开的神秘恶灵故事。

Heimat 号称是 People’s history of Germany，现代德国的史诗，Edgar Reitz自编自导。第一部 Heimat (A German Chronicle) 1984年播出，11集，全长16小时；第二部 Heimat (The Second Heimat: Chronicle of a Generation) 1994年播出13集，全长 26小时。第三部 Heimat (A Chronicle of The Endings and Beginnings) 2004 年播出，6集全长约700分钟。

Heimat 号称是 People’s history of Germany，现代德国的史诗，Edgar Reitz自编自导。第一部 Heimat (A German Chronicle) 1984年播出，11集，全长16小时；第二部 Heimat (The Second Heimat: Chronicle of a Generation) 1994年播出13集，全长 26小时。第三部 Heimat (A Chronicle of The Endings and Beginnings) 2004 年播出，6集全长约700分钟。

纪录片《故乡》的拍摄历时两年，于2007至2010年在昆明市官渡区宏仁村拍摄完成，影片全长239分钟。影片讲述的是关于一个村庄的现实、传统、命运与人们的心灵世界。影片从老百姓的生活切入：殡葬仪式、日常农耕、文化娱乐、换届选举等，真实反映了农村在现代发展进程中的无奈、挣扎和阵痛。 　　于坚 　　诗人、作家和纪录片制作人。1954年生于昆明。他曾经当过十年工人。1984年毕业于云南大学中文系。作为诗人他最重要的作品包括：《诗六十首》(1989)、《于坚的诗》(2001)、《诗集与图象》(2003)，散文有《棕皮笔记》(1995)、《人间笔记》(1997)，《于坚集》五卷2004年初版。在戏剧方面：他曾经参加《与爱滋有关》(北京)《一个夜晚的谈话》(巴黎)的演出和写作《关于彼岸的一次汉语词性讨论》。2003与2005年曾两度出任云之南纪录影像展评委。他的纪录片包括《来自1910的的列车》(1992)、《慢》(2002)和《碧色车站》(2003)。其中《碧色车站》曾经入选2004年阿姆斯特丹国际纪录片电影节竞赛单元。 　　朱晓阳 　　人类学博士，现任职于北京大学社会学人类学研究所和北京大学社会学系。自1996年以来在滇池东岸的“小村”进行田野调查，出版过《罪过与惩罚：小村故事(1931-1997》(天津古籍出版社，2003)；《小村故事：罪过与惩罚：(1931-1997)》(修订版)(法律出版社，2011)；《小村故事：地志与家园(2003-2009)》(北京大学出版社，2011)。纪录片《故乡》(与于坚合作)是2007至2010年在小村拍摄的。