小说集《舞台音乐》包含十七个短篇，首次收录了法国斯托克出版社二〇一一年版本中新增的四篇。

萨冈的小说并不感伤，而是用幽默淡化生活的重负，描绘的不是真正意义上的悲剧。这里所选的十三篇小说，捕捉了日常生活中十三个爱情故事，风格迥异，但都体现了萨冈一贯的主题，那就是“疯狂和毁灭”。其中既有女贵族与普通农民的相爱一瞬间，也有普通家庭妇女面对丈夫出轨之后的奇妙心理离线。似乎每个人都要面对自己的宿命，挣扎和反抗无济于事。萨冈的叙述清新而自然，结构匠心独具，心理描写细腻，读她的小说不啻为一种艺术享受。

小说集《舞台音乐》包含十七个短篇，首次收录了法国斯托克出版社二〇一一年版本中新增的四篇。

萨冈的小说并不感伤，而是用幽默淡化生活的重负，描绘的不是真正意义上的悲剧。这里所选的十三篇小说，捕捉了日常生活中十三个爱情故事，风格迥异，但都体现了萨冈一贯的主题，那就是“疯狂和毁灭”。其中既有女贵族与普通农民的相爱一瞬间，也有普通家庭妇女面对丈夫出轨之后的奇妙心理离线。似乎每个人都要面对自己的宿命，挣扎和反抗无济于事。萨冈的叙述清新而自然，结构匠心独具，心理描写细腻，读她的小说不啻为一种艺术享受。

小说集《舞台音乐》包含十七个短篇，首次收录了法国斯托克出版社二〇一一年版本中新增的四篇。 这些短篇题材各异，文字细腻而辛辣。既有女贵族与平民的相爱瞬间，新婚夫妇对小资生活的滑稽模仿，也有家庭妇女在丈夫出轨后的奇妙心理…… 萨冈的主人公们总是在日常时刻做出关键的决定，在疯狂与毁灭中轻巧转身。 ------------------------- 艺术必须用惊奇获得真实。它摄取那些对我们来说仅仅是一个瞬间的时刻，加上另一个瞬间，再加上另一个瞬间，最后用一个中心感受任意地将这些瞬间联合成一个独特的系列。——弗朗索瓦丝·萨冈

《音乐剧导论》全书共分六章。第一章对音乐剧的基本概念进行简要梳理，并对音乐剧界的重要行业信息予以交代，以便读者对整个音乐剧行业形成初步的认知和宏观的了解。第二章将视角集中于音乐剧的剧本创作，从场景描述和台词文本的角度，着重阐释了剧本对于构建音乐剧叙事框架的重要意义。第三章是对音乐剧歌词创作的细致剖析，从不同音乐剧唱段在戏剧功能上的差异性出发，分别呈现了歌词创作对于音乐剧推动叙事、制造冲突、塑造角色和烘托情感的重要意义。第四章聚焦于音乐剧最核心的音乐板块，既从宏观上审视了音乐剧中海纳百川的多元化音乐风格，也从微观上阐释了不同音乐剧作品的音乐创作在戏剧性上的特殊考量。第五章着重剖析音乐剧的肢体语言，从编舞者的视角展现了音乐剧舞蹈创作独具魅力的艺术追求，并逐一列举音乐剧中常见舞蹈语汇的表现风格和审美特质。第六章从音乐剧两种截然不同的商业模式入手，分别阐述了大剧场和小剧场音乐剧作品在舞美设计上的创作出发点和设计思路。

《音乐剧导论》全书共分六章。第一章对音乐剧的基本概念进行简要梳理，并对音乐剧界的重要行业信息予以交代，以便读者对整个音乐剧行业形成初步的认知和宏观的了解。第二章将视角集中于音乐剧的剧本创作，从场景描述和台词文本的角度，着重阐释了剧本对于构建音乐剧叙事框架的重要意义。第三章是对音乐剧歌词创作的细致剖析，从不同音乐剧唱段在戏剧功能上的差异性出发，分别呈现了歌词创作对于音乐剧推动叙事、制造冲突、塑造角色和烘托情感的重要意义。第四章聚焦于音乐剧最核心的音乐板块，既从宏观上审视了音乐剧中海纳百川的多元化音乐风格，也从微观上阐释了不同音乐剧作品的音乐创作在戏剧性上的特殊考量。第五章着重剖析音乐剧的肢体语言，从编舞者的视角展现了音乐剧舞蹈创作独具魅力的艺术追求，并逐一列举音乐剧中常见舞蹈语汇的表现风格和审美特质。第六章从音乐剧两种截然不同的商业模式入手，分别阐述了大剧场和小剧场音乐剧作品在舞美设计上的创作出发点和设计思路。

《芭蕾·音乐剧经典选读》，本书《芭蕾·音乐剧经典选读》是作者在各艺术院校作“芭蕾与音乐剧赏析”课的基础上撰写而成。书稿分三部分：“芭蕾、音乐剧和弦外音”。前两个部分皆由世界经典的作品阐释艺术发展之轨迹和艺术动人心弦的魅力，后一个部分讲述了一些经典作品的鲜为人知的轶事。该书具有一定的可读性，因此读者群除大专院校的师生外，同样深受各阶层艺术爱好者的青睐。

《芭蕾·音乐剧经典选读》，本书《芭蕾·音乐剧经典选读》是作者在各艺术院校作“芭蕾与音乐剧赏析”课的基础上撰写而成。书稿分三部分：“芭蕾、音乐剧和弦外音”。前两个部分皆由世界经典的作品阐释艺术发展之轨迹和艺术动人心弦的魅力，后一个部分讲述了一些经典作品的鲜为人知的轶事。该书具有一定的可读性，因此读者群除大专院校的师生外，同样深受各阶层艺术爱好者的青睐。

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