你曾遭逢困境吗？曾在多变的生活中，不知如何选择吗？你怎么利用冰箱内的剩菜，烹煮出可口的晚餐？又怎么说出一句从未说过的话？皮亚杰认为，当你面临全新状况而不知所措时，你会用的便是智能。然而，人类内在的心智活动到底怎么由此刻状态变成下一刻状态？大脑究竟如何使我们拥有心智活动？并使我们拥有智能以面对未知？难道我们大脑里真有一个小人，命令我们做出种种反应？或者，大脑不过是一部具有特定程式的机器？ 　　自从达尔文提出演化论，我们便了解到，神奇的事物也可能由简单的开端逐步衍生而来。由於达尔文过程，新物种在数千年中被雕塑出来；免疫系统在数星期内产生新抗体；那么，在快速的思想与行动时间尺度上，达尔文过程是不是也能塑造出种种複杂念头？ 　　本片不仅以心理学、动物行为学、演化生物学、语言学等角度，来探索人类的内在心智活动，更深入人类大脑皮层，将达尔文理论应用在大脑思考的神经机制上，而架构出一部会思考的达尔文机器，带领读者思考大脑如何思考。

大龄剩女一朝穿越，一睁眼是破败的屋子，面黄肌瘦营养不良的五个娃娃，面对恶毒的大嫂，偏心的婆婆，一怒之下当场分家，和婆母分家后，顿顿肉蛋米面。

妊娠という、他人との体の共有。冷徹なメスの肉体に、思いは引きずられていく。どこまでが“私”なのか、本当の“私”はどこにいるのか・・・。妊娠、出産という体験を対象化し、作者自身の存在が日々撮り続けられた映像を通して語られていく。それは、新しい自分の「誕生」を見届ける試みでもあった。 　　【竹藤佳世】 　　映像作家集団「パウダールーム」主宰。『骨肉思考』（1999年）で、イメージフォーラム・フェスティバル98一般公募部門大賞受賞、『SPIRAL WORLD』（2000年）で、めんこいデジタルコンテンツグランプリ2000大賞受賞。 若松孝ニ監督『17歳の風景』『実録・連合赤軍』のメイキング、河瀬直美監督『垂乳女-Tarachime』『殯の森』の監督助手等を経て、長編監督第一作『半身反義』（2007年）が劇場公開。あいち国際女性映画祭・ロッテルダム国際映画祭（オランダ）ほか各地の映画祭でも上映された。最新作はアーティストあがた森魚のドキュメンタリー『あがた森魚 ややデラックス』（2009年）。

「設計思考」是當下設計界和企業界同樣熱門討論的一個話題, 近年由美國知名公司 IDEO 所引爆,提倡左右腦並進的企業模式,也將人性關懷及創意發想帶進創業與決策的大雅之堂。設計思考的理念和用途, 當前在美國備受爭議, 而本片的出現客觀呈現各界對設計思考的正反意見, 將能帶來更多的省思。

«Daniel Schmid - Le chat qui pense» documents the eventful life and cinematic legacy of an exceptional Swiss film and opera director. It spans the filmmaker's formative childhood in a Belle Epoque hotel in the Swiss Alps; follows his escape to a turbulent 1960s Berlin, his love of cinema, and his encounters with Rainer Werner Fassbinder. The film travels with Schmid through time and around his world: a world situated between reality and fiction.

男孩遇见男孩。看似寻常的爱情故事——但当你在了解对方的同时也在重新认识自己时，会发生什么？马可刚与女友分手，遇见了无忧无虑、令人愉悦的男孩加洛，他的出现彻底颠覆了马可的世界。还有生活结构。以及思维方式。因为马可想得太多而行动太少，尽管他活跃的思维和对周遭一切过度执着的分析，或许能帮他更靠近加洛。男孩能得到男孩吗？

A famous docking: Algiers, the White City, in a radiant light. The picture darkens with a voice-over reading of the text of the surrender of the Dey of Algiers in 1830. About the Conquest confronts us with a page of the French national novel that was too hastily turned. Franssou Prenant audaciously gathers a community of complicit voices who read a succession of archives (reports, testimonies, memoirs, historical, geographical, and urbanistic considerations) in a matter-of- fact tone. Recounting the stages of France’s colonisation of Algeria between 1830 and 1848, they outline the ideological landscape of a staggering annihilation effort. The film could just as well have been entitled About Destruction. Franssou Prenant thus constructs a memorial with a technique common to History and cinema: montage. A montage of texts: the words of Victor Hugo, Ernest Renan, Tocqueville are interwoven with those of military men, senior officials, brigadiers, without any way of distinguishing the authors. Then, a montage of images through which yesterday’s acts of violence and dispossession echo in the present: in contrast to an account of murders, the film presents a desolate desert landscape or the frank and innocent smiles of teenagers. The promises of riches offered by colonized Algeria are accompanied by shots of an opulent, Haussmann-style Parisian city centre. We are plunged into a reflection on the nature of this extraordinary violence, through a pictorial meandering into contemporary Algeria, entwined with archival extracts heard in an interplay of convergence and divergence. The piling up of texts brings to light both the ethnocentric and racist imaginary and the cold logic of economic exploitation that dictated the colonization of Algeria and its irreversible consequences, from which Algerian society still suffers today. 　　源自：https://fidmarseille.org/en/film/de-la-conquete-about-the-conquest/

Michel Piccoli stars as an amorous dentist whose philandering seemingly knows no bounds. He is no sooner shooing such lovelies as Anna Karina and Elsa Martinelli out the back door than he is welcoming such "new blood" as Joanna Shimkus into his living room. When Shimkus demands a commitment, Piccoli runs home movies of his past girlfriends, insisting all the while that he has forgotten them and that Joanna is the only woman in his life. The very next day he's running his movies for still another woman, and the song continues. De L'Amour is based on an 1822 novel by Stendhal (who would have been visionary indeed if he'd included all those home movies!)

从心灵哲学的角度看，“平行论”是一种身心相互作用的二元论，它认为精神事件与物质事件发生在平行的存在过程中，两者以特定的方式相互作用着，当然这并不意味着其中一个可以诱导另一个去做和它同样的事。电影用同样的方式展示了两个世界，两座城市。它们看似独立存在，但实际上它们通过走廊、时空隧道和跨维度桥梁相互交流着。这两个相反的世界，乌托邦和反乌托邦，终将在一个“混血”的世界中统一。那不是两个世界单纯的加总，而是两个世界的某种融合。在那里，由两个相反世界融合诞生的新世界就有了一个新的身份。在意大利语中，“meccio”(混血)源于晚期拉丁语mixtīcius，意思是“混合”，由此很可能衍生出了法语里的成语métis，意为我们每个人融合多重身份，多重个性于一身的能力。影片的主人公是一个的“聚合”，是一个眼睛上长有拉链，脸颊上生长着玫瑰花瓣的女人，她看上去就像花。影片由她介绍给大家，也由她落幕，好像她的存在引导着和谐的融合之路——那也是一个“混血”的存在——似乎她的故事就是通往希望与满足世界的必经之路，这个过程充满可能性，起始的两条平行道路即象征了一种获得新融合身份、兼容发展和成就独特的可能性。