做為二十世紀最具影響力的藝術家與設計師之一，布魯諾‧莫那利在這本集結他一生思想結晶的著作中，闡述設計必須擔任藝術與大眾的橋梁，兼具美觀實用且容易讓人理解。 本書蒐羅他刊載於《圖像廣場》雜誌（Campo Grafico）和《日報》（Il Giorno）的專欄文章，談及他對於視覺藝術、平面和工業設計的看法，以及設計在我們日常用品中扮演的角色。從燈具、路標、海報、童書、汽車和椅子，到當時代設計與藝術潮流的觀察，莫那利將目光投注於人們的生活，徹底拓展我們對於美的感受及想像力。

做為二十世紀最具影響力的藝術家與設計師之一，布魯諾‧莫那利在這本集結他一生思想結晶的著作中，闡述設計必須擔任藝術與大眾的橋梁，兼具美觀實用且容易讓人理解。 本書蒐羅他刊載於《圖像廣場》雜誌（Campo Grafico）和《日報》（Il Giorno）的專欄文章，談及他對於視覺藝術、平面和工業設計的看法，以及設計在我們日常用品中扮演的角色。從燈具、路標、海報、童書、汽車和椅子，到當時代設計與藝術潮流的觀察，莫那利將目光投注於人們的生活，徹底拓展我們對於美的感受及想像力。

★第一本互動設計領域經典之作★ －－綜觀多媒體數位創作的過去、現在與未來－－ 觀賞者能以不同的說故事方式體驗3,214張「The Whale Hunt」照片； 「Super Mario Bros.」只用一小組8×8圖像磁磚，就建構出整個遊戲世界； 隨著觀賞者經過「Being Not Truthful」，蜘蛛網會被扯破，轉瞬又恢復完整…… 運用代碼，可以激發創新，轉化創意，創造出憑空想像的新型式設計，達到各種藝術表現的手法，擁有21世紀的超能力。傳奇的前羅德島設計學院校長John Maeda，是1990年代第一位用電腦輔助創作的設計師。本書作者之一的Casey Reas師承數位藝術先驅John Maeda，為開發給設計師與藝術家的程式語言「Processing」的發明人之一，是多媒體設計領域的重要藝術家。 本書深度地檢視創意領域裡的軟體使用方式。這些領...(展开全部)

20世紀末，中國經濟起飛，進入了超速城市化的年代，高樓大廈紛紛取代了舊城建築，如雨後春筍般拔地而起；城市換上了名為「現代化」的新衣，然而在一片繁華的背後，卻茫茫然彷彿迷失了方向。 在這個激烈變化的階段中，中國建築需要的是一種沈澱，一種整理。本書收錄了19篇專業性的深度訪談，當中包括來自大陸、台灣、日本、韓國、法國、意大利、西班牙的多位知名建築師，話題圍繞中國建築教育，主流、實驗、社會建築，城市保護與再生，亞洲建築與亞洲性，國際建築師與中國，藝術與設計等多方面，在中國城市化超速發展的現實中，尋找建築設計的另一種可能性。

「為什麼某些特定形式的排列組合，竟如此不可思議的感動我們？」大多數的人都相信，藝術品與其他一般物品之間確實存在著某種差別。藝術品對閱讀者的感動，往往超越文字的形容。作者提出一套視覺藝術的完整理論，來說明這種現象，並證實由藝術所喚起的特殊感情的確存在。 本書是形式主義美學的代表作之一，將形式與情感相關聯地來討論，公認對西方美學的發展具有重大的影響。內容上以視覺藝術作為經驗的基礎，提出了藝術是有意味的形式，這一著名的審美假設，並為後期印象主義以來的抽像藝術之發展提供了理論的基礎。

到底何謂「設計」？對一位專業設計者而言，這是一個相當基本的問題，而對我的人生也一直在追尋著這個答案。邁入二十一世紀的當下，伴隨著資訊科技的發展，全世界正陷入一大改革的漩渦中，對於商品或溝通等等的價值觀也隨之動搖。 當科技正要重新改造世界時，卻往往犧牲了蘊藏於生活中的美感價值。當技術與經濟掛帥且強領者世界向前邁進的同時，生活中的美感也正不堪於此瞬息萬變而發出哀鳴。當周遭的一昧追求感官刺激的同時，何不豎耳傾聽那悲鳴聲？注視那細膩的美感難道不重要嗎？最近這念頭一天比一天更加地強烈。

到底何謂「設計」？對一位專業設計者而言，這是一個相當基本的問題，而對我的人生也一直在追尋著這個答案。邁入二十一世紀的當下，伴隨著資訊科技的發展，全世界正陷入一大改革的漩渦中，對於商品或溝通等等的價值觀也隨之動搖。 當科技正要重新改造世界時，卻往往犧牲了蘊藏於生活中的美感價值。當技術與經濟掛帥且強領者世界向前邁進的同時，生活中的美感也正不堪於此瞬息萬變而發出哀鳴。當周遭的一昧追求感官刺激的同時，何不豎耳傾聽那悲鳴聲？注視那細膩的美感難道不重要嗎？最近這念頭一天比一天更加地強烈。

创意产业不是空洞的口号！这本书，不同于现下着眼于设计成品与成名设计师的书籍，而是利用二十四个设计师们在国外的设计生活与学习经验，呈现出一个关于设计者的立体工作面貌，让读者深入了解设计师的生活。另外透过分享国外新的设计概念与工作流程，期望带给国内设计产业新的刺激与动力。 当文化创意产业成为大家耳熟能详的名词时，对于创意产业真正的内容，其实大多数的人还是一知半解，创意产业不是空洞的口号，而是需要有更多设计工作者可以参予其中。而在这本书中，看见了这24位设计者的设计心情分享，有对于美国旧金山充满人文气息的设计环境的惊叹；也有对于德国设计工作者，坚持设计「精准」态度的佩服；更有对于荷兰将设计美学运用于生活中的亲身感受。从这24位设计工作者的眼中，我们看到了设计工作者对于工作的反省，以及来自于不同设计环境的冲击下，每位工作者对于「设计」的殷切期许。 除此之外，...(展开全部)