本書透過第一手與國際上知名日記電影創作者及電影學者的訪談，企圖更為接近「什麼是日記電影」這個核心問題，同時，透過與台灣日記電影創作者的對談與論述，與歐美日記電影的研究及創作產生共鳴、連結與對照，藉此回顧台灣電影研究，進而反思自身。 《台灣、跨國與自我的主體──日記電影研究》一書分為「訪談 錄：製造台灣性」、「訪談錄：歐美的跨國性」與「專文：日記的主體性」 三個部分。「訪談錄：製造台灣性」中，收錄了7篇台灣跨世代的日記電影創作者的訪談錄：莊靈先生、陳宏一導演，以及2007年之後 由學院體系畢業的日記電影創作者林倩、李明宇、練建宏、蘇明彥與 陳穎寬。試圖藉由跨世代電影創作者的創作過程中，去拼湊出屬於台 灣自己的日記電影創作脈絡。 第二部分「訪談錄：歐美的跨國性」以米開斯為一開啟迷宮的線索。巴黎龐畢度中心於2012年12月舉辦米開斯的回顧特展「Jonas ...(展开全部)

擺脫舊的學術實作與思考慣習 以細緻的個案研究作為建構新知識 以及為臺灣社會尋找出路的堅實出發點 本論文集結合心理諮商及人類學研究，探討有關主體、心靈與自我重構等課題。在新自由主義化的時代條件下，「我是誰？」的問題已成為當代生存處境的嚴峻挑戰。透過關係性存有的視角，重新建立人與人、人與物、以及人與超自然的關係，是一條可能且可行的出路。其中，自我重構藉由重建人與超自然的關係，將自我提升轉化至更高的境界，實觸及了現代性知識預設自然與超自然領域對立的內在限制，而具有本體論轉向的理論意義。

擺脫舊的學術實作與思考慣習 以細緻的個案研究作為建構新知識 以及為臺灣社會尋找出路的堅實出發點 本論文集結合心理諮商及人類學研究，探討有關主體、心靈與自我重構等課題。在新自由主義化的時代條件下，「我是誰？」的問題已成為當代生存處境的嚴峻挑戰。透過關係性存有的視角，重新建立人與人、人與物、以及人與超自然的關係，是一條可能且可行的出路。其中，自我重構藉由重建人與超自然的關係，將自我提升轉化至更高的境界，實觸及了現代性知識預設自然與超自然領域對立的內在限制，而具有本體論轉向的理論意義。

本書以超過二十萬字的內容，堂堂遍歷「台灣實驗電影」這片台灣電影歷史論述中一直是世人極為陌生的地帶，為中文書寫「實驗電影史」發出寬厚的先聲。 全書歷經三年的規畫、資料蒐集匯整與撰稿，從歷史脈絡、論述與訪談三個面向，來討論台灣實驗電影的特殊且不容取代的美學。編著者吳俊輝冀望在台灣電影的版圖上，拉出實驗電影的各個線條，然後由這些線條所組成的各個陌生地帶，去重新審視與檢驗「台灣實驗電影」的過去與未來。 編著者吳俊輝，自1990年參與電影資料館台語片的電影資料整理與研究工作以來，對台灣電影史研究不輟，而在美國修習電影創作，接受實驗電影製作專業訓練與跨領域當代藝術創作概念與美學的薰陶──同時，也浸淫於實驗電影史、藝術史與藝術理論的研究，從而展開對台灣實驗電影的研究與實踐，返台後，長期致力於實驗電影的推廣、學院教學與研究。近期於國際間的展覽暨策展交流，促發他編輯與...(展开全部)

本書以超過二十萬字的內容，堂堂遍歷「台灣實驗電影」這片台灣電影歷史論述中一直是世人極為陌生的地帶，為中文書寫「實驗電影史」發出寬厚的先聲。 全書歷經三年的規畫、資料蒐集匯整與撰稿，從歷史脈絡、論述與訪談三個面向，來討論台灣實驗電影的特殊且不容取代的美學。編著者吳俊輝冀望在台灣電影的版圖上，拉出實驗電影的各個線條，然後由這些線條所組成的各個陌生地帶，去重新審視與檢驗「台灣實驗電影」的過去與未來。 編著者吳俊輝，自1990年參與電影資料館台語片的電影資料整理與研究工作以來，對台灣電影史研究不輟，而在美國修習電影創作，接受實驗電影製作專業訓練與跨領域當代藝術創作概念與美學的薰陶──同時，也浸淫於實驗電影史、藝術史與藝術理論的研究，從而展開對台灣實驗電影的研究與實踐，返台後，長期致力於實驗電影的推廣、學院教學與研究。近期於國際間的展覽暨策展交流，促發他編輯與...(展开全部)

四十餘年前《梁祝》在台掀起的「狂人城」瘋潮，早已風煙散盡。然而李翰祥導演隨後挾帶資金、技術、人才風雲來台，設立國聯電影公司，開啟了台灣電影的新頁，更在彼時台灣電影工業荒蕪的土地上，遍灑種子，培養了大批編導演及各方人才，之後開枝散葉，遺緒徠延至今………在李翰祥及許多國聯人心中：國聯不死。 這段短暫而璀璨的影事風華，更應該在台灣電影史上被紀錄、被記憶，並不斷被提起，以啟後人。

四十餘年前《梁祝》在台掀起的「狂人城」瘋潮，早已風煙散盡。然而李翰祥導演隨後挾帶資金、技術、人才風雲來台，設立國聯電影公司，開啟了台灣電影的新頁，更在彼時台灣電影工業荒蕪的土地上，遍灑種子，培養了大批編導演及各方人才，之後開枝散葉，遺緒徠延至今………在李翰祥及許多國聯人心中：國聯不死。 這段短暫而璀璨的影事風華，更應該在台灣電影史上被紀錄、被記憶，並不斷被提起，以啟後人。

班雅明說，漫遊者走過街頭，會聽到櫥窗對著他們低吟。 當推理小說跨越國境進入台灣，我們又會聽到什麼？ 作為台灣推理小說研究的第一本專著，本書在「文化翻譯」與「文學場域」的理論基礎上，發展出「身體」與「文體秩序」的研究取徑，將推理小說置放在跨國傳播的脈絡，觀看西方與日本的類型知識體系，如何打造台灣推理文學場域，並進行知識的再生產。 作為方法的「身體」，負載著創作者在不同歷史階段對文體秩序的欲求，以及典律、美學、科學理性與現代性等「翻譯驅力」，在其上交會、協商而形成的「譯徑」，因此充滿各式在地文化干預後的再生產動能。 身體會說話，它一旦「越境」，便成為文化翻譯的路徑。

班雅明說，漫遊者走過街頭，會聽到櫥窗對著他們低吟。 當推理小說跨越國境進入台灣，我們又會聽到什麼？ 作為台灣推理小說研究的第一本專著，本書在「文化翻譯」與「文學場域」的理論基礎上，發展出「身體」與「文體秩序」的研究取徑，將推理小說置放在跨國傳播的脈絡，觀看西方與日本的類型知識體系，如何打造台灣推理文學場域，並進行知識的再生產。 作為方法的「身體」，負載著創作者在不同歷史階段對文體秩序的欲求，以及典律、美學、科學理性與現代性等「翻譯驅力」，在其上交會、協商而形成的「譯徑」，因此充滿各式在地文化干預後的再生產動能。 身體會說話，它一旦「越境」，便成為文化翻譯的路徑。

本書聚焦地方史及區域文化比較 探討「殖民地─帝國體制」朝向「總力戰體制」轉變之1932-1945年間 分踞帝國南北境的臺灣、朝鮮殖民地 如何以不同方式承受或轉化「戰爭帝國」引發的社會變遷？ 曾為日本殖民地的臺灣、朝鮮乃至「滿洲國」等，在21世紀後殖民研究中如何相遇？ 本書係雙邊研究之結晶，收錄10篇全新論文，並有合作紀要及研究介紹。 兩組學者從地緣政治、文化教養分析、文化政治、生命政治、欲望政治、性別研究、跨界影像、戰爭戲劇、思想史、文化翻譯等視野， 超越「壓迫／抵抗」、「民族抹煞」史觀， 精心獻出十五年戰爭期文化史最新解讀。 編者序 本書韓文版《作為「門檻」的戰爭：殖民地總力戰與韓國‧臺灣的文化構造》，已於2010年7月由韓國首爾的Greenbee出版社出版。從跨國研究組織結成、會議召開到論文翻譯、譯校、出版，事項繁多。兩年來，擔任「韓國研究小組」...(展开全部)