《西方20世纪美术》以20世纪西方美术的主要流派和运动为线索，论述了这一时期内最重要的艺术家及其作品，从纷繁复杂的现代美术史中理出清晰的发展脉络。条分缕析地介绍了野兽派、立体主义、未来主义、抽象绘画、达达主义、超现实画派、表现主义等一系列产生重要影响的画派和理论主张，并择选其中的代表画家予以介绍评述，勾勒出20世纪上半期西方现代派美术的全景图。

本书以20世纪西方美术的主要流派和运动为线索，记述了这一时期内最重要的艺术家及其作品：野兽派的色彩如何从印象派和后印象派发端，毕加索的造型充满着怎样的不可预知的变化，世纪末情绪和社会批判如何以表现主义黑色和浓重的色调跃然纸上，超现实的梦幻和空间怎样表达着现实世界的情绪，或雄浑或精巧的现代建筑如何拔地而起，新艺术运动怎样将实用和审美结合得天衣无缝，从而创造了我们今天艺术和生活世界里满目的琳琅。

《20世纪西方美学》以“批判理论的转向”和“语言学的转向” 为线索，描绘出20世纪西方美学历史发展的知识谱系，前者聚焦于美学对现代社会文化的批判性思考，后者专注于以语言或话语视角对美学问题的探索。每个知识谱系分别讨论了八位重要的西方美学家，上篇研究了齐美尔、奥尔特加、卢卡契、阿多诺、本雅明、利奥塔、波德里亚、杰姆逊等人的美学思想，下篇分析了克罗齐、卡西尔、海德格尔、维特根斯坦、巴赫金、巴特、福柯、伽达默尔等人的美学理论。本书通过这些代表性西方美学家的理论，揭示出20世纪西方美学的总体趋势和理论创新。

《20世纪西方美学》是教育部研究生工作办公室推荐的“研究生教学用书”。《20世纪西方美学》以“批判理论的转向”和“语言学转向”为线索，从一个独特的视角较全面地审视了20世纪西方美学的发展。全书共16章，每章讨论一个主题，囊括了20世纪重要的哲学美学家。在前一个转向中研究了齐美尔、奥尔特加、卢卡契、阿多诺、本雅明、利奥塔、波德里亚。杰姆逊等人的美学思想；在后一个转向中分析了克罗齐、卡西尔、海德格尔、维特根斯坦、巴赫金、巴特、伽达默尔等人的美学理论。

本书对当代西方文论进行了系统梳理，尤其重视展示20世纪后半叶的新理论。20世纪的西方文艺理论引人注目的方面主要有四个：一是注重作者心理表现研究；二是注重作品本体研究；三是注重读者阐释接受研究；四是注重文艺的社会文化批判。本书在梳理各流派思想时，提纲挈领地从总体上描述了其历史走向及基本特点，并具体分列各章，详细分析了最有代表性的文论流派：心理分析及其诗学模式、现象学文论、存在主义文论、解释学与接受美学文论、结构主义与后结构主义文论、西方马克思主义文论、后现代主义文论、后殖民主义文论、女权主义文论、 新历史主义文论、文化研究的文论、生态文学与生态批评文论等。

本书主要探讨了20世纪西方史学的特点和发展趋势。全书共八章，介绍和评述了20世纪西方史学的渊源，20世纪的德国、法国、英国、美国等国的史学发展情况，20世纪现代主义史学，20世纪的历史理论等，展现了20世纪西方史学的全貌。

书中史料翔实、准确，给我启发很大。研究历史的人，视史料如生命，有人甚至说：历史学就是史料学，历史学家常以占有资料的多寡为资本。但也有些人，其实只是在“抄史料”，那么史料是人人皆知的，不过又抄一遍，或者辑为一集，或者又分类收集，当然也给读者利用上一些方便，却没有新史料，不过是把别人自己发现的“史料”又辑录一次而已。如果理解力差，甚至会抄错、辑错。真正搞史料的，是要寻坠绪之茫茫，为现常人不知的资料，或披露早已被人淡忘了资料，那才能推动史学研究的发展。 王震先生为编写这本《二十世纪上海美术年表》，花七年多时间，翻阅旧报，查各类期刊、画刊三百多种，看微缩胶卷，每天去图书馆，早出晚归，仅在上海图书馆，一坐就是五年，晚上在家又翻看自藏的剪报等史料，制作卡片。

20世纪是人类历史上发展最迅猛，冲突最极端，变化最剧烈的时代，每一种对20世纪的回顾其实都是人们从某个角度对20世纪历史的一种再造。——肖全 《20世纪》由中国知名摄影大师肖全选片主编，收录了从1900年—1999年整一百年间248幅摄影佳作。这些作品在时间上跨越了一个世纪，在地域上跨越了欧洲、美洲、非洲、亚洲以及远东地区。用1小时读懂1个世纪，一张照片就是一段波澜壮阔的历史。