本书是余秋雨的一份课堂讲稿，是余秋雨先生多年前在艺术教育的前线进行了探索的成果之一，篇幅不大，却把古今中外对艺术的至高认知溶于一炉，既有奥义，又有实例，既是入门性文本，又是归结性文本，极有重量却又十分好读，足以切实指导艺术创作，也足以细致引领审美。

本书是余秋雨的一份课堂讲稿，是余秋雨先生多年前在艺术教育的前线进行了探索的成果之一，篇幅不大，却把古今中外对艺术的至高认知溶于一炉，既有奥义，又有实例，既是入门性文本，又是归结性文本，极有重量却又十分好读，足以切实指导艺术创作，也足以细致引领审美。

作为一款老牌游戏，游戏创造工程拥有着极高的自由度，即使是这样的游戏也逃不过时间的磨损，在最后一章面临资源困境，凌科作为唯一依旧上线的资深玩家受命去一个未知位面进行探索，运用着手中成熟的创造技术活下去。

作为一款老牌游戏，游戏创造工程拥有着极高的自由度，即使是这样的游戏也逃不过时间的磨损，在最后一章面临资源困境，凌科作为唯一依旧上线的资深玩家受命去一个未知位面进行探索，运用着手中成熟的创造技术活下去。

本书收录作者艺术短篇文章共32篇，内容既有作者关于艺术家的评论，在各种艺术展示和研讨场合的讲话，也有作者为自己组织的几次艺术活动写的文字等，篇幅都不大，故谓：艺术短论集。全书分四编，每编均为八篇文章。每一编均由其中一篇文章的标题作为该编的总标题，以此提示内容。四编依次为：第一编“一个难断的现代性公案”，主要涉及艺术哲学问题，或者说艺术中的现代性问题，因此具有提问性质。第二编“贾科梅蒂的真实”，主要关乎艺术现象学，所以是承接着第一编的，所讨论的对象则多半是国外的艺术家。第三编“艺术本来就是超现实的”，可以算作艺术评论，收录了我关于几位中国当代艺术家的艺术的评论文章。第四编“艺术的意义在于创造生活的神秘感”也是艺术评论，也涉及几位中国当代艺术家，不过重点却在提出自己关于艺术之本质和使命的看法。

本书系我社“余秋雨书系”之一种，也是余秋雨的学术代表作之一。本书从学理的角度探讨了艺术创作所关涉的艺术本质、艺术眼光、艺术心理、直觉等问题，并给出了作者独具个性的观点和分析。作者作为国际知名学者、艺术理论家和畅销书作家，有着广泛的社会影响和受众，极受大众喜爱。

本书原名为《艺术创造工程》，是作者的一份课堂讲稿，完成于1987年，同年由上海文艺出版社出版，1990年后又在台湾允晨文化公司先后出过两次。此次，由作者自己删削修改一遍，作为“余秋雨学术专著系列”的第一本付印。这是一部适用于艺术创作实践的简要教程。作者故意与占统治地位的艺术理论教材的框架作对，只以国际美学思维和自身审美经验为标准，自行构建。自行构建的原则是力求简洁、轻便、质感、明了，彻底放弃任何装模作样的理论架势，增加感性解析。让读者在阅读中不知不觉中理会到艺术创造的深层奥秘。

本书系我社“余秋雨书系”之一种，也是余秋雨的学术代表作之一。本书从学理的角度探讨了艺术创作所关涉的艺术本质、艺术眼光、艺术心理、直觉等问题，并给出了作者独具个性的观点和分析。作者作为国际知名学者、艺术理论家和畅销书作家，有着广泛的社会影响和受众，极受大众喜爱。

本书原名为《艺术创造工程》，是作者的一份课堂讲稿，完成于1987年，同年由上海文艺出版社出版，1990年后又在台湾允晨文化公司先后出过两次。此次，由作者自己删削修改一遍，作为“余秋雨学术专著系列”的第一本付印。这是一部适用于艺术创作实践的简要教程。作者故意与占统治地位的艺术理论教材的框架作对，只以国际美学思维和自身审美经验为标准，自行构建。自行构建的原则是力求简洁、轻便、质感、明了，彻底放弃任何装模作样的理论架势，增加感性解析。让读者在阅读中不知不觉中理会到艺术创造的深层奥秘。

本书致力于以艺术创造活动为中心，以艺术家为逻辑起点的艺术学原理理论体系的构建。全书分5个部分，立足于“艺术一般”“艺术家一般”的层面，将各门类艺术创造提升为具有普遍意义的艺术创造规律，进而建构艺术学学科的逻辑基础。