西尔维亚·马拉古齐（Silvia Malaguzzi ）曾在美国纽约州立大学时装技术学院教授文艺复兴时期的艺术史，目前就职于米德尔伯里学院，并为Art e Dossier杂志撰稿，曾出版过Food and Feasting in Art。作者在饮食和艺术史的研究方面颇有建树，她也曾深入研究珠宝和宝石作为艺术对象和象征意义的课题。

《银盘中的宝石》从不同角度描写了克里希那穆提，作为一位具有世界影响力的心灵哲学大师的思想精髓，全方位呈现这位世界级哲人的生平，系走近克里希那穆提及其修行的参考指南。 本书是一本回忆录，作者克里希纳通过个人回忆，描述了他与主人公克里希那穆提在众多会议上的接触，以及对维玛拉·塔卡、阿秋·帕瓦尔当和拉塔·布尼尔等与克里希那穆提关系密切等人的访谈，介绍了20世纪伟大的心灵导师克里希那穆提的思想与生平。全书分为上下两个部分，上部分是由与克氏关系密切之人的采访汇集而成，内容涉及到克氏生活与思想的方方面面，以及对话记录，其中不乏种种精辟且引人深思的探讨。下部分是对克氏教诲的集中阐述，内容涉及自我、真理、关系、行动、教育、快乐等根本性论题。目前已被译成多种文字，在欧美多个国家出版。

本书主要探讨了抽象艺术与自然之间的关系。这本书通过艺术理论的分析和视觉实例的展示，揭示了自然界的形态、结构和秩序如何成为抽象艺术的灵感来源。书中既讨论了西方抽象艺术的发展历史与重要代表人物，也涉及到自然界中的抽象形式，如几何图形、自然界的对称性、色彩变化等。 本书旨在帮助读者理解抽象艺术家如何通过简化和提炼自然中的形象，创造出独立于具象描绘的艺术作品。它强调了抽象艺术在表现情感、思想和自然内在规律方面的独特性。同时，书中也对艺术创作中形与色的关系进行了深入探讨，探索了如何通过抽象手法表达复杂的自然现象。 总的来说，这本书对抽象艺术爱好者和研究者提供了一种从自然中汲取灵感并转化为艺术语言的路径。

世界如何诞生?诸神又是从何而来?万物为何有今日的样貌?希腊神话作为古希腊文明的重要组 成部分，可以说造就了人类社会史、艺术史、文学史中无数光芒万丈的史诗篇章。特别是在文艺复兴的几个世纪里，希腊神话中的众神与英雄更是艺术家笔下常见的题材。 本书精选400多件传世名画和博物馆珍藏，以艺术解读神话，重新诠释希腊神话真正的价值以 及潜藏的含意，更带领我们走入千百年前的诸神国度，倾听150多位神祇和英雄的不朽传说。

露琪亚·伊姆佩鲁索(Lucia Impelluso)，意大利建筑史学家和古典园林研究专家，她关于园林的著作曾以七国语言出版，并在意大利和法国斩获重要奖项。近年来，露琪亚•伊姆佩鲁索参与编写了许多艺术教材，在意大利艺术文化界产生了重要影响。在“艺术馆”系列中，她还撰写了《艺术中的众神与英雄》一书。

饮食一直是一个亘古不变的话题，对食物的追求是人类的本性。在文艺复兴前的欧洲绘画中，有关食物、餐饮、烹饪以及描写餐馆和宴会的作品一直比较少见。直到16世纪中后期，表达世俗生活和饮食的绘画作品才陆续问世，并逐渐成为一个热门题材。在这一时期中，绘画艺术中的食物大多象征着人们对物欲的满足，但也从另一个层面反映了所在时代及社会的文化和礼仪。 本书通过圣经故事、欧洲的神话故事等，附以大量的绘画艺术作品，仔细研究食物的象征意义、饮食的习俗和餐饮的礼仪等。书中还讲述了餐桌的基本摆设，从餐桌的摆设反映出当时的社会风貌。另外，本书还讨论单个食物和饮品的象征意义，从洋蓟到起泡酒，从辣椒到苦艾酒，揭示属于那个时代的艺术家的语言内涵。由此可见，艺术和人们的生活是息息相关，密不可分的。可以说，饮食是生活，也是艺术。

本书主要探讨了抽象艺术与自然之间的关系。这本书通过艺术理论的分析和视觉实例的展示，揭示了自然界的形态、结构和秩序如何成为抽象艺术的灵感来源。书中既讨论了西方抽象艺术的发展历史与重要代表人物，也涉及到自然界中的抽象形式，如几何图形、自然界的对称性、色彩变化等。 本书旨在帮助读者理解抽象艺术家如何通过简化和提炼自然中的形象，创造出独立于具象描绘的艺术作品。它强调了抽象艺术在表现情感、思想和自然内在规律方面的独特性。同时，书中也对艺术创作中形与色的关系进行了深入探讨，探索了如何通过抽象手法表达复杂的自然现象。 总的来说，这本书对抽象艺术爱好者和研究者提供了一种从自然中汲取灵感并转化为艺术语言的路径。

艺术在以往的历史社会学中是较少开掘的议题，本期《历史与变革》试图搭建一场临时的交流，并形成了两组研究议程：“历史中的艺术”，即历史的结构与制度因素变迁，关键时刻的巨变，如何形塑了艺术的风格、形式，以及“艺术世界”中的行动者；“艺术的历史”，即艺术本身的危机和变革，及其实践所搭建的网络和社会联结，又如何改变了历史与当下情境中人的观念与行动，甚至物质世界本身。

《钻石与宝石》提供了120多种资料，揭开了宝石的神秘面纱，其中有细密画、著名的首饰钻石工场的图片、地图、法兰西王室的珍宝、伦敦塔中的珍贵馆藏等。宝石，矿物界的奇珍异宝，自古以来一直激起人们的迷恋，似乎这种自然天成的完美凝聚着造物主的精华。钻石、绿宝石、红宝石和蓝宝石很早就出现在人类历史进程中，首先因稀罕而产生象征意义。后来，奇异的宝石成了天下权贵们的必备之物：印度的君主拥有世上最美的钻石和红宝石；阿兹特克曼帝拥有“大过手掌”的绿宝石；欧洲王室也不甘落后，从东方和新大陆弄来一直让人梦寐以求的宝石。19世纪席卷欧洲的钻石热只是预示了我们时代的情感：如果说“钻石恒久远”的话，那么绿宝石、蓝宝石和红宝石同样如此……宝石学家兼旅行家帕特里克·瓦代忠实地记录下宝石的历史。

在索因卡的创作中，戏剧作品占据着相当重要的地位，是奠定他文学地位的主要基础：不仅数量多，而且形式多样，有喜剧、笑剧、悲剧，还有荒诞派戏剧。本书精选索因卡较有代表性的八篇戏剧作品。 《狮子和宝石》以非洲农村里年轻姑娘希迪要么嫁给年迈的部落首领或者当地不肯付财礼的年轻教师之间的的选择来影射当时非洲农村的矛盾冲突。为尼日利亚独立而演出的《森林之舞》，场景设在非洲丛林里，那里活跃着树精、鬼魂以及各式各样的神或半人半神，其情节是非现实的。这部戏剧被“称为非洲的《仲夏夜之梦》”，同时也是索因卡戏剧作品中上座率非常高的一部。 《路》与《疯子和专家》是索因卡成熟期的代表作。前者是一个诡秘称奇的作品，探讨似乎无意、昙花一现的存在中的意义。两部作品虽然剧情荒诞，但都曲折反映了尼日利亚的社会现实。 《死亡与国王的侍从》是索因卡后期戏剧代表作。诺贝尔文学奖授奖辞称它“极其深...(展开全部)