《西方钢琴艺术史（音乐卷）》以西方音乐史上对钢琴（及古钢琴）音乐贡献突出的作曲家及其作品为论述对象，从宏观上梳理西方钢琴艺术的历史发展脉络。书中精选了一些有代表性的文献，既广征博引，又不繁琐考证，思路清晰，便于广大读者理解。作者用作品实例解释了为什么在那个时代会产生那种风格的作品？是怎样的钢琴构造支持了作品的诞生？不同时期的作曲家之间存在着怎样的沿袭关系？各个时期的作品和织体结构和调式调性上有什么新发展? 这些问题的解答，拓展了读者的思维空间，加深了人们对钢琴作品的理解。

《西方钢琴艺术史（音乐卷）》以西方音乐史上对钢琴（及古钢琴）音乐贡献突出的作曲家及其作品为论述对象，从宏观上梳理西方钢琴艺术的历史发展脉络。书中精选了一些有代表性的文献，既广征博引，又不繁琐考证，思路清晰，便于广大读者理解。作者用作品实例解释了为什么在那个时代会产生那种风格的作品？是怎样的钢琴构造支持了作品的诞生？不同时期的作曲家之间存在着怎样的沿袭关系？各个时期的作品和织体结构和调式调性上有什么新发展? 这些问题的解答，拓展了读者的思维空间，加深了人们对钢琴作品的理解。

本书是一部兼具全面性和可读性的艺术史读本。 在本书中，作者突破了材料、技术和图像志的制约，重建艺术史讲述框架，从艺术+市场的角度，让读者从更高维度上理解艺术演进。 在本书中，作者提出了两个理解艺术史发展的线索。 第一个线索是“时代之 眼”，即对绘画进行解读时，首先要做的工作就是还原画家当时所处的环境。 第二个线索是“ 甲方决定论”，也 就是“画家把画卖给谁”。结合这两个艺术史重要线索，搭配作者风趣幽默的文字，让你真正读懂西方艺术史， 逛美术馆、博物馆时，再也不怕无话可说。

讲解大师的作品导引美学的入门 　　这部艺术史研究了西欧从起源直至现代的艺术，面向所有想去探索艺术世界的人，作者使用简洁准确的词语，对繁多的专有名目、日期、风格作了明确划分和排出顺序。 　　书中以大量遐迩闻名的艺术复印品为基础，其中也有并非*为卓著、但因其品质和代表性而被选入的作品。 　　一幅大尺寸复制品，为提出该章所研究的问题开路。 　　“背景”阐明历史的、社会学的和文化的史实，由此使人理解被研究的艺术运动。 　　“特点与传播”以提炼、概括的方式描绘和分析各种流派、时期，为风格下定义，为鉴别风格提供便利。它给予总体介绍，按年代和地理叙述流派的演变过程。它使我们了解到从一个国家到另一个国家产生着作用的那些关系。 　　对一幅或几幅作品进行富有意义的分析，作为每一章的结论，它包括对作品的描述，对技术革新和艺术成就的研究。 　　名家 　　这本艺术史印刷精美，图文并茂，真正可以案头披览，细细嚼味。 　　——徐庆平，中央美院教授、博士生导师（徐悲鸿之子） 　　“任何作品都带有奔腾流逝着的时间。它既沉浸在亘古洪荒之内，又蕴含于*为遥远的未来之中。” 　　——雕刻家罗伯特·斯密森

讲解大师的作品导引美学的入门 　　这部艺术史研究了西欧从起源直至现代的艺术，面向所有想去探索艺术世界的人，作者使用简洁准确的词语，对繁多的专有名目、日期、风格作了明确划分和排出顺序。 　　书中以大量遐迩闻名的艺术复印品为基础，其中也有并非*为卓著、但因其品质和代表性而被选入的作品。 　　一幅大尺寸复制品，为提出该章所研究的问题开路。 　　“背景”阐明历史的、社会学的和文化的史实，由此使人理解被研究的艺术运动。 　　“特点与传播”以提炼、概括的方式描绘和分析各种流派、时期，为风格下定义，为鉴别风格提供便利。它给予总体介绍，按年代和地理叙述流派的演变过程。它使我们了解到从一个国家到另一个国家产生着作用的那些关系。 　　对一幅或几幅作品进行富有意义的分析，作为每一章的结论，它包括对作品的描述，对技术革新和艺术成就的研究。 　　名家 　　这本艺术史印刷精美，图文并茂，真正可以案头披览，细细嚼味。 　　——徐庆平，中央美院教授、博士生导师（徐悲鸿之子） 　　“任何作品都带有奔腾流逝着的时间。它既沉浸在亘古洪荒之内，又蕴含于*为遥远的未来之中。” 　　——雕刻家罗伯特·斯密森

张式谷、潘一飞编著的《西方钢琴音乐概论》从考察早期键盘乐器和钢琴的发明与发展谈起，上溯到欧洲中世纪后期及文艺复兴时期的键盘音乐，之后沿着巴罗克时期、古典乐派时期、浪漫派时期及近现代音乐的脉络，顺序论述西方钢琴音乐风格以及演奏技术的变迁。特别是通过对各国重要作曲家的主要钢琴作品的介绍，探讨不同时期音乐语言的特点、音乐风格的形成及对后来音乐发展所起的影响。

◆句句有梗的极简艺术史。 ◆头号艺术自媒体意外艺术八年积累诚意之作！ ◆30000年艺术历程 • 150件名画经典 • 40位艺术大师 • 20个艺术流派。 ◆用浅白风趣奇葩的方式，讲出深沉丰厚宽广的艺术史。 ◆零压力掌握艺术史知识框架，短时间提升审美品位，就看这本书！ ——————————————————★—————————————————— 本书用浅白风趣的语言和逻辑清晰的脉络，梳理了30000多年西方艺术史的精髓，帮助你迅速构建完整的艺术史认知框架，提升你在生活中的独立审美意识。 从艺术的起源、西方文明的源头开始，经过文艺复兴、巴洛克、新古典主义，再到浪漫派、印象派乃至20世纪之后的当代艺术，这些名目繁多的流派、艺术家和代表作，经由意公子轻松有趣的解读逐一串连，配合书中丰富精美的图片以及关键词索引附录，满足你阅读的不同需求。在这里不仅可以学到艺...(展开全部)

◆句句有梗的极简艺术史。 ◆头号艺术自媒体意外艺术八年积累诚意之作！ ◆30000年艺术历程 • 150件名画经典 • 40位艺术大师 • 20个艺术流派。 ◆用浅白风趣奇葩的方式，讲出深沉丰厚宽广的艺术史。 ◆零压力掌握艺术史知识框架，短时间提升审美品位，就看这本书！ ——————————————————★—————————————————— 本书用浅白风趣的语言和逻辑清晰的脉络，梳理了30000多年西方艺术史的精髓，帮助你迅速构建完整的艺术史认知框架，提升你在生活中的独立审美意识。 从艺术的起源、西方文明的源头开始，经过文艺复兴、巴洛克、新古典主义，再到浪漫派、印象派乃至20世纪之后的当代艺术，这些名目繁多的流派、艺术家和代表作，经由意公子轻松有趣的解读逐一串连，配合书中丰富精美的图片以及关键词索引附录，满足你阅读的不同需求。在这里不仅可以学到艺...(展开全部)

贝鲁特，二十世纪六十年代。 阿布达拉•卡曼伽要创造一架东方钢琴的梦想，和他想要把东西方音乐联结在一起的天才的尝试，让本书作者深有同感。 本书的双重故事线索，既幽默又饱含柔情，展现了作者和她的双重母语——法语和阿拉伯语之间的密切关系。 ◎编辑推荐 凝重的黑白色块与柔软强韧的线条撞击出一种近似版画的庄重和优美，而温暖灵动的人情又浮动与画面之中。 该作者的另一部作品——《燕子的游戏》又被称为《我在伊朗长大》接班之作。 在书中的那个时代，钢琴的键盘上相邻的两个琴键间最小的音高差是半音，然而在东方乐曲中，最小的音高差是四分之一音，所以人们无法在一架钢琴上弹奏出东方乐曲！而该书的主人公，因为战争给童年带来的阴影，在一段时间里丧失了语言能力！该书用双重故事线索，交替展示着主人公和她祖父的生活。在不断地探索中，主人公恢复了语言能力，并惊奇的发现阿拉伯语和法语都是她的...(展开全部)

贝鲁特，二十世纪六十年代。 阿布达拉•卡曼伽要创造一架东方钢琴的梦想，和他想要把东西方音乐联结在一起的天才的尝试，让本书作者深有同感。 本书的双重故事线索，既幽默又饱含柔情，展现了作者和她的双重母语——法语和阿拉伯语之间的密切关系。 ◎编辑推荐 凝重的黑白色块与柔软强韧的线条撞击出一种近似版画的庄重和优美，而温暖灵动的人情又浮动与画面之中。 该作者的另一部作品——《燕子的游戏》又被称为《我在伊朗长大》接班之作。 在书中的那个时代，钢琴的键盘上相邻的两个琴键间最小的音高差是半音，然而在东方乐曲中，最小的音高差是四分之一音，所以人们无法在一架钢琴上弹奏出东方乐曲！而该书的主人公，因为战争给童年带来的阴影，在一段时间里丧失了语言能力！该书用双重故事线索，交替展示着主人公和她祖父的生活。在不断地探索中，主人公恢复了语言能力，并惊奇的发现阿拉伯语和法语都是她的...(展开全部)