本书向读者阐述了如何根据法国哲学家雅克·德里达的研究，重新思考翻译中的许多理论和实践问题。作者认为，如果没有本源、没有超验的意义——也因此没有稳定的源语文本，人们就不可能依旧视翻译为意义的传递或是对原文被动的再现，而需考虑译者在翻译中做出的决定和承担的责任。为重新审视这一复杂的领域，作者从对作为指涉问题模式的专有名词的分析入手，修正了对限制、单一性、普遍性、文本的定义、写作、可重复性、意义和意图等概念的理解，并详细论述了由此对翻译理论产生的影响。作者还通过对德里达作品的不同英译的分析，阐述了解构主义对翻译的指导意义。在本书最后一章，作者探讨了翻译与伦理的关系。

结构主义及解构主义时代，是法国知识界激情燃烧的岁月。法国知识分子经历了痛苦和磨难。他们曾经喜怒哀乐，他们曾经悲欢离合，他们曾经是有血有肉的人生，总之是曲折动人的感情为卑贱鸣冤叫屈，他们曾经为侩子手高唱赞歌……总之，总之是惊涛骇浪的思想，总之是那个时代特有的强烈共鸣。思想的波折坎坷……尽在其中矣。他们最终创造另外一个崭新的知识王国，重烩了人类的知识地图，改变了世界的走向，成为21世纪最具冲击力的思想之源！

本书对不同的政治经济形态、生产方式、社会文化及传统、民族、地域特点等促使理念与思潮形成的重要背景因素分析入手。图文并茂，分册归纳了国外出的有关专著与文献中的主要事实与观点、介绍了设计理论家、设计评论家们的不同评析。介绍的作品类型中，包括了建筑、环境艺术、家具、工业产品、平面设计、装饰艺术、服饰及视觉艺术等方面。

本书对不同的政治经济形态、生产方式、社会文化及传统、民族、地域特点等促使理念与思潮形成的重要背景因素分析入手。图文并茂，分册归纳了国外出的有关专著与文献中的主要事实与观点、介绍了设计理论家、设计评论家们的不同评析。介绍的作品类型中，包括了建筑、环境艺术、家具、工业产品、平面设计、装饰艺术、服饰及视觉艺术等方面。

《反建筑与解构主义新论(原著第3版)》的作者是一位科学大师，对建筑有着独到的见解。《反建筑与解构主义新论(原著第3版)》收集了以作者为主所写的15篇论文，按照严密的逻辑关系编辑成册，包括建筑风格的棋盘模型、解构主义的威胁、查尔斯·詹克斯和建筑学新范式、解构解构主义、反建筑与宗教，以及亚历山大与新建筑等。他在书中从一种新的角度反思了建筑学的当前状态，批判地分析了现代主义和后现代主义建筑的演变过程，同时批判了这两种运动最终导致的终结风格：解构主义。他认为，解构主义把自己与历史和先例分离开来，从而使自己远离了人类的基本需要和文化背景。这些见解和成果极具创新性，对建筑设计实践有着重要的指导作用。 《反建筑与解构主义新论(原著第3版)》适用于建筑理论研究学者、建筑与城规实践的设计师，以及建筑、城市设计专业学生和建筑爱好者。

本书主要借用认知诗学的认知隐喻、概念整合、认知转喻等认知机制理论，展现或还原解构主义及其发生的真面目，希望借此对解构主义提供一种科学的发生的内在理据的说明；弥补传统研究范式下德里达解构研究的盲点与结论冗余的现象；最后呈现出一个创新性的认知，解构主义真正解构的是传统形而上学认知图式的解构，把解构主义放在人类思维嬗变过程来看，得出以下结论：解构主义是人类认知范式的变革。

本书详细分析了《马克思的幽灵》的成书 背景、内容及价值，认为《马克思的幽灵》的 研究对象是马克思主义，它的成书背景是苏东 剧变及之后的“混乱时代”，它的目的是要求 人们继承“好的马克思主义”即马克思的批判 精神和“弥撒亚精神”，以建立一个公正、民 主、宽恕的“新国际”，从而唤起人们对现实 的批判和对更美好的生活的追求，它的价值就 是肯定了马克思主义的时代意义，为马克思主 义的当代出场提供了路径，因此，德里达对马 克思“幽灵”的论证，在一定意义上，也是对 马克思主义当代价值的肯定。

《解构主义在服装设计中的应用》一书以解构主义为基本思想，进一步探究在服装设计领域中的方法和规律。在多元文化不断发展的今天，服装更多的是传达着一种生活方式和人们的着装观念，解构主义服装以一种全新的思维方式和独特的风格特征赢得了现代人的喜爱和追捧，随着服装不断的包容，解构主义已被收编成为了主流时尚，并迎合了服装消费市场的中坚力量“80后”和“90后”、甚至“00后”追求个性、形式多变的口味。从解构主义基本概念着手，系统分析解构主义对服装外轮廓设计、细节设计、色彩设计、材料等方面的影响以及对解构方法的总结和归纳，在设计过程中不断的打破和颠覆传统的思维方式，通过解开、重组形成新的结构样态，创造出更加多元化、个性化、时尚化的全新视野。高树珍，女，教授，硕士研究生导师，齐齐哈尔大学轻化工程专业带头人，长期从事《染料化学》和《染色工艺学》课程的教学、课程建设和相关的教学改革工作，专业基础理论扎实。

本书前五章主要探讨误解、或强有力的“误读”理沦与技巧。后六章集中在读解的例子上：弥尔顿、华兹华斯、雪莱、济慈、丁尼生、勃朗宁、惠特曼、狄金森、斯蒂文斯、沃沦、爱蒙斯、阿西伯雷等的诗歌。在前一部分，为了寻求误读的图示，我作了一次追溯文学起源的远航。从诗歌起源和诗的最近几个阶段之间密切的联结起始，这次航行首先回到文学传统如何形成的过程，接着回到“原始的教导场景”过程的种种根由，最后回到对延迟的沉思。这一沉思集中在影响之上，作为对阅读／误读行为六重防御比喻的影响。接下来，比喻、防御、形象和修正率的关系，将在讨论误解的一章里得到阐发，误解图示也是本书的目标。再下来是对勃朗宁一首诗《查尔德·罗兰走向幽秘高塔》的全方位阅读，以阐明这一误读图示的用法。在本书最后部分，以这个图示作为我们的向导，考察了从弥尔顿一直到当今许多影响的变体。 本书最后部分，从分析弥尔顿的引...(展开全部)

20世纪最后的30年中，性别研究渗透到了学术研究与文艺创作的各个方面。人们对于性别的关注深刻影响了翻译实践、翻译理论与翻译批评的发展。从女权主义角度出发的翻译实践与翻译批评，以及对文化的强调已使翻译成为探索性别与文化之间相互作用与相互影响的重要领域。 本书将翻译置于女权运动以及这场运动对“父权”语言的批判的背景中，阐述了女性实验性作品的翻译实践、译者的大胆介入、一些重要文本如《圣经》的翻译、翻译对父权社会中“消失”作品的重现及以女性译者为焦点的翻译历史研究等一系列问题。