九阙之上，一少年含恨而殁，泯然凡尘。他在神前盟誓，归来之日，将剑焚九阙，重拥瑶池。三个女人，三个位面，然而大婚之日，新娘却只有一位……

九阙之上，一少年含恨而殁，泯然凡尘。他在神前盟誓，归来之日，将剑焚九阙，重拥瑶池。三个女人，三个位面，然而大婚之日，新娘却只有一位……

薄暮轻笼古草堂，一纸诗卷徐徐展开，隐约可闻南台湾文人的吟诵余韵。他，林朝崧，字俊堂，号痴仙，又号无闷道人，是台中雾峰林家子弟、清末秀才出身，亦为日治时期最具影响力的诗社“櫟社”创始人之一。《无闷草堂诗存》是他一生心血的结晶，由友人整理成书，共五卷，另附“诗余”一卷，收录其1895年至1914年间创作的八百余首诗。 诗中既有对家国变局的沉痛感怀，如《乙未感事》写道：“四百年来成一梦，百年身世几飘零”，直抒台湾割让后的忧愤与哀思；也有仕途失意的自况之作，如《自题草堂》云：“老去无官真乐地，草堂终日与书眠”，透出超然与自遣。更有吟咏山水友情之篇，展现出婉转清丽的格调。 这部诗集不仅记录了林朝崧的个人心迹，更折射了台湾在清末到日治初期的历史风云。它如一座清幽草堂，让后人得以在诗句间穿越百年旧梦，体味诗人孤高气节与深沉情怀。

《草堂诗馀》在词学史上影响深远，宋元以来经过多家续补增修，版本林立。整理者在近五十种版本中细加辨择，以在“分调本”系统中颇有开创之功的明嘉靖时期顾从敬刊家刻本《类编草堂诗馀》为底本，校订全部词作，恢复并校核刊刻时删落的旧注，汇集诸家评点，后附参考资料，为学界提供一部完整、严谨的《草堂诗馀》整理本。

《草堂之灵》乃杨氏于读书翰墨之余所作笔记，所谓‘嬉笑怒骂，皆成文章，诡谲恢奇，又不可一世。故谓之为人不可也，谓之为神不可也，谓之为鬼不可也。无以名之，名之曰草堂之灵’。书中所涉颇为广泛，掌故、书画、金石、诗文乃至风俗等皆有收録。如曾国藩、王闿运、叶德辉等秘闻有之，何绍基、李瑞清、齐白石之艺事亦有之，论诗文、辨笔墨、记碑帖更是俯拾皆是。且杨氏文锋犀利，风格明快，时时令人莞尔。无论是从内容还是从文字方面来看，此书皆极具可读性。此次出版，以民国十七年（一九二八）成化书局铅印本为底本，予以标点整理。需要说明的是，限于当时的历史条件及社会环境，杨氏某些观点是极其错误的。因此在出版过程中，我们对部分文字进行了处理，望读者明察之。

本书共16卷章，收录笔记260则左右。所记内容颇广博，大致可分为：书画、印章、碑版、诗文、鉴藏、名人逸事、收藏掌故、读书笔记、三湘风俗等。书中对诗文、书画、金石、碑版等的权衡、品鉴，无论内容本身还是表述语言，对当今读者来说都具有很高的阅读价值。书中包含对陈师曾、李瑞清、吴昌硕、齐白石等名家的书风、画风的点评剖析，并以多年所学言及学问之道、处世准则，所记所谈，均有独见。

《宋代题山水画诗研究》采用数据统计、实证分析及比较研究等方法，以定量分析作为定性分析的辅佐，紧扣题山水画诗文本，并结合特定的社会环境考察有宋一代题山水画诗，从文化背景、创作机缘、题材类型、思想内涵、艺术表现、对前代题画诗的传承与新变等方面进行了较全面的探讨，大体展示出了宋代题山水画诗的历史存在状态。《宋代题山水画诗研究》认为，宋代是题山水画诗发展成熟的关键时期，说其成熟，不仅在于其在题画诗和绘画史上实现了诗书画结合的艺术体式，还在于其以思想内蕴的丰富和艺术表现的高度成熟，为后代题画诗树立了艺术的典范。

《阅微草堂笔记(套装共3册)》共二十七卷，1196则，包括《滦阳消夏录》、《如是我闻》、《槐西杂志》、《姑妄听之》和《滦阳续录》5种。整部作品恬淡古雅，质朴简洁，无论是写人还是叙事，皆着墨不多，不过粗陈梗概，点到为止，但极有章法，颇见情致，其弟子盛时彦对此也有概括：“叙述剪裁，贯穿映带，如云容水态，迥出天机。”鲁迅所言，“立法甚严，举其体要，则在尚质黜，追踪晋宋”。韩希明译注的《阅微草堂笔记（上中下）（精）》为中华经典名著全本全注全译丛书之一，以权威版本为底本，约请专业作者注释翻译。

《阅微草堂笔记》是清代著名学者纪昀晚年所作的笔记小说集，全书主要记述狐鬼神怪故事，意在劝善惩恶，虽然不乏因果报应的说教，但是通过种种描写，折射出封建社会末世的腐朽和黑暗。他有意模仿亚宋笔记小说质朴简淡的文风，"雍容淡雅，天趣盎然"，"隽思妙语，时足解頣"（鲁迅《中国小说史略》）。所以每脱稿一种，即被亲朋好友竞相传抄，展转刻印，一时享有同《红楼梦》、《聊斋志异》并行海内的盛誉。神怪小说，亦称神魔小说，是古代文化“志怪”传统在明清小说领域的酣满再现，鲁迅《中国小说史略》即将它作为明中叶后小说的两大主潮之一。神怪小说本质上是娱性文化的产物，而其所隶属于的中国文化整体却带有理性文化的特征，“互相容爱”，便建立了两者之间的契合点。在人世的生活空间中，加上一维神怪的空间；将超自然的神性，与社会化的人性巧妙地融合为一；驰骋无限制的想像，寄托理想和愿望，表达爱憎哀乐...(展开全部)