此书原著者是格式塔心理学派的重要学者鲁道夫•阿恩海姆（Rudolf Arnheim）。20世纪在德国兴起的格式塔心理学派认为，视觉不是对视觉对象各种元素的机械记录，而是对结构样式的整体把握，并把对视觉的研究与对造型艺术形式的研究结合起来。阿恩海姆《艺术与视知觉》一书被英国美术史家、美术批评家赫伯特•里德（HerbertRead）称为是，“系统地尝试将格式塔心理学应用于视觉艺术的一本极为重要的著作”，可以“作为对艺术心理学进行全面科学研究的基础。”常又明所译《色彩论》是《艺术与视知觉》中的一章。 《色彩论》译本有11个小节，从视觉形象的两个基本形式因素——形和色的比较分析入手，联系心理学实验、色彩学和造型艺术的实际经验，对色彩问题进行了广泛的探讨。其中一些关于色彩问题的富于启发性的议论，有助于拓宽我们的视野，打破那种以单纯再现对...(展开全部)

《色彩构成》训练目的是培养对于视觉艺术形式的创造性思维方式。在色彩构成的训练中，对色彩理论知识的掌握尤为重要，这正如音乐创作需要首先掌握作曲理论一样。对于色彩的研究，是以物理学、化学、生理学和心理学等四个方面的科学知识为依据的，这四方面的知识能帮助我们科学地认识色彩的性质、它的视觉规律以及对人的心理所产生的具有普遍意义的影响。以色彩的科学知识为基础，进而从美学的角度去探讨色彩艺术的整体表现形式，通过这两方面的研究，可以对色彩有个较为深刻全面的认识；在对色彩的创造方面，将从狭隘的经验圈子中走出，跨入更宽广的色彩表现空间。 当今的色彩艺术理论，是对17世纪以来的色彩科学与色彩艺术的总结，是许多伟大的科学家与艺术家智慧的结晶。由于19世纪色彩科学的发展，促使印象派画家意识到潜在于自然表象中的视觉的内在真实性，他们开始觉悟到绘画中存有只属于绘画自身的要素，它...(展开全部)

《色彩》教材侧重于写生色彩，从色彩基础理论到色彩写生的观察方法和具体的表现技法全面展开。本书共分为6章：第1章主要介绍色彩基础理论，包括色彩的产生、绘画色彩的分类、绘画色彩基础、色彩的心理与联想；第2章介绍色彩的对比与和谐；第3章介绍色彩写生的表现方式，色彩的透视规律，色彩写生构图，色彩写生的观察与表现，写生色彩变化的一般规律以及色彩的临摹与默写；第4章介绍色彩静物写生的具体方法；第5章介绍色彩风景写生，包括色彩风景速写，色彩风景写生步骤，天空、山水、建筑等的画法，并针对学生容易出现的问题如色彩调配、写生中常见的问题等方面一一列举了解决的方法；第6章是优秀作品欣赏，包括国外大师的色彩风景、静物写生，还有国内当代有代表性画家的色彩写生作品，以供读者开阔眼界并作为临摹的范本。《色彩》面向美术学和设计专业的大学本科生学习而编写，适合本科、高职高专等院校美术相关专业的学生学习参考，也适合热爱色彩写生的美术爱好者进行自学参考。

《色彩》教材侧重于写生色彩，从色彩基础理论到色彩写生的观察方法和具体的表现技法全面展开。本书共分为6章：第1章主要介绍色彩基础理论，包括色彩的产生、绘画色彩的分类、绘画色彩基础、色彩的心理与联想；第2章介绍色彩的对比与和谐；第3章介绍色彩写生的表现方式，色彩的透视规律，色彩写生构图，色彩写生的观察与表现，写生色彩变化的一般规律以及色彩的临摹与默写；第4章介绍色彩静物写生的具体方法；第5章介绍色彩风景写生，包括色彩风景速写，色彩风景写生步骤，天空、山水、建筑等的画法，并针对学生容易出现的问题如色彩调配、写生中常见的问题等方面一一列举了解决的方法；第6章是优秀作品欣赏，包括国外大师的色彩风景、静物写生，还有国内当代有代表性画家的色彩写生作品，以供读者开阔眼界并作为临摹的范本。《色彩》面向美术学和设计专业的大学本科生学习而编写，适合本科、高职高专等院校美术相关专业的学生学习参考，也适合热爱色彩写生的美术爱好者进行自学参考。

【编辑推荐】 托尔斯泰、普鲁斯特、甘地、王尔德仰望和崇拜的 “百科全书式”作家、“英国的钱钟书” 美的使者、维多利亚时代艺术趣味的代言人 “维多利亚时代的圣人”罗斯金诞辰200周年 美学理论必读经典，精装全彩插图本 普鲁斯特为了翻译他的作品下决心学习英语，托尔斯泰说他是“极少数真正用心思考的人之一”，甘地曾大量引用他的社会学理论。 他是“那个时代唯一有创见的英国思想家”，但他“受到的崇拜远远多于理解，天才罗斯金仍然如高高的巨塔一般在他那个时代之上”。 【内容简介】 《罗斯金论绘画》收录了罗斯金关于线条、光线和色彩的重要美论，介绍了自西方油画兴起之后，这三种必备元素的发展过程，通过具体论述及对具体画作的描述，反映出西方油画的发展史。此外，书中还精选了罗斯金写给大学友人的22封私人信件，其中不乏对艺术的独特见解。正如罗斯金本人所说，“最伟大的艺术家就是其...(展开全部)

作为一个杰出的艺评家，约翰•罗斯金（John Ruskin，1819—1900）自己也进行艺术创作。罗斯金从艺术的功用目的出发，将诗歌、绘画、建筑、雕刻视为本质相通的艺术，他对“细节”的关注使他可以像面对文字一样面对视觉艺术的形式构成要素，在肯定“形象思维”的基础上，罗斯金发现了视觉艺术形式要素的语言特征，又由于罗斯金对视觉艺术浪漫主义特征的强调，他开始关注视觉艺术形式要素自身的“表现”功能，意识到了视觉艺术形式“语言”的独立价值。本书主要介绍了自西方油画发展起时，线条、光线与色彩这三种油画中必备元素的发展过程，通过具体的论述及对具体画作的描述，从绘画的三种基本元素反映出西方油画的发展史。

《色彩之境：色彩美研究》是一本研究和探讨油画写生色彩规律以及如何获得写生色彩的观察方法和表现方法的一本书，系统而细致地讲述了在油画绘画中如何深层次地理解、运用和表现色彩，通过色彩的表现呈现出艺术画作的魅力，适合各种水平的艺术爱好者学习使用。本书首先对色与形、条件色、色彩审美的理论进行了论述，紧接着图文并茂地进行了在油画绘画中色彩美、色相色性色调的探讨，然后进一步阐述了如何把握和运用色彩与感情、与神韵的关系，最后通过对大师作品的回顾，又一次让读者深刻体会到大师作品色彩运用的魅力。

《色彩之境：色彩美研究》是一本研究和探讨油画写生色彩规律以及如何获得写生色彩的观察方法和表现方法的一本书，系统而细致地讲述了在油画绘画中如何深层次地理解、运用和表现色彩，通过色彩的表现呈现出艺术画作的魅力，适合各种水平的艺术爱好者学习使用。本书首先对色与形、条件色、色彩审美的理论进行了论述，紧接着图文并茂地进行了在油画绘画中色彩美、色相色性色调的探讨，然后进一步阐述了如何把握和运用色彩与感情、与神韵的关系，最后通过对大师作品的回顾，又一次让读者深刻体会到大师作品色彩运用的魅力。

本书的特征： ·每位爱美人士寻打个人形象定位的带成读本 ·中国第一部系统揭示个人形象扮靓规律的系统教程 ·个人形象咨询行业标准理论体系、核心技术及标准服务流程 ·中国文化部文化艺术人才中心“艺术形象设计专业水平考试”指定参考资料 没有不美丽的色彩，只有不美丽的搭配。一本让您关注美丽生活的色彩入门书！ 本书可用于下列人士的色彩基础指导：个人形象设计、服装服饰、产品包装、广告设计、室内设计、环境景观设计、卖场布置、陈列装饰、橱窗设计、城市色彩规划等。 　　当你认真阅读完并理解了这本书的时候，你已经掌握了关于色彩基础原理和规律的理论知识，但是如何将本书所涉及的色彩的表达、情感、混合、配色、调和规律在社会生活实际中合理、科学、准确地运用，还有赖于每个人今后大量的实践和活学活用，以及对于色彩和相关理论体系更为深入和全面的了解。 需要指出的是，西蔓色彩经过多...(展开全部)

本书是色彩的理论与实例结合之书，分色彩知识与色彩档案两大部分。色彩知识从颜色的产生讲起，涉及色彩与光的关系、色彩的构成、视觉感知到的色彩、色彩心理学等基础知识。之后便按照色彩划分，为100种颜色建立档案。这些颜色被按照色系划分，作者梳理每种颜色从古至今的历史，里面不乏有趣独特的小故事，她试图向我们传达：色彩的历史就是人类进化的历史。此外还介绍了每种色彩的应用场景、设色建议。RGB、CMYK等标准下的色值界定为平面设计师、配色师提供了便利，每种色彩的寓意为色彩应用者提供了心理学上的依据。大量色彩的应用场景图可为读者带来视觉冲击的同时，激发色彩应用者的灵感。