《诱惑的艺术》的目的是使你具备说服他人、讨人喜欢的能力，这样你周围的人会在不知不觉中慢慢丧失防卫的意识，被你俘获。这是优雅时代的战争艺术。 在每次诱惑中，你都要分析并了解两个方面的要素：首先是你自己，你身上有什么样的诱惑特性；其次是对方，你要采取怎样的行动才能攻破对方的防御之墙，让对方臣服于你。这两个方面同样重要。如果不知道你自身性格中能够吸引别人的特点就草率进攻，你会成为机械的诱惑者，诱惑之术笨拙而生硬。如果你只依赖自己的诱惑天赋而忽视对方的情绪性格，就会犯下极大的错误，并且严重制约你的发展。 因此，《诱惑的艺术》分为两个部分。第一部分“谁是诱惑者”描述了9种诱惑类型，还附加了反诱惑因素。这些诱惑类型可以帮助你意识到自己性格中与生俱来的诱惑潜能，这是任何诱惑中最基本的要素。第二部分是“实施诱惑”，这部分囊括了24种诱惑招数和策略，会指导你打造魔咒，...(展开全部)

《诱惑的艺术》的目的是使你具备说服他人、讨人喜欢的能力，这样你周围的人会在不知不觉中慢慢丧失防卫的意识，被你俘获。这是优雅时代的战争艺术。 在每次诱惑中，你都要分析并了解两个方面的要素：首先是你自己，你身上有什么样的诱惑特性；其次是对方，你要采取怎样的行动才能攻破对方的防御之墙，让对方臣服于你。这两个方面同样重要。如果不知道你自身性格中能够吸引别人的特点就草率进攻，你会成为机械的诱惑者，诱惑之术笨拙而生硬。如果你只依赖自己的诱惑天赋而忽视对方的情绪性格，就会犯下极大的错误，并且严重制约你的发展。 因此，《诱惑的艺术》分为两个部分。第一部分“谁是诱惑者”描述了9种诱惑类型，还附加了反诱惑因素。这些诱惑类型可以帮助你意识到自己性格中与生俱来的诱惑潜能，这是任何诱惑中最基本的要素。第二部分是“实施诱惑”，这部分囊括了24种诱惑招数和策略，会指导你打造魔咒，...(展开全部)

教室外的走廊 是个沉默的见证者 在乏味的课间走出来倒水 途中偷偷瞄一眼隔壁班的某某 在回来的路上遇到 互相对视 眼神闪躲 擦肩而过 长长的走廊 目睹了所有人的青春 “其实你的暗恋挺明显的，没被戳穿，只是他不喜欢你而已。”

教室外的走廊 是个沉默的见证者 在乏味的课间走出来倒水 途中偷偷瞄一眼隔壁班的某某 在回来的路上遇到 互相对视 眼神闪躲 擦肩而过 长长的走廊 目睹了所有人的青春 “其实你的暗恋挺明显的，没被戳穿，只是他不喜欢你而已。”

《走廊》收录新加坡作家亚⾮⾔12部短篇⼩小说，以当代新加坡为背景。亚⾮⾔以冷峻动⼈的笔触，书写组屋居民的酸甜苦辣——学⽣、家庭主妇，以及⼯人等等。在新加坡这个重视进步与成功的国家⾥，⼈们一旦领会了幸福的脆弱性，生活便开始分崩离析： 一部摄影机改变⼼心怀怨怼的⼥⼉看待丧偶母亲的方式； 一对夫妇在穷途末路之际赢得免费的度假机票； ⼀⼥⼦在地铁上偶遇跨性别者，对方说她长得像某著名歌星； ⼀个男⼦在经历难堪的离婚后踏入迪斯科舞厅，再次体会坠入爱河的苦楚...... 人们游⾛于这座城市的走廊，活在旧爱与往昔的阴影中，内⼼深处却渴求自由。 《走廊》宛如一⾸挽歌，作者以真实丰富的细节描写，对本地用语的细腻再现， 关注人的生存状态，展示了⼀幅当代新加坡的众生相；除了凸显“新加坡经验”的特殊性，更展现其与普遍人性的共通之处。 亚非⾔凭《Corridor》获1999年新...(展开全部)

作者从“理想的种类与等级、特征重要程度、特征有益程度、效果集中程度”四个部分阐述了艺术家应该如何将他的理想运用到创作当中，按照自己的观念最终将实物转变为精美的艺术品；并认为这个原理是艺术创作的普遍规则，它适用于意大利、希腊、尼德兰，更适用于人类共有的各种艺术门类。

作者从“理想的种类与等级、特征重要程度、特征有益程度、效果集中程度”四个部分阐述了艺术家应该如何将他的理想运用到创作当中，按照自己的观念最终将实物转变为精美的艺术品；并认为这个原理是艺术创作的普遍规则，它适用于意大利、希腊、尼德兰，更适用于人类共有的各种艺术门类。

本书的主要作者博尔丁是意大利帕尔马Piccole Figlie医院的医学总监，也是业余画家。本书通过艺术家的眼睛，让我们看到在整个人类历史中，医学信息和医学实践是如何展现在人类面前，又是如何与人类社会的各个方面相互交织相互作用的。实际上，医学和艺术有同源性，他们的起源都来自于古代人类的观察，对自然界的观察，对自身的观察，对同类的观察。人类最早的雕塑之一“维伦多夫的维纳斯”就是一个最好的例证。艺术与医学的互动贯穿了整个人类文明的历史。艺术作品记录下了疾病的模样，记录下了医疗实践活动，这些图像（image）本身就是可靠的医学史。而医学也在不断为艺术的发展提供灵感和助力。如文艺复兴的艺术家热衷于人体解剖不仅促进了艺术的发展，也为现代人体解剖学的诞生做出了极大贡献。 这本书并非简单地罗列艺术世界中与医学相关的作品。作者很有心地将涉及医学内容的艺术作品按照各个...(展开全部)

《艺术中的音乐》是目前世界上最权威的世界音乐图像学杂志。始于1972年，纽约城市大学研究中心成立的音乐图像研究中心，是“国际音乐图像索引”工程的国际总部。 本音乐图像学术译文集，选译自英文杂志《艺术中的音乐》自1998年出版以来至今的文章，共13篇。该杂志与众不同的一点是，文章采用了不同的语言文字写作。语言文字的多样性表明了作者文化身份的多样性，它有利于汇集多样的文明成果，有利于推荐不同地区学者对于文明成就的新识见，同时，还有助于学术交流的文化深度，使不同文化背景和学术渊源的学者具有一个深入对话的学术平台。 【目录】 前言 序：开启文明的对话：对东西方之间音乐图像学的研究 音乐，绘画和家庭生活：阿伦郎在堡里的奥尔唐斯·博阿尔内 巴黎的街头音乐人：一种现象演变 意大利人文主义文风中的里拉琴 意大利文艺复兴时期《圣母玛利亚圣座》系...(展开全部)

本书选取了诸多艺术中与数学有关的趣闻、故事、案例，通过分析其中蕴含的数学奥秘，阐释了背后的成因，揭示了艺术与数学的种种关系。如怎样切割钻石、莎士比亚认识多少个词、如何设计过山车、不一般的蛋糕配方等，内容有趣而且新颖。无论你是艺术爱好者，还是数学爱好者，本书都将从全新的角度让你领略到艺术和数学的另一面，爱上艺术、爱上数学。