《收藏之眼： 20世纪海内外收藏中国陶瓷》关注的是从19世纪末至20世纪末这一百年，由于特殊的历史原因所造就的欧洲、美国、日本以及中国香港、台湾地区的顶级中国陶瓷私人藏家，包括约翰·摩根、洛克菲勒家族、尤摩弗帕勒斯、大维德爵士、鲍尔、横河民辅、布伦戴奇、安宅英一、松冈清次郎、胡慧春、赵从衍、天民楼、鸿禧美术馆、玫茵堂。他们的藏品水平和市场价值可与世界各大博物馆比肩。本书介绍梳理了这些重要私人藏家收藏中国陶瓷的故事、藏品特点和原因，并且对他们所经手的重要藏品与拍卖市场上以及各大博物馆的藏品进行比较，希望对陶瓷爱好者们更好地学习和研究中国陶瓷珍品在全世界的分布，以及中国古代瓷器在艺术品市场上历年的交易情况，有一定的参考和借鉴作用。​

《收藏之眼： 20世纪海内外收藏中国陶瓷》关注的是从19世纪末至20世纪末这一百年，由于特殊的历史原因所造就的欧洲、美国、日本以及中国香港、台湾地区的顶级中国陶瓷私人藏家，包括约翰·摩根、洛克菲勒家族、尤摩弗帕勒斯、大维德爵士、鲍尔、横河民辅、布伦戴奇、安宅英一、松冈清次郎、胡慧春、赵从衍、天民楼、鸿禧美术馆、玫茵堂。他们的藏品水平和市场价值可与世界各大博物馆比肩。本书介绍梳理了这些重要私人藏家收藏中国陶瓷的故事、藏品特点和原因，并且对他们所经手的重要藏品与拍卖市场上以及各大博物馆的藏品进行比较，希望对陶瓷爱好者们更好地学习和研究中国陶瓷珍品在全世界的分布，以及中国古代瓷器在艺术品市场上历年的交易情况，有一定的参考和借鉴作用。​

本书是郑重先生继《海上收藏世家》之后的又一部融知识性、文化性和鉴赏性为一体的传记体力作。与《海上收藏世家》不同的是，本书将视野拓宽到了全国范围之内，不再仅仅限于上海。作者通过自己的采访，将张元济、傅增湘、冒广生、张伯驹等清末迄今的十几位全国乃至世界知名的大收藏家的坎坷人生及收藏珍品的经过娓娓道来。作者在书中不仅一一细数了收藏家们穷尽一生的精力、财力及智慧所搜集到的各种传世珍宝，还对收藏家们各自不同的人生观和价值观作了个性化的描绘。全书文辞优美流畅，笔触细腻生动，体现了作者作为一位老作家、书画研究者、知名新闻工作者的深厚的文字功底和国学修养，是一部颇为引人入胜的作品。

真正伟大的民族，永远不屑于在人类当中扮演一个次要角色，甚至也不屑于扮演头等角色，而是一定要扮演独一无二的角色。一个民族若是丧失了这种信念，它就不再是一个民族了!

真正伟大的民族，永远不屑于在人类当中扮演一个次要角色，甚至也不屑于扮演头等角色，而是一定要扮演独一无二的角色。一个民族若是丧失了这种信念，它就不再是一个民族了!

白先勇，小说家、散文家、评论家、剧作家。1937年生，广西桂林人。台湾大学外文系毕业，美国爱荷华大学“作家工作室”（Writer's Workshop）文学创作硕士。他的小说被译成英、法、德、意、日、韩等多种语言文字，在海内外拥有读者无数。著有短篇小说集《寂寞的十七岁》、《台北人》、《纽约客》，长篇小说《孽子》，散文集《蓦然回首》、《明星咖啡馆》、《第六只手指》、《树犹如此》，电影剧本《金大班的最后一夜》、《玉卿嫂》、《孤恋花》、《最后的贵族》等，重新整理明代大剧作家汤显祖的戏曲《牡丹亭》、高濂《玉簪记》，并撰有父亲白崇禧及家族传记。

理论界流行着这样的见解：20世纪乃“批评的世纪”。单从一波接一波风起云涌的批评理论[critical theories]而言，这种说法似乎并不夸张。从上世纪初的英美新批评、俄国形式主义、精神分析学派，到上世纪中叶的结构主义、新结构主义、女权主义、新马克思主义，再到世纪末的新历史主义与后殖民文化批评，批评理论在20世纪的人文学科中确乎风光无限。即就视觉艺术批评来说，与上个世纪潮流迭起的艺术运动一样，艺术批评同样充满了精彩纷呈的景观：阿波利奈尔[Apollinaire]、罗杰·弗莱[Roger Fry]、本雅明[Walter Benjamin]、赫伯特·里德[Herbe rt Read]、克莱门特·格林伯格[ClemenlGreenberg]、阿尔法雷德·巴尔[Alfred Barr]、哈罗德·罗森伯格[Harold Rosenberg]、约翰·伯格[J...(展开全部)

理论界流行着这样的见解：20世纪乃“批评的世纪”。单从一波接一波风起云涌的批评理论[critical theories]而言，这种说法似乎并不夸张。从上世纪初的英美新批评、俄国形式主义、精神分析学派，到上世纪中叶的结构主义、新结构主义、女权主义、新马克思主义，再到世纪末的新历史主义与后殖民文化批评，批评理论在20世纪的人文学科中确乎风光无限。即就视觉艺术批评来说，与上个世纪潮流迭起的艺术运动一样，艺术批评同样充满了精彩纷呈的景观：阿波利奈尔[Apollinaire]、罗杰·弗莱[Roger Fry]、本雅明[Walter Benjamin]、赫伯特·里德[Herbe rt Read]、克莱门特·格林伯格[ClemenlGreenberg]、阿尔法雷德·巴尔[Alfred Barr]、哈罗德·罗森伯格[Harold Rosenberg]、约翰·伯格[J...(展开全部)

本书研究了从库尔贝、修拉、塞尚一直到毕加索、蒙德里安、夏加尔等现代画家的作品，也讨论了抽象艺术等一般意义上的现代艺术史课题。令人印象深刻的是作家超越方法论樊篱，不拘一格探究现代艺术的不倦兴致和深刻洞见。其中《库尔贝与大众形象》等篇什早已成为艺术社会史研究的典范，而《抽象艺术的性质》又构成抽象艺术理论中的一个里程碑，其中关于印象派的区区几个小节，不仅被后来的艺术史家T.J.克拉克目为印象派研究的杰出桥段，而且直接启发了他写出了洋洋洒洒的艺术社会史名作《现代生活的画像》。

本书研究了从库尔贝、修拉、塞尚一直到毕加索、蒙德里安、夏加尔等现代画家的作品，也讨论了抽象艺术等一般意义上的现代艺术史课题。令人印象深刻的是作家超越方法论樊篱，不拘一格探究现代艺术的不倦兴致和深刻洞见。其中《库尔贝与大众形象》等篇什早已成为艺术社会史研究的典范，而《抽象艺术的性质》又构成抽象艺术理论中的一个里程碑，其中关于印象派的区区几个小节，不仅被后来的艺术史家T.J.克拉克目为印象派研究的杰出桥段，而且直接启发了他写出了洋洋洒洒的艺术社会史名作《现代生活的画像》。