普利策诗歌奖得主西尔维娅·普拉斯诗作全译全新修订本，“美国文坛的玛丽莲·梦露” 、命运多舛的天才女诗人之灵魂悲歌。本书完整收录了美国著名当代女诗人、女作家，1982年普利策诗歌奖得主西尔维娅·普拉斯的全部274首诗作。 普拉斯的诗充满了强烈的意象性，几乎每一首诗都包含了足以勾勒出一幅鲜明的后现代主义画作的元素。这些比现实飘渺，但比梦境严酷的画面组合毫无顾忌地违抗所有的逻辑、因果乃至时空束缚，解构众神与基督、圣哲与贞女，看似无可理喻，但这一幅幅荒谬、颠倒、时空倒错的画面所传达的焦虑、受挫与被压抑的欲望却是如此地令人心悸、过目难忘，这是任何悦目的色彩都无法企及的。普拉斯用诗句描绘的意象有的宏大荒寂，有的怪诞戏谑，但几乎都隐含着一种内敛的悲伤。因为这些是从一个悲伤的灵魂中自由流淌出的。 普拉斯在1963年结束了自己的生命。1982年，这位离世19年的女诗人被授予普利策诗歌奖。这在普利策奖的历史上是罕见的。普拉斯的诗歌是20世纪的一个奇迹。普拉斯其人也由此成为二十世纪诗歌史上最受关注的悲剧形象之一。

普利策诗歌奖得主西尔维娅·普拉斯诗作全译全新修订本，“美国文坛的玛丽莲·梦露” 、命运多舛的天才女诗人之灵魂悲歌。本书完整收录了美国著名当代女诗人、女作家，1982年普利策诗歌奖得主西尔维娅·普拉斯的全部274首诗作。 普拉斯的诗充满了强烈的意象性，几乎每一首诗都包含了足以勾勒出一幅鲜明的后现代主义画作的元素。这些比现实飘渺，但比梦境严酷的画面组合毫无顾忌地违抗所有的逻辑、因果乃至时空束缚，解构众神与基督、圣哲与贞女，看似无可理喻，但这一幅幅荒谬、颠倒、时空倒错的画面所传达的焦虑、受挫与被压抑的欲望却是如此地令人心悸、过目难忘，这是任何悦目的色彩都无法企及的。普拉斯用诗句描绘的意象有的宏大荒寂，有的怪诞戏谑，但几乎都隐含着一种内敛的悲伤。因为这些是从一个悲伤的灵魂中自由流淌出的。 普拉斯在1963年结束了自己的生命。1982年，这位离世19年的女诗人被授予普利策诗歌奖。这在普利策奖的历史上是罕见的。普拉斯的诗歌是20世纪的一个奇迹。普拉斯其人也由此成为二十世纪诗歌史上最受关注的悲剧形象之一。

西尔维娅·普拉斯是当代具有重要影响的美国“自白派”诗歌代表诗人，她在逝世多年后，于1982年因“改变美国诗歌的创作方向”而被授予普利策诗歌奖。普拉斯的诗被公认为是女性主义文学的里程碑，她通过大量作品把女性不堪重负的现实处境揭开来给人看。从上世纪六十年代至今，普拉斯诗歌热经久不衰，掀起一波又一波的阅读和研究浪潮，她的诗不仅没有随着岁月流逝而黯然失色，相反，像一把宝剑，拂去积尘，便呈现出铮亮的光泽；略加擦拭，依旧锋芒不减。这充分证明了普拉斯的诗有着永恒的魅力。

西尔维亚·普拉斯是当代美国家喻户晓的诗人，，“自白派”诗人的代表之一，因其富于激情和创造力的重要诗篇留名于世。本书选出了普拉斯最重要的代表作进行精读，为每篇诗作提供注释、撰写导读和评述，又附上有特色的可读性较强的诗歌评述5-8篇，以帮助读者从各个角度深入理解诗人的创作特色和价值。本书作者为国内普拉斯诗歌的研究者。 西尔维娅·普拉斯（Sylvia Plath，1932—1963）是继艾米莉·狄金森和伊丽莎白·毕肖普之后最重要的美国女诗人。这位颇受争议的女诗人因其富于激情和创造力的重要诗篇留名于世。其诗歌于20世纪80年代就被介绍进来，并对国内的诗歌创作产生了重要影响。这本书稿以休斯编定的《普拉斯诗选》为考察蓝本，精选其代表性诗歌，以创作时间为轴，总结出普拉斯诗歌的特征和审美价值。 本书由文本、导读和诗论三部分核心内容构成： 1. 精选20-30首代表性...(展开全部)

西尔维娅·普拉斯是当代具有重要影响的美国“自白派”诗歌代表诗人，她在逝世多年后，于1982年因“改变美国诗歌的创作方向”而被授予普利策诗歌奖。普拉斯的诗被公认为是女性主义文学的里程碑，她通过大量作品把女性不堪重负的现实处境揭开来给人看。从上世纪六十年代至今，普拉斯诗歌热经久不衰，掀起一波又一波的阅读和研究浪潮，她的诗不仅没有随着岁月流逝而黯然失色，相反，像一把宝剑，拂去积尘，便呈现出铮亮的光泽；略加擦拭，依旧锋芒不减。这充分证明了普拉斯的诗有着永恒的魅力。

本书完整收录了美国著名当代女诗人、女作家，1982年普利策诗歌奖得主西尔维娅•普拉斯的全部274首诗作。 普拉斯的诗充满了强烈的意象性，几乎每一首诗都包含了足以勾勒出一幅鲜明的后现代主义画作的元素。这些比现实飘渺，但比梦境严酷的画面组合毫无顾忌地违抗所有的逻辑、因果乃至时空束缚，解构众神与基督、圣哲与贞女，看似无可理喻，但这一幅幅荒谬、颠倒、时空倒错的画面所传达的焦虑、受挫与被压抑的欲望却是如此地令人心悸、过目难忘，这是任何悦目的色彩都无法企及的。普拉斯用诗句描绘的意象有的宏大荒寂，有的怪诞戏谑，但几乎都隐含着一种内敛的悲伤。因为这些是从一个悲伤的灵魂中自由流淌出的。 普拉斯在1963年结束了自己的生命。1982年，这位离世19年的女诗人被授予普利策诗歌奖。这在普利策奖的历史上是罕见的。普拉斯的诗歌是20世纪的一个奇迹。普拉斯其人也由此成为二十世纪诗...(展开全部)

本书完整收录了美国著名当代女诗人、女作家，1982年普利策诗歌奖得主西尔维娅•普拉斯的全部274首诗作。 普拉斯的诗充满了强烈的意象性，几乎每一首诗都包含了足以勾勒出一幅鲜明的后现代主义画作的元素。这些比现实飘渺，但比梦境严酷的画面组合毫无顾忌地违抗所有的逻辑、因果乃至时空束缚，解构众神与基督、圣哲与贞女，看似无可理喻，但这一幅幅荒谬、颠倒、时空倒错的画面所传达的焦虑、受挫与被压抑的欲望却是如此地令人心悸、过目难忘，这是任何悦目的色彩都无法企及的。普拉斯用诗句描绘的意象有的宏大荒寂，有的怪诞戏谑，但几乎都隐含着一种内敛的悲伤。因为这些是从一个悲伤的灵魂中自由流淌出的。 普拉斯在1963年结束了自己的生命。1982年，这位离世19年的女诗人被授予普利策诗歌奖。这在普利策奖的历史上是罕见的。普拉斯的诗歌是20世纪的一个奇迹。普拉斯其人也由此成为二十世纪诗...(展开全部)

作为美国自白派诗歌的标志性人物，西尔维娅·普拉斯以锋利笔触剖开灵魂深处。她的诗裹挟着爱与创伤、毁灭与重生的炽烈张力，将生命体验淬炼成震撼人心的文字，既明亮又阴狠，既坦诚又疏离。 这本插图珍藏版由译者叶紫精准转译，还原诗歌的声音质感与情感浓度。搭配精选插图，让读者在文字与视觉的交织中，沉浸式感受那种“昂扬向下”的生命力量，读懂一位诗人用生命写就的终极告白。

后浪插图经典系列，名家名译名画 收录传世插画，精心打磨译本 中英对照，精装小开本 40首作于1956年至1963年的诗歌 从热恋中的女人、婚姻中的女人、 父母亲的女儿到两个孩子的单亲母亲 西尔维娅·普拉斯吐露的心声 迷人而令人心碎 🌊 编辑推荐： ◎选自西尔维娅·普拉斯创作于1956年至1963年期间的40首诗歌，从热恋中的女人、婚姻中的女人、父母亲的女儿到两个孩子的单亲母亲，普拉斯吐露的心声迷人而令人心碎。 ★难以言喻你带来的改变。/此刻我若活着，那过去便是死的，/虽然，像石头一样，我不受影响，/就习惯性待在那儿。 ★斑鸠在他的林子里歇着，/把歌都抽出褶子来迎合/他漫步的心情 ★斑鸠的影子在吟唱，却无从安慰 ★二十岁时我试过死/想回去，回去，回去找你。/我觉得哪怕是骨头也可以。 ★我不比那蒸馏出/一面镜子来照它自己随风摆布慢慢被抹消的云/更像你的母...(展开全部)

本书收录了普拉斯1956年后直至去世这一时期所创作的所有著名诗歌，由其丈夫、英国桂冠诗人特德·休斯亲自编辑、注释、作序，曾获1981年普利策诗歌奖，也是作者最全面的一部诗集。诗人去世18年后这部诗集的出版，被誉为1981年最重要的文学事件之一，由此确立了普拉斯是20世纪最有影响力的天才诗人这一地位。 普拉斯的诗充满了强烈的意象性，几乎每一首诗都包含了足以勾勒出一幅鲜明的后现代主义画作的元素。这些比现实飘渺，但比梦境严酷的画面组合毫无顾忌地违抗所有的逻辑、因果乃至时空的定律，解构众神与基督、圣哲与贞女，看似无可理喻，但这一幅幅荒谬、颠倒、时空倒错的画面所传达的焦虑、受挫与被压抑的欲望却是如此地令人心悸、过目难忘，这是任何悦目的色彩所无法企及的。普拉斯用诗句描绘的意象有的宏大荒寂，有的怪诞戏谑，但几乎都隐含着一种内敛的悲伤。因为这些是从一个悲伤的灵魂中自...(展开全部)