本书从设计、创意的角度重新诠释了上海这座城市。作为中国的设计之都，这里有最宽松激情的设计环境，这里也有最前卫并具国际视野的年轻设计师，《设计上海》就从设计环境与设计师入手，娓娓道来。全书分为上海设计新景、上海玩物、设计中国、创意人在上海、创意园区、品味空间（10栋最in建筑、10家最in设计餐馆、 10家最in设计商店、）、手感上海、创意市集、上海创意“家”等几部份。展现形式以图片、访谈、纪实为主。 ----------------------------------------- 上海是中国的设计之都。现在人们说起设计和创意，都喜欢结合商业环境来谈，那么上海作为中国经济最发达的城市，设计环境也理应最为蓬勃。的确,谈中国的设计和创意，我们无法回避上海。 设计中国/创意人/玩物/创意“家”/手感印象/创意市集/创意园区/10栋最in建筑/10家最in...(展开全部)

叶孝忠，新加坡国立大学社会和科学系荣誉班毕业，香港中文大学文化研究硕士，曾任职于新加坡《联合早报》，目前旅居上海及北京，为多家海内外媒体撰写设计、旅游等专栏及专题报道，曾出版《亚洲风格时代》等书。个人博客¬——乱旅行：http://blog.omy.sg/yexiaozhong。

《上海公园设计史略》以上海作为公园史的切入点进行论述，尝试梳理城市公园在不同时期的形式和功能，以期归纳出公园发展的一般性特征。需要说明的有两点：其一，现代公园的功能、性质、大小各有不同，种类繁多。按国际惯例，公园可分为城市公园和自然公园两大类。自然公园通常指的是大规模的森林公园和国家公园。而城市公园依其规模和功能的不同则又可再细分为综合公园和专类公园等子项。在此，《上海公园设计史略》所论及的公园仅指城市公园，暂不涉及自然公园一项；其二，和中国的其他城市一样，上海的园林在1840年以前是以寺庙园林、私家花园等形式出现的古典园林。1840年鸦片战争后，上海公共租界内建造的“公花园”（黄浦公园）才算是中国最早的公园。《上海公园设计史略》的论述核心针对狭义的公园而言，即从“公共花园”以来真正对市民开放的上海公园。对于近代私人营建的宅园及建国后新建的园林绿带等...(展开全部)

《上海公园设计史略》以上海作为公园史的切入点进行论述，尝试梳理城市公园在不同时期的形式和功能，以期归纳出公园发展的一般性特征。需要说明的有两点：其一，现代公园的功能、性质、大小各有不同，种类繁多。按国际惯例，公园可分为城市公园和自然公园两大类。自然公园通常指的是大规模的森林公园和国家公园。而城市公园依其规模和功能的不同则又可再细分为综合公园和专类公园等子项。在此，《上海公园设计史略》所论及的公园仅指城市公园，暂不涉及自然公园一项；其二，和中国的其他城市一样，上海的园林在1840年以前是以寺庙园林、私家花园等形式出现的古典园林。1840年鸦片战争后，上海公共租界内建造的“公花园”（黄浦公园）才算是中国最早的公园。《上海公园设计史略》的论述核心针对狭义的公园而言，即从“公共花园”以来真正对市民开放的上海公园。对于近代私人营建的宅园及建国后新建的园林绿带等...(展开全部)

《图像百年上海设计》收录的图文来自2020年金秋刘海粟美术馆举办的“百年上海设计”展。全书以丰富的层次及角度将“百年上海设计”分成“汇流”“奋进”“开拓”三个时间跨段，回望从19世纪末至21世纪初“上海设计”起步、发展、变化的状态记载，完整展示了20个“上海设计”故事主线和 50个词条，其中20余件设计手稿、文献为首次公开展出、出版。 本书是上海大学上海美术学院已故教授黄建平主编的《百年上海设计》（2017 年出版）之延续。以此为基础，新组建的研究团队以展览为契机，集中力量发掘百余年来上海的商业与产品的设计实物、手稿，进一步夯实“上海设计”研究。展览所呈现的各类产品实物、设计师手稿等展品，均以“图像”的形式汇聚于此。图像即历史，对图像的解读也是一种研究方法。 事实上，这一概念早已被德裔美国艺术史家潘诺夫斯基概括为一种认知的方法理论。英国历史学家彼得 ...(展开全部)

《图像百年上海设计》收录的图文来自2020年金秋刘海粟美术馆举办的“百年上海设计”展。全书以丰富的层次及角度将“百年上海设计”分成“汇流”“奋进”“开拓”三个时间跨段，回望从19世纪末至21世纪初“上海设计”起步、发展、变化的状态记载，完整展示了20个“上海设计”故事主线和 50个词条，其中20余件设计手稿、文献为首次公开展出、出版。 本书是上海大学上海美术学院已故教授黄建平主编的《百年上海设计》（2017 年出版）之延续。以此为基础，新组建的研究团队以展览为契机，集中力量发掘百余年来上海的商业与产品的设计实物、手稿，进一步夯实“上海设计”研究。展览所呈现的各类产品实物、设计师手稿等展品，均以“图像”的形式汇聚于此。图像即历史，对图像的解读也是一种研究方法。 事实上，这一概念早已被德裔美国艺术史家潘诺夫斯基概括为一种认知的方法理论。英国历史学家彼得 ...(展开全部)

本书从包装设计的基本方法、文化内涵视角，探索了上海包装设计的理论方法，通过统一协同分析包装形态视觉形象一致性，探析上海包装中形态设计的协同关系和方法；以清代时期、民国时期、建国初期、改革开放至今为时间轴，对上海老字号包装形状、色彩、图案、材质、商标等沿革进行深入分析，对海派文化中的服饰、书法篆刻、绘画、政史、包装科技等文化形态梳理，研究海派文化形态与包装设计的关系，为当代上海包装设计提供包装形态的协同设计方法；基于以上设计方法进行了上海老字号品牌包装的设计实践，彰显上海设计文化在包装设计中的表现力，验证设计方法的可行性。本书可供设计专业学生、从业人员，高校研究人员借鉴阅读。

本书从包装设计的基本方法、文化内涵视角，探索了上海包装设计的理论方法，通过统一协同分析包装形态视觉形象一致性，探析上海包装中形态设计的协同关系和方法；以清代时期、民国时期、建国初期、改革开放至今为时间轴，对上海老字号包装形状、色彩、图案、材质、商标等沿革进行深入分析，对海派文化中的服饰、书法篆刻、绘画、政史、包装科技等文化形态梳理，研究海派文化形态与包装设计的关系，为当代上海包装设计提供包装形态的协同设计方法；基于以上设计方法进行了上海老字号品牌包装的设计实践，彰显上海设计文化在包装设计中的表现力，验证设计方法的可行性。本书可供设计专业学生、从业人员，高校研究人员借鉴阅读。

本书列入2020年度浙江省后期资助成果。上海是一个极为独特的城市，是研究近、现代中国的一把“钥匙”，我国现代意义上的室内设计正是起步于此。本书以翔实的历史资料结合实地调研中的真实体会，在“西风东渐”的时代背景下，通过对近代上海（1843-1949）不同阶段室内设计的本体研究，从当代视角来解读近代上海室内设计所呈现出的空间特征与风格流变，并通过这些文化现象总结论述近代上海室内设计的多样性、创新性、敏锐性、复杂性的时代特征，以及对我国现代室内设计发展所做出的重要贡献。

100多年 400多幅图例 12位口述者 呈现上海汉字书写和设计的脉络 本书以上海一百年间的印刷品实物组成视觉线索，为传统书法之后汉字书写和设计的痕迹、脉络，构建了一份系统的、客观的、清晰的基础档案。这些图例通过手写、设计及石印、铅印、胶印等近现代印刷工艺的再现，为我们保存了20世纪上海的教育、经济、政治、文化、艺术和日常生活的种种记忆。同时，也为近年来国内外掀起的字体设计热潮提供了一册可交流的读物。本书获2014年上海文化发展基金会图书出版专项基金资助。