《艺术学研究》（双月刊）是由文化和旅游部主管、中国艺术研究院主办的专业学术期刊,2019年6月创刊。《艺术学研究》立足于艺术学科的建设与发展,目前设有“讲演录”“学科经纬”“史论纵横”“平议互鉴”“中国艺术概念与思想源流”“20世纪·重返与新解”“跨学科”等栏目,主要刊发各一级学科的创新理论和研究成果。 创刊三年来,所刊文章转载量和阅读量迅速增长,四十篇文章被多家权威期刊学术平台和重要媒体平台转载,学术影响力不断提升,已成为艺术学领域学科全面、学术严谨、学理丰厚的重要刊物。2022年,刊物被评定为“2022年度中国人文社会科学期刊AMI综合评价”新刊核心期刊,入选“北京国际图书博览会（BIBF）‘2022中国精品期刊展’”；入选中国期刊协会、北京北大方正电子有限公司主办的“第二届‘方正电子’杯中国期刊设计艺术周”期刊。

《艺术学研究》（双月刊）是由文化和旅游部主管、中国艺术研究院主办的专业学术期刊,2019年6月创刊。《艺术学研究》立足于艺术学科的建设与发展,目前设有“讲演录”“学科经纬”“史论纵横”“平议互鉴”“中国艺术概念与思想源流”“20世纪·重返与新解”“跨学科”等栏目,主要刊发各一级学科的创新理论和研究成果。 创刊三年来,所刊文章转载量和阅读量迅速增长,四十篇文章被多家权威期刊学术平台和重要媒体平台转载,学术影响力不断提升,已成为艺术学领域学科全面、学术严谨、学理丰厚的重要刊物。2022年,刊物被评定为“2022年度中国人文社会科学期刊AMI综合评价”新刊核心期刊,入选“北京国际图书博览会（BIBF）‘2022中国精品期刊展’”；入选中国期刊协会、北京北大方正电子有限公司主办的“第二届‘方正电子’杯中国期刊设计艺术周”期刊。

《设计艺术学研究方法》围绕设计艺术学研究的方法，从设计艺术研究的范畴、特征、方法体系、文献综述以及定性定量的研究方法、历史研究方法、实验性研究、调查研究诸多方面作了细致、深入的阐述，通俗易懂、操作性强，可以说是一本有益于设计艺术研究入门和深入下去的重要教科书。

本书以中国绘画历史为脉络，分六个章节，从“魏晋南北朝画论研究”“隋唐五代画论研究”“宋朝画论研究”“元朝画论研究”“明朝画论研究”“清朝画论研究”依次对历代有影响的画论以予别类收录、整理。包括奠定了中国画论核心原则谢赫《古品画录》中的“六法论”，荆浩《笔法记》中对山水画提出的“六要说”，郭熙《林泉高致》中对“三远”透视原理的总结堪称山水画观照方式的经典描述，赵孟頫的“古意论”“书画同笔论”，董其昌的“南北宗论”，石涛的“一画论”。这些画论涉及中国绘画所特有的画理、画评、画法、画史等，书中遴选内容形成了中国历代画论的理论研究集成。本书通过文献原文、注释、文献辨析以及高清画作展示，既呈现了文献本身，也展示了编者深入的研究和深刻的理解，便于读者对这些传统文献有更深层的理解和学习。

《中国历代艺术学研究文丛》是国家出版基金项目，根据教育部重大课题攻关项目“中国艺术学文献整理与研究”成果编撰完成，从艺术理论、书法、绘画、戏剧等多个方面，对自先秦以降的中国优秀传统艺术学理、艺术家、艺术作品等进行了系统的梳理。《美术卷（下）·书论》收录、整理、研究了从东汉至民国初期的50位各个历史时期重要书法理论家的具有代表性的书论作品。全书按时间顺序分为东汉、魏晋南北朝、隋唐五代、宋元、明朝、清朝及民初这六大篇章，东汉是我国书论发展的草创阶段，从许慎的《说文解字·叙》对文字的生成开始研究后，留下了蔡邕的《笔论》《九势》、赵壹的《非草书》等书论作品，后世的书法家和书法爱好者层出不穷，著述也愈加丰富，魏晋有王羲之的《书论》，唐有唐太宗李世民的《笔法诀》、欧阳询的《八诀》《用笔论》等，宋有黄庭坚的《论书》、米芾的《海岳名言》等，明有董其昌的《画禅室随笔》、解缙的《春雨杂述》等，清有包世臣的《艺舟双楫》、刘熙载的《艺概·书概》等，民初康有为的《广艺舟双楫》都很有影响。每篇收录的文献作品都在前面有作者简介和背景介绍，录入的文献原文则是在精选的底本基础上综合了其他版本校勘对比而成，并附有注释和书法图片以便读者阅读和理解。

本书以中国绘画历史为脉络，分六个章节，从“魏晋南北朝画论研究”“隋唐五代画论研究”“宋朝画论研究”“元朝画论研究”“明朝画论研究”“清朝画论研究”依次对历代有影响的画论以予别类收录、整理。包括奠定了中国画论核心原则谢赫《古品画录》中的“六法论”，荆浩《笔法记》中对山水画提出的“六要说”，郭熙《林泉高致》中对“三远”透视原理的总结堪称山水画观照方式的经典描述，赵孟頫的“古意论”“书画同笔论”，董其昌的“南北宗论”，石涛的“一画论”。这些画论涉及中国绘画所特有的画理、画评、画法、画史等，书中遴选内容形成了中国历代画论的理论研究集成。本书通过文献原文、注释、文献辨析以及高清画作展示，既呈现了文献本身，也展示了编者深入的研究和深刻的理解，便于读者对这些传统文献有更深层的理解和学习。

《中国历代艺术学研究文丛》是国家出版基金项目，根据教育部重大课题攻关项目“中国艺术学文献整理与研究”成果编撰完成，从艺术理论、书法、绘画、戏剧等多个方面，对自先秦以降的中国优秀传统艺术学理、艺术家、艺术作品等进行了系统的梳理。《美术卷（下）·书论》收录、整理、研究了从东汉至民国初期的50位各个历史时期重要书法理论家的具有代表性的书论作品。全书按时间顺序分为东汉、魏晋南北朝、隋唐五代、宋元、明朝、清朝及民初这六大篇章，东汉是我国书论发展的草创阶段，从许慎的《说文解字·叙》对文字的生成开始研究后，留下了蔡邕的《笔论》《九势》、赵壹的《非草书》等书论作品，后世的书法家和书法爱好者层出不穷，著述也愈加丰富，魏晋有王羲之的《书论》，唐有唐太宗李世民的《笔法诀》、欧阳询的《八诀》《用笔论》等，宋有黄庭坚的《论书》、米芾的《海岳名言》等，明有董其昌的《画禅室随笔》、解缙的《春雨杂述》等，清有包世臣的《艺舟双楫》、刘熙载的《艺概·书概》等，民初康有为的《广艺舟双楫》都很有影响。每篇收录的文献作品都在前面有作者简介和背景介绍，录入的文献原文则是在精选的底本基础上综合了其他版本校勘对比而成，并附有注释和书法图片以便读者阅读和理解。

本书稿是《中国历代艺术学研究文丛》之一卷。该丛书基于教育部重大课题攻关项目“中国艺术学文献整理与研究”编撰完成，从艺术理论、书法、绘画、戏剧等多个方面，对自先秦以降的中国优秀传统艺术学理、艺术家、艺术作品等进行了系统的梳理。

本书稿是《中国历代艺术学研究文丛》之一卷。该丛书基于教育部重大课题攻关项目“中国艺术学文献整理与研究”编撰完成，从艺术理论、书法、绘画、戏剧等多个方面，对自先秦以降的中国优秀传统艺术学理、艺术家、艺术作品等进行了系统的梳理。

本书稿是《中国历代艺术学研究文丛》之一卷。该丛书基于教育部重大课题攻关项目“中国艺术学文献整理与研究”编撰完成，从艺术理论、书法、绘画、戏剧等多个方面，对自先秦以降的中国优秀传统艺术学理、艺术家、艺术作品等进行了系统的梳理。