《蒙古族服饰文化史考》是一部全面研究蒙古族服饰文化史的学术专著。全书将蒙古族服饰发展过程分为早期北方草原时期、蒙古时期以及元、明、清等几个历史时期，深入研究不同时期蒙古服饰的结构特征、款式种类与特点、装饰图案、制作技艺与工艺、材料选取与加工、穿戴风格等问题，从而提示了蒙古族服饰的发展与演变过程。阐明蒙古族服饰文化所蕴含的丰富内容、所体现文化底蕴、民族审美与民族精神，揭示蒙古族服饰发展演变过程与政治、宗教、信仰、社会、经济、民族关系、文化交流、科技发展等多方面的关系。

《蒙古族服饰图鉴》在社会各界的关心和支持下历时三年即将面世了，它是一部近年来草原文化研究力作，是蒙古族服饰研究的权威性著作，它是内蒙古自治区近年来非物质文化遗产保护工作的重要成果之一。 该书文字部分大约20余万字，采用图文并茂形式，挖掘整理蒙古族服饰艺术精髓，展现了国内外蒙古族各个部落服饰原貌。该书为蒙古族服饰的集大成者，是有史以来对蒙古族各部落服饰最大规模的一次历史性的整理，为读者全面了解蒙古族服饰的整体风貌提供了方便。 该书涉及蒙古族保留传统的部落或聚居区近72余个，书中共有图片和图谱近1500余幅。根据田野调查、对文献资料和图片的研究，组织30余位蒙古族青年民俗专家，利用绘画手段，绘制了240多幅图谱，复原蒙古族各部落服饰原生态面貌，该书还尽量采用了一些的国内外老照片上的珍贵资料。 该书为读者再现了盛元时期的华丽服饰、北元时期和清朝的服饰样式。...(展开全部)

本书为“蒙古民族文物图典”系列丛书之一。本书收集了清代至民国时期内蒙古东、中、西部八个部落的蒙古族男女典型服饰。其中每一部落服饰均包括女子头饰、帽子、长袍、坎肩、裤子、靴子和饰品等内容，图文并茂，展现各部落服饰特点及部落服饰间的共同之处。蒙古族的服饰文化是在历史长河上逐渐融合了曾经在蒙古高原生活过的多个少数民族以及中原汉服文化的特征，并保留了自身独特民族风格之后形成的草原服饰文化。目前此类书极为少见。

《蒙古族古代战例史》内容简介：蒙古族古代历史是与战争紧密联系在一起的，从1187年前后成吉思汗对蔑儿乞部开战到1757年清军平定准噶尔部叛乱的570余年间，蒙古民族历经了难以计数的战争，《蒙古族古代战例史》精选了90余个主要战例，并附战例图109幅，清晰地勾勒出古代蒙古民族的战争历史。

《蒙古族古代战例史》内容简介：蒙古族古代历史是与战争紧密联系在一起的，从1187年前后成吉思汗对蔑儿乞部开战到1757年清军平定准噶尔部叛乱的570余年间，蒙古民族历经了难以计数的战争，《蒙古族古代战例史》精选了90余个主要战例，并附战例图109幅，清晰地勾勒出古代蒙古民族的战争历史。

民族服饰文化研究最有特点，也是代表性的传统文化遗产保护成果。《了不起的中华服饰》是一套“中华文化启蒙”的通俗百科绘本，书中作者（杨馆馆）是相关领域的资深专家，以专业视角解读中华服饰文化，同时以儿童易懂的语言表达方式讲述图书内容，杨馆馆通过叙述和互动的方式和小读者娓娓道来。本套丛书以精心绘制的插图，通俗有趣的文字，讲述了中国最有代表性的24个少数民族和服装文化，涵盖了民族历史、音乐、艺术、民俗、节庆、民居、服装款式、图纹寓意和技艺等丰富内容。孩子们可以通过本书体验沉浸式的艺术阅读快感，同时还能学到有趣又好玩的文化知识点。

序 绪 论 一、研究缘起 二、新文化史的研究范式与物质文化研究 （一）文化转向：新文化史范式的确立 （二）物质文化研究 （三）作为物质文化的服饰与服饰文化研究 三、国内服饰史研究现状 （一）20世纪以来中国服饰史研究概况扫描 （二）研究现状简要评析 四、基本思路与史料运用 第一章 礼制规范与社会控制：明帝国的衣冠之治（上） 第一节 儒家的礼治秩序与服饰规范 一、礼与社会秩序 二、儒家视野下的礼与服 第二节 规划礼治蓝图：明初制度建设的理念与实践 一、明初的礼治蓝图 二、纲纪、礼法与名分：“教化”理念的展开 第三节 明代服饰制度分析 一、“夷夏之辨” 二、“辨贵贱，明等威” 三、小结 第二章 礼制规范与社会控制：明帝国的衣冠之治（下） 第一节 服饰符号与权力运作：以冕服、网巾为例 一、皇权塑造：冕服 二、天下一统：网巾 第二节 秩序展演：仪式中的礼服 ...(展开全部)

本书是一部全面、综合研究藏族服饰文化的论著。作者在借鉴前人研究成果和实地田野调查的基础上，运用民族学、历史学、民俗学、文化地理学等学科的相关理论和方法，从整体研究的视野系统阐释和论述了藏族服饰及其文化的一系列特点，包括藏族服饰的物态形式、民俗活动以及深层的精神心态等多个层面，研究范围触及藏族社会的宗教、风俗、政治等多个领域，为正确认识和了解藏族服饰文化的丰富内涵和多样性提供了完整的解读文本，对于深入认识和研究藏族历史文化以及藏族社会具有重要的学术和现实意义。本书图文并茂，资料翔实，可读性强。适合从事民族学、民俗学、民族服饰等相关学科的研究人员以及广大的藏族文化爱好者阅读。

《敦煌服饰文化研究》共八章节，主要内容为十六国时期的敦煌服饰文化，北朝时期的敦煌服饰文化，隋时期的敦煌服饰文化等等。敦煌，是古代中原王朝经营西域的基地，是贯通东西的丝绸之路上的交通枢纽，是中西文化交流的汇聚之地。 敦煌石窟是世界文化艺术研究的宝库，更是古代民族服饰的博物馆。从十六国到蒙元时期的敦煌壁画，尤其是莫高窟壁画中，既有褒衣博带的汉族衣冠服饰，也有西北、北方少数民族的衣冠服饰，还有南亚、中亚、西亚等西域诸国，以及东邻诸国，甚至非洲黑人的衣冠服饰。这些衣冠服饰荟萃于敦煌这一华戎所交之都会，既反映了多民族国家衣冠服饰丰富多彩的特点，也反映了各民族服饰文化相互交流、相互融合的关系。

《中国服饰文化（第3版）》是一部跨学科研究的拓荒性理论专著。它综合运用社会学、文化学、史学、美学和心理学等理论与方法，以点线面体相结合的模式来展开中国服饰文化学说的轮廓和细部。所谓点即一个人物的服饰学说或一个命题；线即历史的线索或一个服饰事件或某类服饰命题的梳理；面即某个时代或一群政治家或社会服饰习俗等；体即中国服饰文化整体境界的多重透视。它在浩如烟海的文献典籍中搜寻，在不时显现的出土文物中爬梳，在古今乡风土俗中筛选，以期探讨中国服饰发展变化的文化背景和内在规律；辨析中国服饰命题与国人文化心态的渊源衍化；梳理历代服饰现象的文化线索和美学意味……总之，她试图展示自古以来渊远流长的中国服饰文化理论，展示早已积淀为我们民族集体无意识的深层服饰命题，从而引导人们整体领略中国服饰文化境界——在时兴的西方服饰文化之外提供一个别样的理论参照体系，它不只为中国服饰文化学的建立作出重要铺垫，而且为人类服饰学说的平等互补结构奠定基础。本书立论明确，资料丰富，图文并茂，视界雄阔，深入浅出，雅俗共赏。可用作我国高等院校服饰专业的一本基础理论教材，对从事服饰设计的专业人员以及广大业余爱好者也是一本很有参考价值的学术著作。《中国服饰文化（第3版）》综合运用社会学、文化学、史学、美学和心理学等理论与方法，以点线面体相结合的模式来展开中国服饰文化学说的轮廓和细部。它在浩如烟海的文献典籍中搜寻，在不时显现的出土文物中爬梳，在古今乡风土俗中筛选，以期探讨中国服饰发展变化的文化背景和内在规律；辨析中国服饰命题与国人文化心态的渊源衍化；梳理历代服饰现象的文化线索和美学意味……总之，它试图展示自古以来渊远流长的中国服饰文化理论，展示早已积淀为我们民族集体无意识的深层服饰命题，从而引导人们整体领略中国服饰文化境界——在时兴的西方服饰文化之外提供一个别样的理论参照体系。它不只为中国服饰文化学的建立作出重要铺垫，而且为人类服饰学说的平等互补结构奠定基础。