叶芝是诺贝尔文学奖得主，本书主要选译他的情诗。对诗歌的热情在读者中现在有逐渐回潮的趋势，叶芝的诗歌又是现代主义的外衣下具有传统的浪漫之美与形式之美，可以说是容易被读者接受的现代诗歌。叶芝的情诗非常出色，也非常有名。叶芝的译本有许多种，但问题是，普遍译得缺乏美感，而且，装贞设计上也过于传统，把诗集当作纯文学的图书来包装，这就在一定程度上制约了市场。本书的译文追求易于被现代读者接受的美感，并辅以彩色图片和优雅的设计，希望能够以此来引领诗歌阅读的回流。

《苇间风》是一部爱的诗集，它由80首诗歌组成，是从叶芝1889年到1939年十二部诗集中精选而出的。所选诗歌有的节奏低缓，犹如一曲从长巷里飘出的大提琴曲；有的明亮欢快，宛如爱尔兰草原上一首优美的风笛曲。 爱贯穿了叶芝的生命，也贯穿于他所有的诗歌中。在他的人生和诗集中，爱是严肃而又圣洁，美丽而以痛苦的。他将青春、爱情连同死亡一同糅进循环往复、错综神秘的时空背景里互相对视。在这种痛苦的对视中，真理、自由等命题一一浮现，并被赋予了岁月的厚重感。 没有任何人能够像叶芝一样，能将爱情赞颂发展到如此极致，甚至超越爱情中的人而存在。在这久远、辽阔的时空里。叶芝在孜孜不倦地构建着自己的、也是人类永恒的命题——生命、尊严、青春、爱情，抒写着他对人类无限的爱。

《苇间风》出版于1899年，是叶芝早期诗歌的顶峰，也是叶芝诗歌创作生涯的一个分水岭。这部诗集收录了诗人最早的一些杰作，包括《流浪的安古斯之歌》和《隐秘的玫瑰》。 在叶芝致其出版商的一封信中，叶芝将《苇间风》称为“爱尔兰和个人的短歌”。多篇披闪着斑斓的神话彩衣，表达人类共通的深层情感，对爱与美，对永恒的追寻和咏叹。兼具浪漫主义的华丽，唯美的梦幻和凯尔特的神秘。 这部诗集包括37首诗，和叶芝的长篇注释。注释译文约万余字，解释诗歌的灵感来源和创作背景。叶芝曾这样写道：“……评论家大多花上一半的篇幅抱怨我为很短的诗写了很长的注释。我倒是希望人家会因为这些注释文字的价值而原谅我的诗。”

《苇间风》出版于1899年，是叶芝早期诗歌的顶峰，也是叶芝诗歌创作生涯的一个分水岭。这部诗集收录了诗人最早的一些杰作，包括《流浪的安古斯之歌》和《隐秘的玫瑰》。 在叶芝致其出版商的一封信中，叶芝将《苇间风》称为“爱尔兰和个人的短歌”。多篇披闪着斑斓的神话彩衣，表达人类共通的深层情感，对爱与美，对永恒的追寻和咏叹。兼具浪漫主义的华丽，唯美的梦幻和凯尔特的神秘。 这部诗集包括37首诗，和叶芝的长篇注释。注释译文约万余字，解释诗歌的灵感来源和创作背景。叶芝曾这样写道：“……评论家大多花上一半的篇幅抱怨我为很短的诗写了很长的注释。我倒是希望人家会因为这些注释文字的价值而原谅我的诗。”

叶芝是诺贝尔文学奖得主，本书主要选译他的情诗。对诗歌的热情在读者中现在有逐渐回潮的趋势，叶芝的诗歌又是现代主义的外衣下具有传统的浪漫之美与形式之美，可以说是容易被读者接受的现代诗歌。叶芝的情诗非常出色，也非常有名。叶芝的译本有许多种，但问题是，普遍译得缺乏美感，而且，装贞设计上也过于传统，把诗集当作纯文学的图书来包装，这就在一定程度上制约了市场。本书的译文追求易于被现代读者接受的美感，并辅以彩色图片和优雅的设计，希望能够以此来引领诗歌阅读的回流。

《苇间风》是一部爱的诗集，它由80首诗歌组成，是从叶芝1 889年到1 939年十二部诗集中精选而出的。所选诗歌有的节奏低缓，犹如一曲从长巷里飘出的大提琴曲；有的明亮欢快，宛如爱尔兰草原上一曲优美的风笛。

《苇间风》是一部爱的诗集，它由80首诗歌组成，是从叶芝1889年到1939年十二部诗集中精选而出的。所选诗歌有的节奏低缓，犹如一曲从长巷里飘出的大提琴曲；有的明亮欢快，宛如爱尔兰草原上一首优美的风笛曲。 爱贯穿了叶芝的生命，也贯穿于他所有的诗歌中。在他的人生和诗集中，爱是严肃而又圣洁，美丽而以痛苦的。他将青春、爱情连同死亡一同糅进循环往复、错综神秘的时空背景里互相对视。在这种痛苦的对视中，真理、自由等命题一一浮现，并被赋予了岁月的厚重感。 没有任何人能够像叶芝一样，能将爱情赞颂发展到如此极致，甚至超越爱情中的人而存在。在这久远、辽阔的时空里。叶芝在孜孜不倦地构建着自己的、也是人类永恒的命题——生命、尊严、青春、爱情，抒写着他对人类无限的爱。

《苇间风》精选了诺贝尔文学奖获得者叶芝的最经典作品。因诗人深受东方神秘教义的影响。围绕善与恶、美与丑、生与死、灵与肉进行了独特的创作。诗人前期作品带有脱离现实的唯美主义倾向，浪漫、朦胧，中期作品则歌颂着爱尔兰民族特有的创想性与热情，而后期作品更为成熟地融入了现实主义、象征主义与哲理思考三种因素进行创作，以内涵丰富的象征手法取得较高的艺术成就。具有很高的文学与艺术价值。

你应该已经走过了无数的世界，才会偶尔地踏足了这条河流。

你应该已经走过了无数的世界，才会偶尔地踏足了这条河流。